据说Miles Davis这张最新出版的鞋子腿里的很多珍贵的录音都是来自吉他手John Scofield的私人珍藏，我当年采访John的时候他告诉我，当年Miles在录他最具争议性的专辑You Are Under Arrest的时候，在录音棚里尝试了好几首当时的流行金曲，但是最后只有Michale Jackson的Human Nature和Cyndi Lauper的Time After Time收录在专辑中，我特别好奇当年Miles还尝试了哪首流行歌曲，终于在这张37年后出版的专辑里听到了之前没有发表过的Tina Turner在1985年的金曲What’s Love Gonna Do with It，现在还有一个愿望就是听到当年Miles和Prince合作没有发表的录音。

1985年Miles Davis推出的专辑You’re Under Arrest来了一个180度大转弯，专辑中Miles演绎了当年流行音乐排行榜上最受欢迎的歌曲让乐迷们大跌眼镜，乐评界认为是这位一向先锋前卫的爵士音乐家向流行音乐和商业的妥协与投降，很难想象是那位创造Kind of Blue和Bitch’s Brew的Miles Davis。这张专辑是我最先接触到的Miles Davis的唱片之一，是大多数人进入爵士音乐的入门专辑，这首Time After Time也曾经是我第一个爵士电台节目《爵士列车》的结尾曲，当年收录在专辑中的版本只有三分钟，而在2022年9月发表的专辑That’s what happened 1982-1985:The Bootleg Series Vol.7中收录了一个完整的8分钟的录音室版本，Time After Time Full Studio Version

Michael Boguski认为A New Morning这张专辑其实并没有乐评人说的那么差，Suede总是因为不合时宜而被市场和乐迷误解。他被这张专辑中的歌曲深深迷住并开始从中寻找灵感。他相信Suede的死忠乐迷们肯定会发现改编的版本和原曲之间的差别，那是他故意为之，他不想简单复制原来的歌曲，他非常细心地编排每一首歌曲的改编，在准确地提炼原曲的旋律线的同时还要保证三重奏中每位乐手即兴发挥的空间。

来自加拿大的爵士钢琴演奏家Michael Boguski做了一件出人意料的事情，一个大胆的尝试，他将英国90年代另类摇滚乐队Suede在20年前出版的一张具有争议性的专辑“A New Morning”改编成爵士三重奏的形式重新演绎A Newer Morning (For John)，当我在Suede官网上看到这个消息的时候，对这张特殊的专辑充满了好奇。
A New Morning是当年Suede的滑铁卢，并不是因为音乐不好，而是因为那张专辑太不符合乐迷们心目中Suede的专辑应该的样子，因为唱片的销量太差致使乐队在2003年被迫解散，而这张New Morning甚至都没有在北美发行。那么这位加拿大的爵士钢琴家是如何重新发现这张专辑并决定来改编它的呢？
在成为爵士键盘手之前，Michael Boguski曾经是加拿大八十年代摇滚乐队Blue Rodeo的成员，在90年代他也曾经是英国摇滚乐队Suede的超级乐迷，2021年受到全球疫情影响，Michael也被困在家中，有了很多自主的时间，他在一份英国报纸上看到了一个关于今年最值得阅读的书单，在其中就有Brett Anderson的自传Coal Black Mornings《漆黑清晨》，当他认识到这位安德森先生就是Suede乐队的主唱的时候，他立刻就下单买了一本。他被书中描写的父子之间的情感所感动，不禁让他想起他自己与父亲之间的关系，以及他自己的同样充满挣扎的成长经历产生共鸣。随后他便一头扎入Suede的音乐世界，把他之前曾经忽略的专辑都听了一遍。与此同时，一头扎入Suede世界的Michael在网上看到了一条关于乐队的新闻，当时Suede正在网上发起为乐队的长期舞台工作人员，因患中风而身陷绝境的John Brandham募捐的活动，Michael立刻联系到Suede的经纪人，希望能够录制一张慈善专辑为John Brandham的康复基金会募捐。
Michael Bugoski录的第一首歌是A New Morning中的第一首单曲Positivity，改编成一个带有Bill Evans trio风格的乐曲，Brett听完录音之后表示和他自己乐队的版本相比，他更喜欢Michael的改编。从此Michael便开始用近似印象派的手法改编专辑中的另外六首作品。

来自费城的作曲家，管风琴演奏家，小号演奏家，萨克斯演奏家和歌手Joey DeFrancesco于2022年8月25日去世，终年51岁，17岁被Miles Davis发现加入巡演乐队，18岁出版首张专辑，在90年代把管风琴重新带回到爵士乐的舞台，他是一个很有故事的爵士音乐家，我在纽约的Standard Club看过他的Trio的精彩演出，遗憾没有做过他的采访。

前两天我收到来自丹麦的现代爵士乐队IBRAHIM ELECTRIC的吉他手Niclas Knudsen的邮件，给我发来他即将在九月一日正式发行的个人专辑Guitar Inferno，我们先听为快。

1977年，吉他手Pat Metheny和键盘手Lyle Mays组建了Pat Metheny Group，他们最早将电子合成器运用到爵士音乐创作当中。1980年两位年轻的音乐家决定在ECM唱片公司旗下推出一张二重奏专辑，这不是传统意义上的二重奏，他们两个人决定做一次全新的大胆尝试将Pat Metheny Group所开辟的音乐道路更深入地延展到用音乐来营造情绪和氛围的领域。科技的进步给音乐家带来了更多的可能性，他们在专辑当中使用了80年代初刚刚出现的电子合成器和鼓机，并且尝试颠覆传统爵士乐当中即兴的概念，不再是某一件乐器的独奏，而是不同段落之间的转换，乐曲的开始背景是人群喧闹的声音，Pat Metheny弹奏的如同脉搏一样跳动的贝斯，给人带来一种新的事物正在酝酿之中，充满了神秘的未知的感觉。