Jazz Collection

In den 1950er- und 1960er-Jahren war Paris die Jazzhauptstadt Europas. Der Schlagzeuger Aldo Romano kam als gut Zwanzigjähriger mitten ins Auge des Taifuns, und war sofort die Nummer zwei hinter dem älteren Daniel Humair. Das hiess Arbeit und Spielerfahrung in Hülle und Fülle!Aldo Romano ist zwar Italiener, er wuchs aber in Frankreich auf und wurzelt tief in der französischen Szene. Und die war, als er die Szene betrat, amerikanisch dominiert. So verdiente Romano seine Sporen bei den «Americans in Europe» ab: bei Chet Baker, Jacky McLean und anderen. Trotzdem bleib sein Stil immer französisch: leicht, schwebend und elegant. Und so ist auch seine Musik, als Schlagzeuger – und als Sänger, der er auch ist.Erstausstrahlung: 19.01.16

Gerappte Texte und schnelle Linien auf der Trompete, passt das zusammen? Und ob! Die Verbindung von Jazz und Hip-Hop gehört zu den fruchtbarsten der Musikgeschichte.Die einen spielen verrückte Linien über komplizierte Harmonien, die anderen dichten aus dem Stand Texte über knüppelharte Beats - auf den ersten Blick scheinen Jazz und Hip-Hop nicht sehr nahe. In Tat und Wahrheit dauert diese musikalische Liebelei aber schon viel zu lange, um nur flüchtiger Flirt zu sein: Der Sänger Gil-Scott Heron hat schon vor 45 Jahren spoken word mit Jazz vermischt, und bald beeinflussten sich viele Künstler beider Genres gegenseitig: Von Jazzmatazz über Buckshot LeFonque bis zum Pianisten Robert Glasper. Oder wie der Rapper Guru sagte: You Gotta Hear Blue Note to Dig Def Jam! Um die Musik des Hip-Hop-Labels Def Jam zu verstehen, muss man die Musik des Jazz-Labels Blue Note gehört haben...Erstausstrahlung: 27.10.15

Ihre dunkle Altstimme nimmt sofort gefangen, sie strahlt Laszivität aber auch Selbstbewusstsein aus. Und tatsächlich war die Vokalistin Cassandra Wilson fast während ihrer ganzen Karriere ihre eigene Meisterin. Rund zwei Dutzend Alben zeigen die enorme Spannweite ihrer Kunst.Cassandra Wilson hat einen weiten musikalischen Weg gemacht, von ersten Begegnungen mit Musikern der M-Base-Bewegung Mitte der Achtzigerjahre, über Jazzalben, die in der grossen Gesangtradition dieser Musik stehen, bis zur Rückkehr zu den Klängen ihrer Jugend in den Südstaaten, dem Delta-Blues, Country-Anleihen, auch Gospel-Reminiszenzen. Dabei blieb Wilson immer bei sich, umgab sich mit Musiker, die sie herausforderten, und schuf so eine völlig eigene Musik. Unsere Expertin Karin Meier kennt Cassandra Wilsons Kunst gut.Erstausstrahlung: 01.12.15

Dass Edith Piaf eine Jazzsängerin sei, kann wohl im ernst nicht behauptet werden. Gleichwohl hat sie, was eine Jazzsängerin benötigt: Die sofort erkennbare Stimme, den völlig eigenständigen Zugang zu ihren Liedern, und das, was zuweilen «street credibility» genannt wird: Edith Piaf ist ihre Kunst.Edith Piaf hat den grössten Jazzmusiker, den Frankreich je hervorgebracht hat, den Gitarristen Django Reinhardt, gekannt, schliesslich war er ihr Zeitgenosse. Es gibt ein Foto, das die beiden zeigt, und es wird sogar behauptet, sie hätten in einer Radioshow gemeinsame Sache gemacht. Damit ist Piafs Jazzaffinität aber wohl fertig. Ihre Lieder allerdings, und die unnachahmliche Art, wie sie diese sang, beschäftigen Musikerinnen und Musiker auch heute noch, auch Jazzmusiker. Und die suchen – genau wie es die Piaf getan hat – ihre originäre Art mit diesen Chansons umzugehen. Der Journalist Manfred Papst hat Piaf und ihren Adepten genau zugehört!Erstausstrahlung: 15.12.15

Jazz wurde damals vor rund hundert Jahren aus vielen verschiedenen Ingredienzien gemixt: Blues, Gospel und Work Songs aus der schwarzen Community, Kirchen- und Volkslieder der europäischen Einwanderer und Rhythmen und Grooves aus dem Karibischen Raum. Zusammen ergab das etwas Neues.Das Absorbieren von Einflüssen, das Integrieren von neuen Klängen, die Lust, über den Hag zu grasen, das ist seit damals eine Hauptkompetenz der Jazzmusiker: Musique Manouche in den 1930er-Jahren, kubanische Rhythmen zehn Jahr später, arabische Musik in den Sechzigern und später indische Klänge sind Teil des Jazzkanons geworden. Umgekehrt haben Musikerinnen und Musiker rund um den Globus Jazziges adaptiert. Jazzspezialist Peter Bürli und Theresa Beyer, Fachfrau für globale Musik, sind zu Gast bei Annina Salis.

Mit zarten 35 Jahren ist der israelische Pianist Yaron Herman schon eine bekannte Jazzgrösse. Dabei deutete bis zu seinem 16. Lebensjahr nichts auf eine musialische Karriere hin.Der junge Yaron war sehr sportlich und begann erst als Teenager in einer Verletzungspause sich mit dem Klavier auseinanderzusetzen. Sein Lehrer Opher Brayer unterrichtete ihn nach einer speziellen Methode, die, kombiniert mit dem Talent von Herman bereits in weniger als fünf Jahren zu einer ersten Platteneinspielung führte. Nach einer Serie von weiteren Aufnahmen ist es an der Zeit, diese Entwicklung im D-Zug-Tempo einmal etwas genauer unter die Lupe zu nehmen. Gast von Peter Bürli ist der Pianist Stefan Aeby.