Sie kombiniert französische Barockmusik mit Klassikern von ABBA, spielt Bachs Goldberg-Variationen gemeinsam mit einem Akkordeon und einem Cello. Der Saxofonistin Asya Fateyeva sind Konventionen offenbar eher egal. Damit hat sie die in der Ukraine geborene Musikerin weit gebracht, auch trotz des einen oder anderen Widerstands, der der Idee entgegengebracht wird, dass man ein Saxofon auch klassisch spielen kann. Und ganz unbedingt sollte. In diesem Sommer ist Fateyeva, die mit ihrer Familie vor den Toren Hamburgs in Großhansdorf wohnt, als Residenzkünstlerin beim Schleswig-Holstein Musik Festival unüberhörbar, mit 17 Konzertterminen landauf, landab im Programm. Ein Gespräch über ihre Karriere und ihre Heimatgefühle, zu hören in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“. (www.abendblatt.de/podcast)

Vladimir Jurowski kam 1972 in Moskau zur Welt und wurde wie sein Vater Michail Dirigent, die Familie hat auch jüdische und ukrainische Wurzeln. Seit vielen Jahren lebt und arbeitet er im Westen, seit vielen Jahren positioniert er sich klar gegen die Regierung von Putin in Moskau. Beim Hamburger Musikfest gastiert Jurowski mit dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, er dirigiert unter anderem die Achte Sinfonie von Schostakowitsch, die 1943 uraufgeführt wurde. Ein komplexes Stück Zeit- und Musikgeschichte, das sich mit dem Thema Krieg auseinandersetzt. Wir sprachen über seine klare politische Haltung, über seine Meinung zum Putins Angriff auf die Ukraine und zum Konflikt in Gaza – alles zu hören in dieser Episode von „Erstklassisch mit Mischke“. (https://eur02.safelinks.protection.outlook.com/?url=http%3A%2F%2Fwww.abendblatt.de%2Fpodcast&data=05%7C02%7CHeike.Becker%40funkemedien.de%7C678714b3e0284109842d08dc69292566%7C23db520766134b9987ed0998fcf9e578%7C0%7C0%7C638500872646727608%7CUnknown%7CTWFpbGZsb3d8eyJWIjoiMC4wLjAwMDAiLCJQIjoiV2luMzIiLCJBTiI6Ik1haWwiLCJXVCI6Mn0%3D%7C0%7C%7C%7C&sdata=7s5pEDYuGYm77DrkUP80m%2B0WHMkqBVfWTtU0OwSltvc%3D&reserved=0)

Diese Stimme, dieser Tonfall. Man muss Matthias Brandt nicht sehen, um ihn sofort zu erkennen, egal, in welcher Rolle im Kino oder im Fernsehen. Brandt hat in einem packenden Kammerspiel den geistig verwirrten Komponisten Robert Schumann in dessen letzten Tagen auf die Bühne gebracht, ist ein großer Klassik-Fan - und damit auch als Schauspieler eine Idealbesetzung für ein Gespräch auch über Timing und Rhythmus. Beim Thema Jazz-Saxophon musste er akzeptieren, dass er „im Hören weiter ist als im Tun“. Und er ist sich sicher: „Ohne Beethoven hätte sich die Musik anders entwickelt.“ Mehr dazu in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“. (www.abendblatt.de/podcast)

Wächst man in Rohrbach an der Gölsen irgendwo in Oberösterreich auf, ist der Weg zu den Wagner-Festspielen nach Bayreuth noch ziemlich weit. Dass die Kühe im heimischen Stall aber schon damals (vom Tierarzt) nach Wagner-Heldinnen benannt wurden, hätte Andreas Schager früh zu denken ge-ben können. Aus ihm wurde schnell ein erfolgreicher Tenor – allerdings spezialisiert vor allem auf Operette und Leichteres. Heldentenor und Wagner weltweit kam erst später. Inzwischen ist Schager an allen großen Häusern der Musikwelt auf alle großen Wagner-Partien seiner Stimmlage abonniert. Das ist toll, kann aber auch schlauchen. Deswegen drehte sich das Gespräch mit ihm um das Leitmotiv „Kraft“. Er berichtete außerdem, welche Superkraft er gern hätte. Mehr dazu in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“. (www.abendblatt.de/podcast)

Kunstfurzen ist nicht. Das geht sich dieses Mal nicht aus, wie der Österreicher so sagt. Und was hat John Lennon mit einem Schnürsenkel an Schuberts Grab auf dem Wiener Zentralfriedhof angestellt? Zur Auflösung dieser Rätsel später mehr. Denn dem Wiener Weltbürger-Gesamtkunstwerk André Heller kommt man womöglich einfacher nahe, indem man zunächst einige verwirrende Runden um seine Einzigartigkeit herum dreht. Am 16. März startet das neuntägige „Reflektor“-Festival in der Elbphilharmonie, für das Heller Künstlerinnen und Künstler aus allen Himmelsrichtungen zu einem schillernden „Bouquet der Merkwürdigkeiten“ zusammengestellt hat. Bei einem Hausbesuch in Wien berichtete Heller ausführlich über sein Konzept – und über vieles, was ihm sonst noch so im Leben geschah und begegnete. Mehr dazu in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“.

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Harfe spielen ist eindeutig nichts für Grobmotoriker: sieben Pedale, einige links, einige rechts, und knapp 47 Saiten für zehn Finger. Auf der Bühne im Großen Saal der Elbphilharmonie sieht man sie regelmäßig, hört sie aber vielleicht nicht immer. Aber wenn, ist es immer ein besonderer Moment. Anaëlle Tourret ist seit 2018 Solo-Harfenistin des NDR-Orchesters, war Schülerin bei Xavier de Maistre und unterrichtet nun als seine Assistentin an der Hamburger Hochschule für Musik und Theater. Am 10. März rückt sie aus dem Orchester-Verband in die „Pole Position“ neben dem Dirigenten auf, als Solistin in Glières Harfenkonzert. Wie faszinierend Tourret über ihr vielsaitiges Instrument berichtet und wie abwechslungsreich es ist - auch dazu mehr in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“. 

Eigentlich gehört in jedes aktuelle Musiklexikon beim Text über die Bratsche neben einem Foto dieses Streichinstruments auch ein Bild von Tabea Zimmermann, so sehr hat sie die Musikwelt der letzten Jahrzehnte mit ihrem Ton und ihrer musikalischen Lebensleistung geprägt. Was aber so ganz und gar nicht heißt, dass sie sich deswegen auf diesen Lorbeeren ausruhen würde oder gar möchte. Ein Gespräch auch über Geduld – und darüber, dass sie eine Stradivari als Prestige-Instrument so gar nicht reizt. Doch Zimmermann erzählt außerdem, wie es war, als der berühmte Komponist György Ligeti ein Stück für sie schrieb: „Lernen Sie das noch oder soll ich den Satz kürzen?“ Was sie von ihrer ersten Gage gekauft hat, ist ebenso ein Thema wie die Frage, bei welcher Musik sie im Auto laut mitsingt – alles zu hören in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“. (www.abendblatt.de/podcast)

Sie lebt für die Musik und für die Bühne, ist aber noch nie auf einer gestorben. Für die ägyptische Sopranistin Fatma Said ist das einer von vielen Berufs-Wünschen, die sich bitte bald erfüllen mögen. Ihr erster, dramatisch verlaufener Auftritt fand mit 14 Jahren im Opernhaus von Kairo statt, nach einem Stipendium an der Mailänder Scala begann eine internationale Karriere. Mitte Februar ist Said neben Joyce DiDonato in einer Aufführung von Purcells „Dido and Aeneas“ in der Elbphilharmonie zu hören. Wie Said mit Erfolgsdruck und mit den Musical-Hits von Andrew Lloyd Webber groß geworden ist - auch dazu mehr in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“. (www.abendblatt.de/podcast)

"Tempo, das sei doch mal ein gutes Thema für ein Gespräch", meinte die Cellistin Sol Gabetta spontan, bevor es losging und sie in kurzer Zeit viel, sehr viel über sich berichtete: über ihre herausragende Karriere, über die absolute Notwendigkeit von sehr dunkler Schokolade als Nervennahrung im Tournee-Reisegepäck und die Art und Weise, wie sich ihre Celli – ein Stradivari und ein Gofriller – voneinander unterscheiden und ergänzen. Das aktuelle Duo-Album der gebürtigen Argentinierin, die in der Schweiz lebt, dreht sich um die „Lieder ohne Worte“ des in Hamburg geborenen Felix Mendelssohn Bartholdy. Auch dazu mehr in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“. (www.abendblatt.de/podcast)