Kulturstammtisch

Fernsehen ist vieles: es bietet Unterhaltung und Information und erst noch einen Einblick in ferne Welten. Man kann in die Ferne sehen. Das Fernsehen ist ohne Zweifel eine mächtige Institution in unserem Leben – was sich an Statistiken messen lässt, was man aber auch an politischen Entwicklungen zum Beispiel in den USA erkennen kann. Jahrzehntelang war der Apparat der Ort, wo sich Familien in der Freizeit trafen; es wurde gemeinsam ferngesehen. Mittlerweile hat sich einiges verändert, speziell durch die digitale Revolution; das TV-Programm der Vergangenheit, die gemeinsamen Stunden mit der Samstagabend-Show, von „Spiel ohne Grenzen“ sind vielleicht vorbei, doch die Macht der Bilder ist unverändert gross. Der Kulturstammtisch fand im Rahmen der Ausstellung des «TV» des Konzeptkünstlers Christoph Balmer im Berner „Kulturmuseum“ statt. Die Gäste:

Zu Gast im Kulturstammtisch sind drei Menschen, die die angesprochene Einwanderung erlebt haben – in sehr unterschiedlicher Manier. Ines Mateos ist die Tochter einer spanischen Familie und wuchs vom Alter von 2,5 Jahren an in Basel auf. Heute ist sie Schweizerin und arbeitet als Dozentin für gesellschaftliche Themen rund um Bildung und Diversität. Samirs neuster Film „Die wundersame Verwandlung der Arbeiterklasse in Ausländer“ behandelt die Einwanderung als persönliche und gesellschaftliche Geschichte; Samir wurde in Bagdad geboren und wanderte mit seiner Familie in die Heimat seiner Mutter, der Schweiz aus. Der Schriftsteller Martin R. Dean wuchs als Sohn einer Schweizer Mutter und eines Vater aus Trinidad im Aargau auf. Sein neuster Roman „Tabak und Schokolade“ erforscht die verschlungene Familiengeschichte in Trinidad, Indien und der Schweiz. Gastgeber Eric Facon ist der Sohn einer deutschen Mutter, eines französischen Vaters und wuchs in den USA und der Schweiz auf.

Was haben eine Chorleiterin in Sarajevo, ein Ornithologe in Polen und Männer, die in den belgischen Flandern nach Geschossen aus dem Ersten Weltkrieg gemeinsam? Alle sie tauchen im Dokumentarfilm „Das Lieder der Anderen“ auf, alle sie haben ihre eigenen Geschichten, die Europa ausmachen. Geschichten, deren Inhalte sich manchmal kreuzen. Regisseur Vadim Jendreyko nimmt das Publikum mit auf eine Reise, die zum Herzen von Europa führen, des alten Erdteils, in dem einige zivilisatorische Ereignisse stattfanden, in dem aber auch schreckliche Schlachten ausgefochten wurden. Eines Erdteils, der als Friedensprojekt gestartet ist und heutzutage auch recht umstritten ist.

1818 beschrieb Mary Shelley in «Frankenstein» einen künstlichen Menschen, der sich gegen seinen Schöpfer wendet. 1865 erträumte Jules Verne einen Flug zum Mond, der fast ein Jahrhundert später von Tim & Struppi gemacht wurde. Die Science Fiction, ein Genre, das Visionen über die Zukunft generiert. In Filmen wie «Star Trek» oder «2001 Space Odissey», in der Literatur. Bis heute: in einem seiner neueren Romane denkt der Brite Ian McEwan über ein Liebesdreieck zwischen einem Paar und einem Roboter nach («Machines Like Me»).

Da sitzt man im Zug, dösend; zwei Sitze weiter wird das Abendessen, die Eheprobleme, das Programm am nächsten Wochenende besprochen, meistens lautstark, als wäre niemand anders da. Klingt harmlos, ist aber Anzeichen einer Veränderung unseres Lebens. Immer mehr wird das Private öffentlich gemacht, sogar freiwillig, via spziale Medien. Aber auch grössere Angelegenheiten werden mittlerweile ganz gross begleitet. So wurde zum Beispiel der Zivilprozess zwischen Amber Heard und Johnny Depp wurde auf youtube live übertragen. Der Schriftsteller Salman Rushdie meint in seinem jüngsten Buch sogar, die Privatsphäre sei (parapharsaiert) ein unnötiges Gut. Das anstrebenswerte Gut seien Likes und Followers, die man generiert. Die Grenze zwischen Privatsphäre und öffentlichem Leben – das Thema des Kulturstammtischs.

Trotz des eigentlich unbestrittenen Wertes für die Gesellschaft erscheint es manchmal schwierig, diesen zu vermitteln. Wie soll das gehen – ohne stets wieder auf die ebenso unbestrittene Nahrungskette der Kultur zu verweisen, die doch einiges wirtschaftliches Potential hat? Die kulturelle Landschaft der Schweiz, auf der Suche nach der Balance zwischen Grossveranstaltungen und den kleineren Veranstaltungen, die diese Szene ebenso ausmachen.

Ein Stichwort zur Zeit, ein oft debattiertes Thema, weil es sehr augenfällig ist: die gespaltene Gesellschaft. Offenbar gibt es nur noch wenig, was uns eint. Ein Tatort und Auslöser ist landläufig schnell gefunden: das Internet. Dort lässt sich den Eindruck schnell betätigt kriegen. Die (geschriebene) Unterhaltung im virtuellen Raum, führt schnell zur Eskalation, sogar mehr: zur verbalen Grenzüberschreitung, die wir uns bei einer direkten physischen Begegnung kaum erlauben würden. Und manchmal – wie in der US-amerikanischen Politik – schwappt diese Art der Auseinandersetzung ins reale Leben hinüben, in unversöhnliche Grabenkämpfe. Wie können wir diese Tendenz umkehren? Gibt es ein Zurück? Und wenn ja, wie?

Kulturkonsum (ausser beim Lesen) war ein gemeinschaftliches Erlebnis. Und hoffentlich wird die Kultur das auch weiterhin sein. Doch die Covid-Pandemie hat die Tendenz zum individuellen Konsum noch akzentuiert: Musik, Theater, Kino – alles geht von zuhause aus. Und man kann sich sein Programm auf den eigenen Geschmack zusammenstellen. Doch wo wir etwa früher ins Plattengeschäft gingen, um uns beraten zu lassen, übernimmt heute ein Algorhythmus diese Funktion und liefert uns Dinge, die wir auch mögen könnten. Bestimmen wir noch unseren eigenen Geschmack, unser Verständnis der Kultur?

Die Stadt Basel ist stolz auf ihr Renommee als Kulturstadt. Gemeint damit ist eher die klassische Kultur, die von öffentlichen Geldern profitiert. Weit mehr als die andere Kultur, die ausserhalb der etablierten Strukturen geschaffen wird. Nun wehren sich die Musiker*innen der Stadt mit der Initiative «Für mehr musikalische Vielfalt» für eine gerechtere Verteilung der Gelder. Daraus ergibt sich eine grundsätzlichere Diskussion über die Art der Kultur, die die Gesellschaft unterstützen will oder soll. Mit dabei bei der Diskussion im Eisenwerk in Frauenfeld: Rona Diem von der Kulturförderung des Kantons St.Gallen, Fabian Gisler , Jazzmusiker und Mitglied beim Initiativkomitee, Christoph Trummer, Musiker und Vorstandmitglied beim Verband «Sonart – Schweizer Musikschaffende».

Wie auch andere kulturelle Institution sehen sich die Museen und Kunsthäuser speziellen Herausforderungen gegenüber: einerseits sind das herkömmliche Aufgaben wie Bewahrung oder auch Bildung – aber heute muss man sich auch andern Fragen stellen. Wie begegnet man einem immer bunter werdenden und auch individueller eingestellten Publikum, wie bleibt man auf der Höhe der Zeit, ohne dass man das konservativer denkende Publikum zu vergraulen? Vor allem aber: wie organisiert man sich in Museen hinter den Kulissen? Der Kulturstammtisch war zu Gast um Kunst(zeug)haus in Rapperswil-Jona. Mitdiskutiert haben Simone Kobler, Co-Direktorin vom Kunst(zeug)haus und somit Gastgeberin des Anlasses, Andreas Geis von der Stiftung für Kunst, Kultur und Geschichte in Winterthur und Patrick Ilg vom Migros Museum für Gegenwartskunst in Zürich. Diese Episode des Kulturstammtischs entstand in Zusammenarbeit mit der IGKultur Ost und dem Kulturmagazin Saiten.