克劳斯•比森巴赫（Klaus Biesenbach），24岁接手德国东柏林的一处废弃的厂房，改造成德国最前卫的当代艺术馆，现任MoMA PS1首席策展人，策划了一系列重量级回顾展，玛丽娜•阿布拉莫维奇《艺术家在场》，威廉·肯特里奇《五主题》等等。

“我喜欢当代艺术的原因是，它能帮助我了解，我们现在在哪里、我们此刻是谁、我们将要往何处去。

1993年，我和道格拉斯•戈登一起策划了一个「24小时惊魂记」的展览，他把希区柯克的《惊魂记》放慢至24小时，特别地慢。那时为了更好地策展，我就住在了策展空间KW博物馆里，没有任何基础设施，只有一台投影仪。

你在这个空间里，影像也在这个空间里，你可以走进这个空间，影像也可以投影到你的身上。你欣赏作品时，你在呼吸，你的心在跳动，你和影像在一个时空，像一座雕塑，获得另外一种存在。

展览结束后，我决定把家里的四面墙留出一面做成投影，另外一面一定要有窗户，能开多大就多大，通向外面的世界。我讨厌家具，也不需要任何物品，但一定要有一扇窗户，和一台投影创造浸入式的环境，你走过去坐到海边，走入视频画面，视频画面投射在你的身上。这个习惯一直延续至今。

后来我帮道格拉斯•戈登在MoMA做回顾展的时候，我和他的所有电影作品一起生活了好几个月。就想象一下，你和一幅画生活在一起，还有一些人是和动态影像生活在一起，如此另辟蹊径才能真正理解影像作品，了解它的构图、色彩、时长。

我策展过几个非常实验性的展览，类似《柏林亚历山大广场》的影像作品，或者类似安迪•沃霍尔的《荧幕实验》，都用了类似的方式，把影像当做绘画或者照片来欣赏，你在屋子里可以围着它来回走动，浸入其中。这种方式让我去深刻理解这些艺术家。”