Kontext

Der Begriff «Gewalt» hat zurzeit Hochkonjunktur. Doch eigentlich leben wir in äusserst friedlichen Zeiten. Ist unser Gewaltbegriff noch tauglich? Und welchen Umgang pflegen Geschichte, Kultur und Philosophie aktuell damit?

Die täglichen Nachrichtenbulletins sind voll mit Meldungen über Gewalt – Polizeigewalt gegen Demonstrationen, gewaltsame Aufstände wie in Myanmar, der Prozess zum Tod von George Floyd – und dies sind nur Beispiele der jüngsten Vergangenheit.

Fällt der Begriff «Gewalt», weckt das sogleich schlimme Bilder in uns. Alle haben eine Vorstellung davon, was Gewalt ist. Doch Philosophie, Geschichtsforschung, Musik und Film zeigen: Diesem Begriff müsste man sich viel differenzierter nähern.

Was, abgesehen von den allgegenwärtigen Bildern, kann Gewalt auch noch sein? Warum spielt Gewalt in unserer Gesellschaft eine so zentrale Rolle? Welchen Umgang können wir damit finden und welche Rolle spielt die Kultur dabei?

Diesen Fragen gehen wir in der Sendung anhand von Beispielen und mit der Expertise zweier Wissenschaftlerinnen nach. Weitere Themen: Der Gewaltbegriff in der historischen Forschung - Gewaltlosigkeit und Selbstverteidigung in der Philosophie - Gewalt in Hip-Hop und Film

Darf man sich in einer Ferienwohnung umbringen? Oder macht das den Besitzern zu viele Umstände? Diese Frage stellt sich der Erzähler im Roman «Die Städte». Der Autor Andreas Maier nimmt uns mit auf Reisen und entwirft dabei ein humorvolles Sittenportrait unserer Zeit.

Reisen gehört zu unserem Leben, zumindest vor Corona. Bloss, wenn wir reisen, nehmen wir uns immer mit. Und das sorgt in Andreas Maiers Roman für sehr viel Komik. Etwa, wenn er beschreibt, wie der Urlaub in den 70er Jahren für den damals 7jährigen Andreas die reinste Tortur war. Das Autor vollladen, mitten in der Nacht losfahren, stundenlang am Brenner im Stau stehen und wofür? Damit man dann im Südtirol alle anderen Urlauber aus Deutschland trifft? Im achten Buch seines Romanprojektes «Ortsumgehung» begibt sich Andreas Maier mit seiner Romanfigur einmal mehr auf die Spuren seiner Kindheit und Jugend. Im weiteren diskutiert Esther Schneider mit Salome Meier und Thomas Hunkeler über den neusten Roman des Nobelpreisträgers Kazuo Ishiguro mit dem Titel «Klara und die Sonne». Eine dystopisch-märchenhafte Geschichte über KIs, künstliche Freundinnen. Und den Roman «Der Zoo in Rom» des Schweizer Autors Pascal Janovjak über das Verhältnis von Mensch und Tier. Weitere Themen: Die Städte von Andreas Maier - Klara und die Sonne von Kazuo Ishiguro - Der Zoo in Rom von Pascal Janovjak

Joseph Beuys war einer der prägenden Künstler der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Mit seinen Aktionen und Auftritten löste er rege Debatten aus. Am 12. Mai würde der 1986 verstorbene Künstler seinen 100. Geburtstag feiern. Wie wird Beuys heute wahrgenommen?

Beuys, der Mann mit Hut und Anglerweste, war in den 1960er bis 1980er Jahren fast allgegenwärtig. Nicht nur in Deutschland und nicht nur in der Kunstwelt. Er hatte grosse Ausstellungen in der Schweiz und international. Sein Begriff der Sozialen Plastik wurde viel diskutiert. Wer sich auch nur im Geringsten für Kunst interessierte, der kam an Beuys kaum vorbei. Und auch sonst war er praktisch überall. Er kandidierte für Partei die Grünen und trat im Fernsehen mit einem Popsong auf. Und heute? Was ist von Beuys geblieben? Weitere Themen: Der Schamane: Wie Museen Joseph Beuys feiern - Beuys, Basel und die Fasnacht - Grüne Kunst-Aktionen

«Der Saal hat ja eine tolle Akustik!» Ein Ausruf des Entzückens, bei dem wir aber schnell mal eine wichtige Frage vergessen: warum? Dem geht der heutige Kontext nach. Mehr noch: Was ist ein Ton eigentlich, wie nimmt er seinen Weg durch Raum und Kopf und wie wird er dabei gesteuert?

Mit grosser Selbstverständlichkeit verwenden wir den Begriff «Akustik», lassen dabei aber gern mal die Frage nach den Hintergründen beiseite. Höchste Zeit, das einmal zu ändern. Wir hören in verschiedene Säle hinein. Wir lassen uns von einem Akustiker die Unterschiede erklären und sie uns von einem Musiker demonstrieren. Wir reden mit einem Psychoakustiker über die Frage, was der Ton in und mit uns macht. Schliesslich heisst es, 50 Prozent eines Tons sei physikalisch, die anderen 50 Prozent aber psychisch. Wie heisst es doch so schön: Cest le ton qui fait la musique. Weitere Themen: Was ist er, der Ton? - Wie wird er auf den Weg gebracht, der Ton? - Was macht er mit uns, der Ton?

Es ist ein absolutes Tabuthema in der Klassikwelt, und entsprechend erschreckend sind die Zahlen, die aus den Orchestergräben dringen: Viele klassische Musizierende nehmen regelmässig Betablocker oder Beruhigungsmittel, um ihren Berufsalltag auf der Bühne zu meistern.

Konzertbesucher:innen bekommen kaum etwas mit von dem, was sich diesbezüglich hinter den klassischen Konzert- und Opernbühnen abspielt.

Für die Musizierenden ist es zwar grösstenteils eine Freude, auftreten zu können und als Solistin oder im Kollektiv eines Orchesters in der Musik aufzugehen. Dass die Anforderungen, die Konkurrenz und der psychische Druck auf die Musizierenden dabei aber nach wie vor steigt, kann manchen Betroffenen den Traumjob auf der Bühne vergällen. Weitere Themen: Schockierende Zahlen - Selbstversuche und Selbstmedikation - Experten berichten aus der Praxis - Problematisches Auswahlverfahren: Das Probespiel

Sei es im öffentlichen Raum, in den Medien oder im Internet: Werbung ist omnipräsent und sie polarisiert. Gleichzeitig ist sie ein unverzichtbarer Bestandteil der Wirtschaft. Mit der Digitalisierung verändert sich die Werbung in ungeahntem Tempo. Wir beleuchten die Folgen dieses Werbewandels.

Personalisierte Werbung im Netz vereinfacht uns das Leben, gleichzeitig hinterlässt sie ein laues Gefühl der Unmündigkeit. Und statt dem Fernsehspot oder der Zeitungs-Annonce, zählt nun das Online-Banner, die kurze Youtube-Werbung und die Empfehlung einer gutaussehenden Influencerin. Auch die Schweizer Werbebranche sieht sich mit diesem rasanten digitalen Wandel konfrontiert. Ein Kontext über die Geschichte der Werbung, neue Strategien der Werbebranche und den Schlüssel zur Kaufbereitschaft der Millennials: die Glaubwürdigkeit. Weitere Themen: Werbung – gut oder böse? - Auch in der Schweiz: Die Werbung bewegt (sich) - Die Glaubwürdigkeit der Influencer

Ein Filmthriller von Dominik Moll, ein theatraler Psychokrimi von Maria Ursprung und die düstere Realität in Belarus.

Der deutsch-französische Regisseur Dominik Moll hat ein Händchen für Schwarzen Humor. Sein Film «Seules les bêtes» hatte bei den Internationalen Filmfestspielen in Venedig 2019 Premiere und kommt jetzt in die Kinos.

Maria Ursprung, Hausautorin am Theater St. Gallen, seziert in «Schleifpunkt» das menschliche Bedürfnis nach Kontrolle und Beherrschung. Dabei wird auch der Transformationsprozess, den der Text durch die Coronapandemie erlebt hat, sichtbar.

Der belarussische Autor Sasha Filipenko schreibt über seine Heimat – dabei kommen sich in seinem Roman «Der ehemalige Sohn» Satire und Realität erschreckend nahe. Weitere Themen: «Seules les bêtes»: Keine Angst vor Komplexität - «Schleifpunkt»: Der lange Weg zur Uraufführung - Belarus – ein Land im Koma

Seit rund einem Jahr befindet sich die Welt im Ausnahmezustand. Zuerst galt alle Aufmerksamkeit den älteren, den vulnerablen Menschen. Zunehmend rücken die Jugendlichen in den Fokus, denn aktuelle Studien zeigen: Die meisten psychischen Auffälligkeiten zeigen sich bei den 14- bis 24-Jährigen.

Natürlich verschmerzt ein junger Mensch auch mal eine abgesagte Geburtstagsfeier oder einen Sommer ohne Zeltlager. Doch die Zeit des Erwachsenwerdens ist kurz und es passiert vieles auf einmal. Was verändert ein Jahr, in dem man nicht wichtig war? Darüber diskutieren der Erziehungswissenschaftler Prof. Roland Reichenbach von der Universität Zürich und der Soziologe Prof. Michael Corsten aus Hildesheim. In einem Forschungsprojekt geht er der Frage nach: Gibt es eine Generation Corona?

Die zweitgrösste Comic-Sammlung Europas ist in Lausanne: Das Centre BD (Bande Dessinées). Diesen Spiegel der Geschichte hat der Comicexperte und Konservator Cuno «Comix» Affolter aufgebaut. Jetzt geht er in Pension.

Er wusste schon in der Kantonsschule, dass er einmal Comic-Experte werden will. Cuno Affolter hat sein Leben den «Bandes Dessinées» gewidmet. Zuerst als freischaffender Journalist, Übersetzer und als Sammler. Als Cuno-Comix war er auch in der Sendung «Sounds» auf DRS 3 zu hören. Seit 1999 baute er eine umfassende Comic-Sammlung in Lausanne auf. Dabei blieb der passionierter Sammler immer auch ein kritischer Begleiter der Szene. Er verkörpert selbst die Geschichte des Comics – von den rebellischen Anfängen bis zum ambivalenten Erfolg, im Mainstream angekommen zu sein. Weitere Themen: Ein Tauchgang in Cuno Affolters Comic-Höhle - Wie weiter mit der Sammlung des Centre de BD? - Besuch an der École de BD in Genf: Wie wird man Comic-Zeichnerin?

Schon vor über 40'000 Jahren machten unsere Vorfahren Kunst: sie malten an Höhlenwände oder schnitzten Statuen aus Elfenbein. Was erzählen diese Kunstwerke? Warum entstanden sie? Und wie wirken sie heute? Zwei erklärte Fans der Steinzeit-Kunst suchen mit ExpertInnen nach Antworten.

Dass Kunst zum Leben gehört, wurde mit den Museumsschliessungen in der Pandemie vielen bewusst. Plötzlich fehlte, was vorher selbstverständlich dazugehörte. Aber seit wann gehört Kunst zum Menschsein? Wie und warum? Diesen Fragen gehen ein Wissenschaftsjournalist und eine Kunstkritikerin in Kontext nach. Zum Beispiel auf der schwäbischen Alb, wo vor 40'000 Jahren die ältesten Menschendarstellungen der Welt entstanden. Oder in der Sammlung von Leo Frobenius, der Höhlenmalereien und Felsbilder aus aller Welt kopierte.