Musikmagazin

Den ersten Grammy als Bandleader, für dieses Album? Den hat Sullivan Fortner nicht kommen sehen. Das Album entstand spontan, mit einer ad hoc Band.

Sullivan Fortner, dieser brillante Pianist, scheint sich nicht allzu viel aus Preisen zu machen. Das sei das schöne an seiner Kunst, sagt er: Jeder Tag sei ein neues weisses Blatt. Der Grammy für das «Best Jazz Instrumental» Album dürfte ihn dennoch gefreut haben, auch wenn er bereits in der Vergangenheit liegt – und er sich selbst sowieso nicht als Jazzmusiker versteht. Es geht ihm um Musik, nicht um Genres. Und darum, Mensch zu sein.

00:20 – Talk

Sullivan Fortner erzählt, wo er war, als er von seinem Grammy erfahren hat. Warum er sich selber nicht Jazzpianist nennt. Und er verrät, ob er mit der Sängerin Cécile McLorin Salvant wirklich zusammen ist.

23:38 – Wochenrückblick

(Zeitpunkt der Aufnahme: Freitag, 20.03., 12 Uhr)

Vom Grammy für Sullivan Fortner zum Oscar für Ludwig Göranssons Filmmusik zum Film «Sinners». Der schwedische Komponist ist ein Wahlamerikaner, der dank der Blues-Begeisterung seines Vaters zur Gitarre kam und dank der Gitarre schliesslich zur Zusammenarbeit mit dem Regisseur von «Sinners», Ryan Coder.

40:45 – Konzert-Tipp

Eine Uraufführung der Schweizer Komponistin Cécile Marti in Basel verspricht ein Klangabenteuer.

45:15 – Musikfrage

Mit der Musikwissenschaftlerin Cristina Urchueguía: Warum heisst der Ton H ausserhalb des deutschen Sprachraums überall B?

49:30 – Neu in meiner Playlist

«In My Dreams», das neue Album von Bill Frisell – ein Gitarrist, der immer wieder zu überraschen vermag.

Wie die Luft zum Atmen empfindet Mariza den Fado. Gesangsstunden hatte sie nie – Mariza hat das Singen auf der Strasse aufgeschnappt in ihrer Kindheit im traditionellen Quartier Moureria in der Nähe des Hafens in Lissabon.

Heute ist die 52jährige Sängerin die wichtigste Fado-Stimme Portugals. Sie bleibt den Wurzeln des Fado treu, öffnet aber das Genre weit über Portugal hinaus, indem sie Elemente von Jazz, Flamenco, Bossa Nova und afrikanische Einflüsse in den Fado integriert. Mariza hat das traditionelle Genre erneuert und global relevant gemacht.

00:18 – Talk

Mariza erzählt von ihrer unbändigen Liebe für den Fado und teilt ihre Kindheitserinnerungen in Mosambik und Lissabon. Sie verrät, dass sie sich immer stärker nach einem ruhigen Familienleben sehne. Und warum es dann dennoch nicht infrage kommt, aufzuhören.

26:47 – Musikfrage

Mit der Sopranistin Sylvia Nopper: Wann und wo wird im Gesang heutzutage Vibrato als Gestaltungsmittel eingesetzt?

34.21 – Wochenrückblick

(Zeitpunkt der Aufnahme: Freitag, 13.03., 12 Uhr)

Wenn Timothée Chalamet über Ballett und Oper schnödet, dann schiessen die Opernhäuser kreativ zurück: Wie die unbeabsichtigte Beleidigung zum PR-Erfolg wurde.

45:36 – Neu in meiner Playlist

Shabaka – Of the Earth: Der Londoner Jazzmusiker produziert sich sein eigenes spannendes Klanguniversum zwischen allen Genres.

45:16 – Konzert-Tipp

Extraterrestrisch: Robert Laidlows Werk «Exoplanets» am Interfinity Festival verspricht moderne Orchestermusik der Spitzenklasse.

Die Dirigentin Johanna Malangré: Die Orgel hat sie auf die Klangfülle und die Klangfarben des Orchesters gebracht. Weg vom Klavier, hin zum Dirigieren.

Inzwischen hat sie einen steilen Start hingelegt: Sie bekam einen Platz in der prestigeträchtigen Dirigierklasse von Johannes Schläfli in Zürich. Dann war sie mehrmals an der Academy des Lucerne Festival als Assistentin und später als Gastdirigentin. Und seit einigen Jahren ist Malangré eine der wenigen Generalmusikdirektorinnen überhaupt in Europa. Und zwar beim Orchestre de Picardie in Frankreich. Wie das alles angefangen hat - das erzählt Johanna Malangré in Basel im Konzertsaal des Don Bosco auf der Orgelbank. Wo sie auch mal in die Tasten greift.

03:15 - Talk: Mit Johanna Malangré

27:15 - Wichtige Themen der Woche

35:30 - Ensemble Tritonus feiert 40 Jahre

47:45 - Musikfrage der Woche: Hilft Jazz der Demokratie?

Eine Ausstellung im Jazzinstitut Darmstadt zum Thema «Voices of Change - politische Ausdrucksformen im Jazz».

52:00 - Konzerttipp

Sol Gabetta auf den Spuren von Lise Cristiani - am 12. März im KKL Luzern.

Wie reden wir über den Tod? Meistens gar nicht. Die Pianistin und Sängerin Meret Siebenhaar möchte da einen Beitrag leisten, «um vielleicht ein paar kleine Schritte weiterzukommen», und verarbeitet auf ihrem Album "Goodbye Lullabies" den Suizid ihres Bruders. Offen und behutsam gleichzeitig.

00.52 - Das Gespräch:

Meret Siebenhaar bewegt sich schon länger zwischen Pop und freier Improvisation und gibt Einblicke in einen schmerzhaften, aber lebensbejahenden Prozess.

29.25 - Der Wochenrückblick:

Zwei Geigengeschichten (eine holzig, die andere haarsträubend). Und eine Band, die aus Not geboren wurde: Das Composer Jazz Orchestra.

39.05 - Konzerttipp:

Elektronik trifft auf Oper am Close Encounters Festival im Zürcher Jazzclub Moods.

40.44 - Neu auf der Playlist:

Die Band Espuma Antigua, die Barockmusik ins Jetzt holt.

48.13 - Musikfrage:

Macht Notenlesen die Kreativität kaputt? Trompeter Simon Höfele gibt Auskunft und findet: Noten sind wichtig, aber nicht alles.

Die österreichische Sopranistin Stephanie Pfeffer wirkt international als Solistin und Ensemblesängerin – und ist neu auch die künstlerische Leiterin des Festivals Alte Musik Zürich. Ihre erste Ausgabe geht nun über die Bühne unter dem Thema «Passagio».

Stephanie Pfeffer studierte in Manchester und an der Zürcher Hochschule der Künste. Heute bewegt sie sich selbstverständlich zwischen historischer Aufführungspraxis und zeitgenössischer Lebendigkeit.

01:25 – Talk: mit Stephanie Pfeffer

Im Gespräch erzählt Stephanie Pfeffer vom Stimmideal in der Alten Musik und der einhergehenden Suche nach Identifikantion, sowie vom Spannungsfeld zwischen historischer Genauigkeit und lebendiger Gegenwart.

24:59 – Wochenrückblick

Wir schauen auf den 100. Geburtstag von György Kurtág, auf ein Wandbild von Maria Callas in Griechenland, das zum schönsten gekürt wurde, und erinnern an den französischen Grenzgänger Michel Portal.

43:19 – Musikfrage

Wie geht es einer Piccolo-Spielerin nach drei Tagen Basler Fasnacht? Die vierfache Pfeiferkönigin Valeria Balmelli gibt Auskunft.

48:23 – Konzerttipp

«Cloches des Feux» von Matthias Müller da Minusio und Andreas Nick: fünf Uraufführungen in der Reihe Musikpodium Zürich.

52:58 – Neu in meiner Playlist

Album «Manifeste» von Tigran Hamasyan.

Katharina Rosenberger ist Zürcher Komponistin, hat lange in den USA gelebt und seit 2024 eine Kompositionsprofessur in Genf; sie liebt das Interdisziplinäre und die Klangkunst und das Jonglieren mit Vergangenheit und Zukunft.

00:50 – das Gespräch: mit Katharina Rosenberger im Gartenbad Tiefenbrunnen

Sie leitet «Sonic Matter», das Festival für neue Musik, und gerade hatte sie mit «Rillen der Erinnerung» ein Projekt an der Zürcher Oper. Wir treffen sie im Strandbad – und reden über Erinnerung.

22:00 – Der Wochenrückblick: u.a. mit dem Tod des Bachspezialisten Helmut Rilling und dem «Swiss Tape Record Day»

36:20 – Konzerttipp: Diabelli extended. Alle 138 greifbaren Diabellivariationen im Konzert.

44:40 – Wieder auf der Playlist: Beethovens Pastoralsonate im Jazzgewand.

49:30 – Was macht ein Schlagzeuger, um nicht einzuschlafen?

54:20 – Jazz in Concert: Elina Duni und Corin Curschellas.

Wenn der Körper nicht mehr mag, geht gar nichts mehr. Das musste Andrina Bollinger erfahren. Song für Song hat sich die Sängerin und Multiinstrumentalistin aus ihrer Erschöpfungskrise rauskomponiert. Und gleichzeitig entdeckt, was gesund leben für sie heissen könnte.

Ihre Songs hat Andrina Bollinger praktisch im Alleingang im Studio ertüftelt und aufgenommen. Kreative Selbstversorgerin zu sein, liegt der Zürcher Jazzerin sehr. Sie liebe aber auch die Liveauftritte mit ihrer Band über alles.

00:56 – Talk

Pausen sind wie Inseln für Andrina Bollinger. Die Zürcher Singer Songwriterin nimmt uns im Talk mit an ihren liebsten Pausenort, eine Dachterrasse hoch über dem Zürcher Kreis 5.

23:13 – Wochenrückblick

Aktuelle Musikthemen: ein eingesprungener Bariton, Klassik- & Jazz-Grammys und Musik für die Olympischen Winterspiele.

41:29 – Neu in meiner Playlist

Moanin’ (feat. José James): Christian McBride Big Band: Without Further Ado, Vol 1

45:16 – Konzert-Tipp

Eine performative Spurensuche nach den unfassbaren Ereignissen im Iran: "PS - And The Trees Will Ask The Wind" von Elnaz Seyedi und Ehsan in der Basler Gare Du Nord.

48:49 – Musikfrage

Huster gehören an Konzerten schon fast dazu. Wie aber damit umgehen, wenn ein Konzert möglichst makellos aufgenommen werden soll? Wir haben nachgefragt, bei einem unserer Tontechniker.

Seit letztem Herbst werkelt ein neuer Chefdirigent in der Rheinstadt Basel: Es ist Markus Poschner. Der deutsche Dirigent sucht mit seiner Arbeit nach Resonanzräumen. In der Musik, aber auch in der Vermittlung.

02:40 Aktuell:

Eröffnung des Festivals in Gstaad - Sommets Musicaux mit Putin-Freund Vadim Repin: Ohne Gegenwind.

(Florence Baeriswyl)

07:20 Talk:

Der Dirigent Markus Poschner öffnet neue Wege: Zum Beispiel mit der neue Reihe: «Poschner probiert», ein Format, das dem Publikum Einblick gibt in den Probenprozess des Sinfonieorchesters Basel gibt. Wir treffen den Dirigenten an der Museumsnacht Basel zum Gespräch.

(Oliver Rutz)

24:00 Neuerscheinungen:

- Moor Mother, Wooden Elephant und Beethoven Orchester Bonn unter Dick Kaftan: «Analog Fluids of Sonic Black Holes» - MDG Gold 2025

- Damien Bachmann, Christian Chamorel und Leonie Renaud: «Secret Songs». Indesens 2026

(Jaronas Scheurer)

47:00 Swiss Corner:

Nachruf auf Christoph Stiefel, Schweizer Jazzpianist

(Jodok Hess)

Der georgische Pianist Giorgi Gigashvili verbindet auf seinem neuen Album «With All My Breath and All My Blood» radikale musikalische Intensität mit politischer Realität.

Die Prokofjew Kriegssonaten, entstanden im Zweiten Weltkrieg, spiegeln für ihn die Spannungen in seiner Heimat Georgien, wo seit über einem Jahr Menschen gegen den autoritären Kurs der Regierung protestieren. Gigashvili versteht Musik als Ausdruck von Widerstand, Verletzlichkeit und persönlicher Verantwortung

02:18 – Aktuell

Ralph Towner hat die Musikwelt geprägt – und sogar den Weltraum erreicht. Auf der Apollo 15 Mission 1971 hörten die Astronauten seine Musik, zwei Mondkrater tragen bis heute die Namen seiner Kompositionen Icarus und Ghost Bread. Über fünf Jahrzehnte formte Towner zudem den charakteristischen Klang des ECM Labels. Am 18. Januar 2026 ist er in Rom im Alter von 85 Jahren verstorben.

(Roman Hošek)

11:06 – Talk

Giorgi Gigashvili spricht über sein neues Album «With All My Breath and All My Blood», über die Wucht und Aktualität von Prokofjews Kriegssonaten und darüber, warum diese Musik für ihn untrennbar mit der politischen Situation in Georgien verbunden ist. Ein Gespräch über Kunst als Haltung, über Mut, Verletzlichkeit und die Frage, wie ein junger Pianist Klang in gesellschaftliche Verantwortung verwandelt.

(Elisabeth von Kalnein)

30:26 – Neuerscheinungen

• Hayato Sumino: Chopin Orbit, Sony

• Hujässler: Naturtrüeb, HujGroup

(Lea Hagmann)

52:00 – Swiss Corner

Ausstrahlung des neuen Dokumentarfilms Musik im Glück - Michael Haefliger, Festivalmacher über Michael Haefliger, den langjährigen Intendanten des Lucerne Festival, realisiert von Bettina Ehrhardt und Graziella Contratto. Ein filmischer Blick auf Vision, Führung und die Entwicklung eines der bedeutendsten Musikfestivals der Schweiz. Sonntag 25. Januar – Sternstunde Musik

Sie inszeniert sich gerne extravagant auf ihren Albumcovers und setzt ihre vielseitige Musik so auch optisch um.

2:30 Aktuell:

Morton Feldman zum 100. Geburtstag. Ein Portrait des Meisters der kontemplativen Klänge.

(Gabrielle Weber)

7:15 Talk:

Efrat Alony spricht unter anderem über ihr neues Album Chamber Scenes, eine Koproduktion mit SRF 2 Kultur.

(Fanny Opitz)

23:00 Neuerscheinungen:

- Galina Ustwolskaja: Die Sinfonien. Christian Karlsen, London Philharmonic (BIS 2025)

- Christina Pluhar, Rolando Villazón, Ensemble L’Arpeggiata: «Orfeo son io» (DG 2025)

(Felix Michel)

45:15 Swiss Corner:

Eine Neuproduktion von Giuseppe Verdis Oper Macbeth feiert am 22. Januar Premiere am Theater Basel. In den Hauptrollen: Iain MacNeil als Macbeth, Heather Engebretson als Lady Macbeth und Rolf Romei als Macduff.

(Moritz Weber)