Tous les cinémas du monde

Tous les jeudis, un groupe d’étudiants de l’Université d’Ibadan, la plus ancienne du Nigeria, organise un ciné-club, transformant un petit amphithéâtre en une agora politique où s’affine le regard et s’élabore une parole critique.

Avec :

Alain Kassanda 

et 

Emilie Guitard, productrice du film et chercheuse au CNRS.

Le retour à la terre : ce fut le projet dans les années 70 d’étudiants, militants de gauche, néo-hippies qui tentèrent en France, et ailleurs, de faire communauté autrement et d’inventer un mode de vie proche de la nature, éloigné de considérations consuméristes ou technicistes. Mais, on le sait moins, des travailleurs immigrés africains retournèrent au Mali pour fonder la coopérative agricole Somankidi Coura.

C’est cette aventure à la fois décoloniale et écologique que raconte le documentaire les Voix Croisées, qui vient de sortir en salles en France.

Raphaël Grisey en est le co-réalisateur. Il s’appuie sur de nombreuses vidéos tournées par l’un des fondateurs de cette coopérative : Bouba Touré.

Musiques : Tassia Reis et Criollo, So Um Tempo et La Femme Venus.

Tandis qu’il pédale dans les rues de Paris pour livrer des repas, Souleymane répète son histoire. Dans deux jours, il doit passer son entretien de demande d’asile, le sésame pour obtenir des papiers. Mais Souleymane n’est pas prêt.

Avoir le français en partage, c’est avoir une culture en commun. Mais aussi une histoire qui se ressemble avec sa lumière, mais aussi ses ombres et ses déchirements.

Tous les cinémas du monde se délocalise ce samedi (5 octobre 2024). Nous enregistrons cette émission dans notre studio installé à la Gaîté lyrique, à Paris, à l’occasion du festival de la francophonie qui s’y tient encore jusqu’à demain soir.

Nous recevons trois réalisateurs mis à l’honneur dans le cadre de la programmation cinéma :

- la cinéaste de Haïti, Gessica Geneus, dont le premier long métrage, Freda, nous avait fait forte impression en 2021, lors de sa sélection au festival de Cannes.

- Ottis Ba qui présente à Paris dans le cadre de la quinzaine du cinéma francophone au centre Wallonie Bruxelles son premier long métrage Dent pour Dent.

Et David-Pierre Fila.

À quand l’Afrique, son nouveau long métrage sélectionné au dernier festival de Berlin, a fait, justement eu, sa première au centre Wallonie Bruxelles et fait partie des longs métrages du festival de la Francophonie.

Musiques : Grand corps malade À chacun sa bohème et Juniore Le Silence.

Tous les cinémas du monde consacre une émission spéciale à l'une des icônes du cinéma français. Emblème de l’émancipation féminine et de la libération sexuelle, Brigitte Bardot est passée du statut d’ingénue à celui de femme fatale. À l’occasion de son 90è anniversaire, nous évoquons le parcours vertigineux d’une jeune fille de bonne famille devenue icône de la jeunesse et du glamour, et plus encore, symbole de la France des années 50 et 60.

Notre invité : Dominique Choulant, auteur de « Brigitte Bardot, les années cinéma » (Ed. LettMotif).

Mégalomane, étudiant en cinéma, chef d’entreprise, visionnaire, joueur, artisan du Nouvel Hollywood, éternel Phénix renaissant de ses cendres : il est un peu tout cela à la fois Francis Ford Coppola. «Megalopolis», le nouveau long métrage du cinéaste de 85 ans qui a connu le succès avec la trilogie «Le Parrain» ou «Apocalypse Now», sort enfin en salles en France après avoir été montré en mai 2024 au festival de Cannes.

Megalopolis se passe dans un futur proche, dans une ville américaine en pleine décadence que l’on appelle New Rome. Deux personnalités s'affrontent : un architecte visionnaire Cesar Catilina (joué par Adam Driver) et le maire conservateur Franklyn Cicero. Au milieu, la fille du maire est tiraillée entre les deux hommes.

Expérimentations visuelles, rapport au temps et démesure : ce long métrage, le premier du Maestro Coppola depuis Twixt (2011) est-il le magnum opus, le Grand Oeuvre, de son auteur ?

On en parle avec Marcos Uzal, le directeur de la rédaction des Cahiers du Cinéma, Thomas Aïdan, directeur de la Septième Obsession, et Boris Szames de So Film, trois revues cinéphiles qui consacrent chacune leur numéro de septembre à Francis Ford Coppola.

Musiques : Ipanema, Derby et Ogy (un titre de la Playlist de Rfi) et The End de The Doors.

Entretien avec la réalisatrice Julie Delpy. 

À Paimpont, l’harmonie règne : parmi les habitants, il y a Joëlle – l’institutrice donneuse de leçons –, Anne – la propriétaire de la supérette portée sur l’apéro –, Hervé – le plombier alsacien plus breton que les Bretons –, ou encore Johnny – le garde-champêtre fan de… Johnny. Dans un grand élan de solidarité, ils acceptent avec enthousiasme de voter l’accueil de réfugiés ukrainiens. Sauf que les réfugiés qui débarquent ne sont pas ukrainiens… mais syriens ! Et certains, dans ce charmant petit village breton, ne voient pas l’arrivée de leurs nouveaux voisins d’un très bon œil. Alors, au bout du compte, c’est qui les barbares ?

Le 10 novembre 2021, 26 œuvres d’art étaient restituées à la République du Bénin, 26 trésors royaux du Dahomey pillés par les troupes coloniales françaises à la fin du XIXe siècle. C'est ce rapatriement que documente Dahomey, le deuxième long métrage de la cinéaste franco-sénégalaise Mati Diop. Dahomey, sacré de l'Ours d'or à la dernière Berlinale. 

Que devient une œuvre quand on lui ôte son attribut cultuel, symbolique, et qu’on l’expose dans un musée, qui plus est dans un lieu étranger ? Les statues peuvent-elles mourir et renaître ?

C’est l’une des questions que l’on se pose quand on voit Dahomey, film hybride entre documentaire sur le processus de restitution d'œuvres conservées au Musée du quai Branly à Paris et qui vont faire le voyage retour pour Cotonou. Documentaire aussi quand Mati Diop filme un débat entre étudiants à l'université d'Abomey au Bénin. Mais fiction quand elle nous fait entendre, en voix off et langue fon, le monologue intérieur d'une des œuvres, la statue anthropomorphe du roi Ghezo.

À l'affiche de notre cinéma également ce samedi, le retour sur la 81e édition de la Mostra de Venise avec Elisabeth Lequeret qui a été impressionnée, hors compétition, par le film Soudan, souviens-toi de Hind Meddeb.

Pauses musicales : Fountain DC Starburster et Angélique Kidjo Sunlight to my soul

C’est une histoire à la fois éminemment singulière et douloureusement collective : une histoire de de lieux disparus, de mémoires dispersées, de quatre générations de femmes qui ont le déracinement en héritage. (Rediffusion)

Et ce drame résonne encore plus tragiquement depuis les massacres en Israël perpétrés par le Hamas, le 7 octobre 2024, puis la guerre déclarée par l’État hébreu à Gaza.

Dans son documentaire « Bye Bye Tibériade », la réalisatrice Lina Soualem trace le fil qui la relie à son arrière grand-mère, qui a été chassée de Tibériade en 1948, à la création de l'État d'Israël et la première guerre israélo-arabe. La famille s'est installée à une trentaine de kilomètres, à Deir Hanna, sur le territoire israélien. La mère de Lina Soualem en est partie pour vivre librement son destin de comédienne : c'est Hiam Abbas, qui a tourné sous la direction de l'Israélien Eran Riklis ou de l'Américain Steven Spielberg.

C’est la seule star française dont la carrière n’a jamais connu d’éclipse. Catherine Deneuve a fêté ses 80 ans, ce 22 octobre 2023, 80 printemps et autant de chefs d’œuvre à son actif, elle qui a tourné avec Roman Polanski, Alain Cavalier, André Téchiné, Luis Bunuel et François Truffaut, entre autres.

Cette semaine, Tous les cinémas du monde revient sur le parcours de cette icône du cinéma avec :

Virginie Linhart, auteure du documentaire « Deneuve, la reine Catherine » (disponible sur la plateforme Francetv)

Et

Faustine Saint-Geniès, journaliste à So film, co-autrice du livre collectif « Il était une fois Deneuve » (Éd. Marabout).