Depuis 15 ans la Fondation Villa Datris est devenue un lieu dédié à l’art contemporain et à la sculpture en particulier. Le public peut accéder gratuitement à ses salles, à ses jardins pour découvrir chaque année une grande exposition. En 2026, 60 artistes méditerranéens donnent à voir les douleurs de la traversée et de l’exil, avec l'exposition « Méditerranée Odyssées contemporaines », on découvre une «éditerranée d’échanges et de métissages mais aussi de déchirement de violence.

Dans cette émission enregistrée à la Fondation Villa Datris à l'Ile-sur-la-Sorgue, lieu dédié à la sculpture contemporaine, consacrée à l'exposition « Méditerranée, Odyssées Contemporaines », nous recevons : 

Danièle Marcovici, fondatrice et présidente de la fondation, et les artistes Yazid Oulab et Sanaa Mejaddi. 

 

► Reportage

Fanny Imbert est allée à l'Espace Monte-Cristo, l'antenne parisienne de la Fondation Villa Datris, pour l'exposition Les diseuses de Silence.

 

► Playlist du jour :

- Souad Massi – Oumniya.

- Juniore - Méditerranée.

Le festival de musique Les Suds à Arles invite sur la scène du théâtre antique La Nina, Aita Mon amour, Fatoumata Diawarra, Jowee Omicil ou encore Gaël Faye, mais il se déploie aussi partout en ville. Par exemple, Grégory Dargent et son oud ont investi l'École nationale supérieure de la photographie pour sa création Soleil d'hiver. On y partage aussi avec certains artistes des concerts intimistes ou des stages de danse et de musique.

Dans cette émission enregistrée au festival Les Sud à Arles, nous recevrons :

• La chanteuse Widad Mjama du groupe Aïta Mon amour
• Le compositeur et oudiste Grégory Dargent
• et le directeur du festival, Stéphane Krasniewski.

 

► Playlist du jour :

- Aita Mon amour – Hajti Fi Grini.

- Aita Mon amour – Radouni.

- Aita Mon amour – Sidi H'med.

- Grégory Dargent - Soleil d’Hiver.

Les Rencontres de la photographie d'Arles, rendez-vous dédié à la photographie en France, s'intéressent à « Des mondes à relire », titre de la 57ᵉ édition, avec un focus particulier sur l'Afrique. Notamment avec les expositions « Ghana ! Rêver l’indépendance 1957-1976 », « Paysage prisme : une traversée katangaise » qui interroge l'héritage de la colonisation, « Paul Kodjo. Photoromance » sur la vie abidjanaise des années 1970 et « Un roman algérien ».

Avec :

• le photographe Sammy Baloji pour l'exposition « Paysage prisme : une traversée katangaise »
• la commissaire d'exposition Damarice Amao pour l’exposition «  Ghana ! Rêver l’indépendance 1957-1976 »
• la photographe Katia Kameli pour l'exposition « Le roman algérien. Un nouveau chapitre »
• et la commissaire d'exposition Amandine Nana pour l’exposition consacrée au photographe ivoirien « Paul Kodjo. Photoromance ».

 

► Playlist du jour :

- Jean Bosco Mwenda - Tambala Moja.

- Lord Kitchener - Birth of Ghana.

- E T Mensah - Ghana Freedom.

En direct du festival d'Avignon avec Gwenaël Morin pour «Le deuil sied à Électre», sa relecture du mythe des Atrides présentée dans le In. Nous accueillons également Inbo Lee, dont «KIN: Yeonhee Project I» fait partie de la sélection coréenne du festival.

Cette année au festival d'Avignon, Gwenaël Morin présente Le deuil sied à Électre, une adaptation de la trilogie d'Eugène O'Neill qui transpose le mythe des Atrides dans l'Amérique de l'après-guerre de Sécession. Une tragédie où les héritages familiaux, la culpabilité et la violence des conflits traversent les générations.

Nous recevons ensuite Inbo Lee, metteur en scène et directeur artistique de la compagnie Liquid Sound, pour KIN: Yeonhee Project I, spectacle de la sélection coréenne du In qui explore, à travers le son et le mouvement, de nouvelles formes de narration scénique.

 

► Reportage

Maxime Grember nous emmène dans le Off du festival avec un reportage consacré à Cœur des ténèbres de Nicolas Kerszenbaum, au Théâtre du Train bleu (Jardin de l'ancien Carmel), une création adaptée du roman de Joseph Conrad. 

 

► Playlist du jour :

- Bruce Springsteen - Shenandoah

- Feu! Chatterton - Fou à lier

- Agust D - Daechwita '대취타' MV

En direct du Festival d'Avignon, avec la chorégraphe Mathilde Monnier pour le concert chorégraphié « Silence », une création présentée dans le In. Et également la metteuse en scène Valérie Donzelli, qui adapte « Les figurants » de Delphine de Vigan dans le Off.

En direct du Festival d'Avignon, Sur le pont des arts explore les multiples façons dont le théâtre donne corps à ce qui ne se dit pas. La chorégraphe Mathilde Monnier et la compositrice, musicienne et percussionniste Lucie Antunes présentent Silence, une création du In où danse, musique et scène dialoguent pour faire entendre la puissance de l'absence, du souffle et de l'écoute.

Nous recevons ensuite la comédienne, cinéaste et metteuse en scène Valérie Donzelli, qui porte à la scène Les figurants, adaptation du roman de Delphine de Vigan, présentée dans le Off à la Scala. Une réflexion sur les rôles que l'on joue, les existences reléguées à l'arrière-plan et le désir de reprendre sa place dans le récit.

 

► Reportage

En fin d'émission, Maxime Grember nous fait découvrir Psicofonía. Silences d'Espagne de Faustine Noguès, une création du Off au théâtre des Halles, qui fait résonner les mémoires enfouies de la guerre civile espagnole.

 

► Playlist du jour :

- Lucie Antunes - Silence

- Lucie Antunes (feat. Louisahhh) - I don't need

- Lucie Antunes (feat. Clara Ysé) - Coupe Moi

- Estrella Morante - Volver

En direct du Festival d'Avignon, avec en plateau avec Rebecca Chaillon pour « La parabole du seum » dans la programmation du In et Tatiana Seguin pour « Descendante de combattantes » dans la programmation du Off.

En direct du Festival d'Avignon, Sur le pont des arts accueille Rebecca Chaillon, qui présente La parabole du seum dans la programmation du In.

Une œuvre mêlant texte, performance, images et création sonore, qui transforme la colère en une fable politique et poétique, entre rêve et révolte face à la montée des fascismes.

Nous recevons également Tatiana Seguin pour Descendante de combattantes, spectacle du Off à la Chapelle du verbe incarné, qui met en lumière des femmes noires ayant marqué l'Histoire autant que son histoire personnelle.

Deux propositions qui interrogent la mémoire, les héritages et les formes de résistance à travers le théâtre. 

 

► Reportage

En fin d'émission, Maxime Grember nous emmène au Théâtre de la Manufacture pour découvrir Quand on dort, on n'a pas faim d'Anthony Martine, un conte médiéval afro-queer, à la croisée du cabaret et de la performance.

 

► Playlist du jour :

- Aretha Franklin (feat. The Blues Brothers) - Think 

- Aya Nakamura - Fly

- Meryl (feat. LeJuh) - Boss.

- Bonnie Tyler - Holding Out for a Hero

En direct du Festival d'Avignon, avec Tiago Rodrigues, directeur du Festival, Tiphaine Raffier, qui présente « L'hors présence » dans la programmation du In, ainsi que Cyrielle Voguet et Anna Pabst, créatrices de « Thelma, Louise et nous » dans la programmation du Off. 

En direct du Festival d'Avignon, nous ouvrons ce rendez-vous avec Tiago Rodrigues, directeur du Festival, qui revient sur les grands enjeux artistiques de cette édition, la mise à l'honneur de la langue coréenne, et sur la place du théâtre face aux grands bouleversements du monde.

Avec également Tiphaine Raffier pour évoquer L'hors présence, spectacle présenté à la FabricA, dans la programmation du In, dans lequel elle interroge notre rapport à la fin de vie et au deuil.

Cap ensuite sur la programmation du Off avec Cyrielle Voguet et Anna Pabst, qui présentent Thelma, Louise et nous au Théâtre des Halles, une création qui revisite le célèbre duo féminin du film de Ridley Scott pour interroger les solidarités, les héritages et les libertés des femmes aujourd'hui.

 

► Reportage

En fin d'émission, Maxime Grember nous emmène au Théâtre des Doms, qui met à l'honneur la création belge francophone, pour découvrir Exhibit A de Sihame Haddioui, un spectacle où la comédienne transforme un simple clavier d'ordinateur en véritable scène de théâtre.

 

► Playlist du jour :

- Sunshine the Werewolf – The Dillinger Escape Plan

- WestBam (feat. Richard Butler) ‎– You Need The Drugs

- Kylie Minogue - Can't Get You Out of My Head

Rislène sort son premier album Poi Beat. Elle a reçu en héritage les musiques du Cap-Vert, le pays de ses origines, le rap de Ne Jah ou la sodade de Cesaria Evora. Mais depuis quelques temps, Rislène trace sa voie seule en posant sa voix sur des instrus ou avec d’autres comme Helio Batalha qui l’ont précédée dans le rap cap-verdien. Après plusieurs singles, elle a été l'an dernier la révélation de l’année aux Cabo Verde Music Awards, les récompenses musicales du Cap-Vert. 

À l'occasion de la sortie de son premier album Poi Beat, Rislène était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI.

Elle se produira le 4 juillet au Sumol Summer Fest.

 

►Chronique :  Saison 1 Épisode 1

Jessica Taieb nous parlera de « The Polygamist », une série sud-africaine qui cartonne en ce moment sur Netflix, sortie le 12 juin 2026. 

 

► Playlist du jour :

- Ne Jah feat Rislene - Pa Sempre

- Helio Batalha ft Rislene - Órfons Di Pai Bibu

- Rislene - Abençoado

- Rislene ft Apollo G - Ja Era

- Rislene - Si N'Sabia (en live)

- Rislene - Disisti

- Rislene - Sodade

- Rislene - Vida Depos De Morti.

Avec « Les filles de la librairie », Giulia Foïs sort un premier roman choral où elle raconte l'histoire de Maud et Malika, les propriétaires de la librairie féministe « Les affranchies » située au cœur de Nice. De la première page où se prépare l’inauguration de la librairie, à la dernière où un cadavre est enterré sur les rives du Paillon, on suit les aventures d’une vingtaine de personnages portés par les combats de l'autrice, entre solidarité et engagements féministes.

Giulia Foïs, journaliste et essayiste, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. Elle publie son premier roman Les filles de la librairie, aux éditions Flammarion.

 

►Chronique :  les Pionnières de la culture 

Marjorie Bertin nous présente la chanteuse sud-américaine Chavela Vargas, pionnière de la ranchera mexicaine. C’est aussi une artiste qui a brisé des codes de genre, de sexualité et de représentation des femmes bien avant que ces questions n'occupent l'espace public. 

 

►Reportage :

Solène Gardré s'est rendue à l'exposition consacrée à la photographe américaine Lee Miller au Musée d'Art Moderne de Paris. 

 

► Playlist du jour :

- Kompromat (Rebeka Warrior et Vitalic) - Niemand

- Sami Galbi feat. Baby Volcano – La Bava.

Claude McKay est né dans la campagne jamaïcaine à la fin du XIXè siècle et a passé sa vie à arpenter le monde. Sa poésie et ses romans évoquaient la condition des personnes noires, l'oppression et la violence raciste avant qu'ils ne deviennent plus tard une cause politique aux États- Unis. Sa mémoire est longtemps restée enfouie jusqu'à ce qu'un spectacle, un documentaire et un album Lettres à un poète disparu ne le remettent en lumière.

Lamine Diagne, Mike Ladd, musiciens et Matthieu Verdeil, réalisateur étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI.

Ils collaborent ensemble pour l'album Lettres à un poète disparu

Le documentaire « Claude McKay Errances d’un poète révolté » est à regarder en ligne.

Le spectacle « Kay ! Lettres à un poète disparu » sera au festival d'Avignon du 4 au 25 juillet 2026 au théâtre des Halles. 

 

►Reportage :

Isaure Hiace nous présente « Literaturschiff » (le bateau de la littérature) qui est une association autrichienne qui veut porter la littérature dans les campagnes. 

 

► Playlist du jour :

- Claude McKay avec Maison Bleue - Motherland

- Claude McKay avec Maison Bleue - I shall return

- Claude McKay avec Maison Bleue - Marseille

- Claude McKay avec Maison Bleue - If We Must Die.