Bevor wir schon (sehr!) bald an gleicher Ort und Stelle über die beste Musik des Jahres fachsimpeln, blickt die Sounds!-Redaktion zuerst noch gemeinsam auf die mitreissendsten Songs der vergangenen 3 Monate zurück. Spätsommer-, Herbst- und Frühwinter-Musik: in unserem letzten Quartals-Rückblick 2021 hat es von allem etwas dabei.

Die Lieblingssongs der Sounds!-Redaktion, Q4 2021:

Matthias Erb:

1. Motrik «Red Eye»

2. Julie Doiron «Just When I Thought»

3. Young Guv «Only Wanna See U Tonight»

Andi Rohrer:

1. Courtney Barnett «Write a List of Things to Look Forward To»

2. The War on Drugs «Harmonia's Dream»

3. The Chisel «Not the Only One»

Luca Bruno:

1. Wet Leg «Too Late Now»

2. The War on Drugs «Harmonia's Dream»

3. Spiritualized «Always Together With You»

Alle drei Monate trifft sich die Sounds!-Redaktion gemeinsam im Studio mit den besten Songs der letzten zwölf Wochen im Gepäck. Ist dieses Jahr bereits drei Mal passiert – und gibt's hier jeweils in voller Länge zum Nachhören:

* «Sounds!» Lieblingstracks: Juli–August–September 2021

* «Sounds!» Lieblingstracks: April–Mai–Juni 2021

* «Sounds!» Lieblingstracks: Januar–Februar–März 2021

Die Nostalgie im Sound von Aeon Station ist nicht aufgesetzt sondern konserviert: The Wrens hätten nach drei Alben und gutem Ruf für intensive Live-Shows ein Album für Kult-Label Sub Pop bereits eingetütet gehabt, wegen interner Streiterein kam es jedoch nie. Zumindest teilweise dafür jetzt, unter neuem Namen, ohne Sänger Charles Bissell und mit Bassist Kevin Whelan an der Front.

Ende 80er an der US-Ostküste gegründet, produzierten The Wrens bis 2003 drei Alben. Der vierte Streich verschleppte sich dann über die nächsten 16 Jahre aufgrund interner Unstimmigkeiten – musikalisch und finanziell – bis 3/4 der Band um Kevin Whelan den Ballast abwarfen und unter dem Namen Aeon Station neu starteten. Das Debüt «Observatory» trägt ohne Überraschung die Handschrift der Wrens.

Reykjaviks «Supergroup» hat's wieder getan: Sin Fang, Sóley und Örvar Smárason (Múm, FM Belfast) brachten wie schon bei «Team Dreams» (2017) auch dieses Jahr jeden Monat einen neuen Song. Jetzt kommen mit «Dream Is Murder» die gesammelten Werke: Melancholischer, minimaler, experimenteller Winter-Pop Marke Island.

Das Motto «less is more» ist ihr fremd. Alejandra Ghersi Rodriguez aka Arca, nonbinäre, genderfluide Produzentin aus Venezuela ist hyperaktiv: Sie hat Björk und FKA Twigs produziert, sie modelt, hat Kunst studiert und gerade eben vier (!) Alben aufs Mal lanciert.

Arca ist eine Meisterin entgrenzter Klangstrukturen. Sie türmt Berge von noisigen Electroklängen übereinander, und lässt eiskalte Synthie-Sounds auf lateinamerikanische Clubmusik prallen. Maximaler Output, maximale Zukunft.

Plötzlich nicht mehr Touren können: ein Schlag ins Gesicht für Marissa Paternoster, die zuvor mit ihrer Band Screaming Females über ein Jahrzehnt lang in sämtlichen Kellern dieser Welt Riot Grrrl-geprägten Indie Rock zelebriert hat. Was tun? Na: Zuhause ein Album aufnehmen!

Entstanden ist das erste Soloalbum der Musikerin aus New Jersey. Genau genommen ist «Peace Meter» aber weder ein Solo-Album, noch das Debüt von Paternoster.

So veröffentlichte die heute 35-Jährige unter dem Projektnamen «Noun» bereits mehrere Alben abseits ihrer Hauptband Screaming Females. «Weil dieser Name im Internet schwer aufzufinden ist und ich ja möchte, dass meine Musik von so vielen Menschen wie möglich gehört wird», hat sich Paternoster für einen Namenswechsel entschieden.

Hinter der Platte stehen jedoch drei weiter Musiker:innen – u.a. Andy Gibbs von der amerikanischen Doom-Metal-Band Thou. Wie man einen Metal-Gitarristen davon überzeugen kann, bei einem zurückhaltenden Heimstudio-Projekt mitzuwirken, erzählt uns die Musikerin im Interview.

«Peace Meter» ist unser neues Sounds! Album der Woche. Jeden Abend auf Vinyl und CD in der Radiosendung für euch zum Gewinnen.

Nach einem fulminanten Musikherbst erreichen uns jetzt im Dezember noch 2-3 nennenswerte Platten und ein Dutzend Songs pro Woche. Wir lassen es uns aber nicht nehmen, vor der grossen Best of-Sause ab Mitte Monat noch einmal genau hinzuören – et voilà, die Highlights der vergangenen Woche.

Nach diversen Kollaborationen unter Namen wie Julie & The Wrong Guys oder Erics Trip, nach Platten auf Französisch und Spanisch, ist die Singer-/Songwriterin aus Montreal mittlerweile bei ihrem dreizehnten Soloalbum angelangt.

In einer abgelegenen Waldhütte hat sie zusammen mit ihrem Landsmann Daniel Romano Songs über verlorene Liebe und Neuanfänge produziert. Im Zentrum ihre verhauchte, rauchige Stimme, die zu eingängigen Melodien Geschichten über unglückliche Orte erzählt.

Sechs neue Songs: das ist mehr als eine EP, aber weniger als ein Album. Ein Mini-Album also. Der Sound ist gleich genial wie auf dem Debüt, das vor einem Jahr erschien: Irgendwo zwischen schrammeligem Post-Punk und euphorischen Indie-Hymnen.

Das Quartett aus Brighton ist eine Indie-Supergroup: die Vier haben eine lange Geschichte mit Bands wie The Wedding Present, The Popguns, The Fireworks oder Trembling Blue Stars hinter sich. Da kann eigentlich nichts schief gehen.

In London feiert man «Pub Punk», eine mitgrölbare hardcore Bierseeligkeit, und daraus entstehen sogar Hypes, jüngst geschehen mit Chubby and the Gang. Jetzt kommt Frontmann Charlie «Chubby Charles» Manning-Walker mit einem neuen Projekt: The Chisel vereinen Pub-Hooligans mit Politik und in etwa Amyl And The Sniffers mit Gallows. Wollen wir mal?

Stell dir vor, du bist ein Riesenfan der amerikanischen Psych Band The Flaming Lips, du bist an deren Konzerten immer in der ersten Reihe, und plötzlich darfst du eine Platte aufnehmen mit deinen Idolen.

So passiert der erst vierzehnjährigen Nell Smith aus Kanada. Flaming Lips Chef Wayne Coyne war offenbar begeistert von ihrem Papageienkostüm, lud den Teenager backstage ein und schlug vor, ein gemeinsames Album aufzunehmen. Da Nell noch keine eigenen Songs bereit hatte, kam man auf die Idee, eine Platte mit Nick Cave Covers zu produzieren. Sogar Cave selber ist begeistert. Märchenhaft!