Le Karibfutursound de Célia Wa ouvre le bal, le post dub noisy rock de Brain Damage le referme… (Rediffusion)

Célia Wa est notre 1ère invitée dans la #SessionLive pour la sortie du 1er album Fasadé.

                                                                                                                                Célia Wa est une artiste guadeloupéenne née à Paris, chanteuse, flûtiste et multi-instrumentiste. Initiée dès son plus jeune âge aux musiques traditionnelles afro-caribéennes, elle développe un style unique qu'elle nomme «Karibfutursound», fusionnant soul, électro, gwo ka, jazz et hip-hop.

 

Après avoir intégré l'American School of Modern Music de Paris, elle multiplie les collaborations. Elle sort son premier «WA EP» en 2013, suivi de deux autres Adan on dòt solèy - Karibfutursound part 1 en 2018, puis Wastral en 2021.

Célia Wa se distingue par son engagement pour le patrimoine culturel antillais et son désir d'affirmer son identité guadeloupéenne à travers sa musique.

Après 3 EP, Fasadé, cet album de 9 titres qu’elle a puisé dans son « nan-nan » artistique comme elle le dit elle-même : une base Gwoka teintée de sonorités soul, jazz et même d’amapiano. Un univers électro-acoustique #Karibfutursound qui s’inscrit dans la mouvance « Kako », rencontre de tradition et modernité. Fasadé incarne la volonté de lier les cultures et de dépasser les seules limites de l’arc caribéen. Chaque morceau libère une énergie qui sublime aussi bien la colère que l’enthousiasme, pour aboutir à une véritable célébration de l’amour, de la détermination et de la liberté.

Titres interprétés au grand studio

- Ola (colère) Live RFI

- Huey (lettre à son fils) Live RFI

+ Extraits de l’album

- Rasanbleman Feat. Roger Raspail (Toto Bissainthe)

- No Lies Feat. Ousmane Kouyaté

- Sango Feat. Owomide

Line Up : Célia Wa (voix,flûte), Xavier Belin (claviers, voix) et Christophe Négrit (batterie,voix)

Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor

► Album Fasadé (Heavenly Sweetness 2025).

Site - Bandcamp - YouTube.

 

Puis nous recevons Brain Damage dans la 2nde #SessionLive pour la sortie de Oide Oide.

La rencontre entre Brain Damage et la Japonaise Emiko Ota marque le début d’un fascinant projet à tiroirs, où récits et propositions musicales insolites se juxtaposent, s’entremêlent et s’entrechoquent. Ensemble, ils explorent l’univers mystique des yōkai japonais, ces créatures surnaturelles qui peuplent le folklore nippon. Emiko Ota s’inspire de cinq de ces chimères emblématiques : Katsura Otoko, Tenome, Isogashi, Azuki Arai et Baku, chacune représentant une facette mystérieuse de l’imaginaire japonais, du charme trompeur à la peur, en passant par la frénésie et les rêves dévorés. Tour à tour séduisante, inquiétante, agitée ou apaisante, Emiko navigue entre registres et émotions, donnant vie à ces créatures légendaires à travers une palette vocale riche et nuancée.

La musique de Brain Damage, quant à elle, a subi une transformation radicale. Chaque morceau est sculpté avec précision, tantôt enjoué et énergique, tantôt contemplatif et mystérieux, capturant la nature imprévisible des yōkai et s’adaptant parfaitement aux récits mythologiques portés par la chanteuse japonaise.

Dans une approche résolument expérimentale, Martin Nathan a fait appel à Mad Professor, l’une des dernières légendes vivante du dub international, pour remixer cette nouvelle création. Se pliant au jeu avec malice, le mythique producteur plus en forme que jamais, propose ici des versions incroyablement aérées et néanmoins apocalyptiques. Ensemble donc, ils proposent une certaine vision du dub, qui réinvente l’inattendu: le post-dub. Si les techniques de traitement sonores inhérentes au style demeurent : mixages évolutifs, échos, réverbérations et basses fréquences quasi palpables, les sources anglo-jamaïcaines du genre ont bel et bien été remplacées, re-conceptualisées, recomposées, réécrites.

Une véritable renaissance artistique, avec comme prétexte le post-dub, pour à nouveau explorer, captiver, surprendre.

Une oeuvre singulière, immersive, où l’audace et l’inventivité du propos musical s’accorde avec la narration allégorique portée par Emiko Ota. Une véritable exploration des ombres et des lumières, un voyage auditif et spirituel à travers les légendes japonaises. Entre la douceur des rêves et la morsure des cauchemars…

Titres interprétés au grand studio

- Tenome, Live RFI

- Katsuro Otoko, extrait Cd Dub

- Isogashi, Live RFI.

Line Up : Martin Nathan : machines, Emiko Ota : chant.

Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant.

► Album Oide Oide (Jarring Effects 2025)

Site - YouTube - Bandcamp - Instagram.

 

Réalisation : Hadrien Touraud.