Sounds!

Ursprünglich ein Duo, jetzt zu dritt, ursprünglich aus Melbourne, jetzt in Baltimore zuhause. Meredith McHugh und Christian Best haben sich einen Schlagzeuger geholt – Emmanuel Nicolaidis – und ihm viel Platz gegeben.

Auf dem dritten Album «Open For Business» steht die Percussion im Zentrum und gibt die Songstrukturen vor. Der Rest ist kosmische Gelassenheit, psychedelischer Afrobeat und viel «Positivity» (so die Band). Für Fans von Stereolab, David Byrne und Yo La Tengo.

Sein grösster Hit war ein Filmsoundtrack («Call Me By Your Name»), jetzt liess sich der US-Indieheld von Filmen inspirieren: Auf «A Beginner's Mind» vertont Sufjan Stevens mit seinem Musiker- und Labelfreund Angelo De Augustine Filmklassiker von «The Wizard of Oz» über «Point Break» bis «Das Schweigen der Lämmer» - ein entrückter, relaxter und folkiger New Age Abspann.

Auch wenn die heutigen Ohrstöpsel kaum mehr Charme versprühen, der Effekt des guten alten Walkman bleibt: Musik an, Welt aus! Das DIY-Rock Trio Bad Bad Hats aus Minneapolis vertont den Spaziergang unter der tiefstehenden kühlen Herbstsonne mit unaufgeregter Loner-Romantik und hübschen Alltagskleinigkeiten.

Seit mehr als zwanzig Jahren und mittlerweile sieben Alben ist Alexis Taylor Sänger des Londoner Electro Pop Quintetts Hot Chip.

Daneben hat er sich immer auch Zeit genommen für Soloplatten. Statt dichtem Dance-Sound finden wir hier sparsam instrumentierte, intime Songs. Thema seines sechsten Solowerks ist die Stille, respektive der Verlust der Stille (Taylor leidet seit einem Jahr an Tinnitus). Ein besinnliches, melancholisches, ruhiges Album mit Taylors Stimme im Fokus.

«Ich habs gemacht wie bei meinen früheren Alben – kurze, melodiöse Folksongs geschrieben mit Einflüssen von Lateinamerika und Afrika», beschreibt der schwedische Singer-/Songwriter mit argentinischen Wurzeln sein viertes Album.

Tatsächlich ist sein Sound seit 2003 praktisch unverändert. Zwar singt González neuerdings neben Englisch auch noch in Spanisch und Schwedisch, und vereinzelt scheinen ein paar dezente Electrobeats auf, aber sonst klingt alles wohlvertraut: Gezupfte Nylonsaiten plus die warme, sanfte Stimme. Warum sollte man daran etwas ändern?

Ständig müssen wir uns entscheiden: Eigentlich will man nur ein Joghurt kaufen, aber ist erschlagen von den 100 verschiedenen Sorten im Kühlregal. Eigentlich wollte man nur eine neue Serie beginnen - aber welche von diesen vielen verschiedenen Serien, die wir im Netz finden? 

Bei der Musik kann es einem ähnlich gehen - aber da habt ihr uns! Wir wählen aus den Hunderten Songs, die jede Woche erscheinen, die fünf besten aus und stellen sie euch in der Sounds Top 5 zusammen. Diese Woche mit Big Thief, Odd Beholder, Colleen Green, L'Eclair und Hatchie.

Auto-Tune und Indie-Rock kriegt man nicht so einfach zusammen, aber kein Wunder, dass es bei ihr gelingt: Indigo de Souza ist eine Genre- und Schrankenbefreite Meisterin der Metamorphose. Auf dem 2. Album «Any Shape You Take» werden Körper hochstilisiert, gebrochen und gef!$&t. Eine sanfte Wucht.

Auf dem erfrischenden Debüt beherrschten sie gerade mal grob die Instrumente, dank medialem hype und harter Live-Arbeit verschwanden Amyl and the Sniffers aber nicht mehr. Im Gegenteil: Amy Taylor sang mit den Sleaford Mods oder Viagra Boys, und jetzt wird sie (so etwas wie) erwachsen. Die 2. Platte «Comfort To Me» referenziert geschickt Rock-Riffs und Patriarchats-Kritik.

Klimakollaps, Hyperglobalisierung, Eskapismus, Romantik und Tod: «Ich versuche auszuhalten, dass ich keine Lösung habe, aber vor unseren Problemen nicht wegschauen kann.» Daniela Weinmann alias Odd Beholder erforscht auf «Sunny Bay» ihre Beziehung zur Natur. Was darf man in einer kaputten Welt noch schön finden? (Spoiler: Die Musik von Odd Beholder).

Passend zum Inhalt funkt uns Daniela aus dem Alpenraum ins «Sounds!» und erklärt ihr «psycho-politisches» 3. Album, das inhaltlich dichte und düstere Gedanken wälzt, musikalisch aber - schizophren und damit auf einer Metaebene perfekt den Zeitgeist analysierend - träumerisch, leicht und super catchy tönt. «Ich möchte in der Musik eine Art sicheren Raum für die Hörer:innen gestalten, wo man sich genug wohl fühlt, um sich diesen heavy Themen zu stellen.»

Willkommen in Odd Beholders «Sunny Bay.»

Eigentlich war Colleen Greens «I Wanna Be a Dog» nur als augenzwinkernde Antwort auf den Proto-Punk-Klassiker «I Wanna Be Your Dog» von Iggy Pop und den Stooges geplant. Doch dann schalteten Letztere plötzlich ihre Anwälte ein – und wollten gleich den Release des ganzen Albums verhindern.

Fast anderthalb Jahre lang war Colleen Green im ständigen Hin-und-Her mit dem Stooges-Management bis endlich eine – unter dem Strich ziemlich unfaire – Einigung erzielt werden konnte, damit ihr Album, welches bereits im Sommer 2019 fixfertig aufgenommen wurde, endlich erscheinen darf, erzählt uns die Musikerin im Sounds!-Interview.

Und das Warten hat sich gelohnt. «Das Album klingt viel mehr nach mir als meine anderen Alben», erzählt Green. Etwas, das wir auch Produzent Gordon Raphael zu verdanken haben, mit welchem Green auf «Cool» zum ersten Mal zusammengearbeitet hat. Raphael kennt man als Guru hinter den ersten beiden Strokes-Klassikern «Is This It?» und «Room on Fire». Offensichtlich konnte er auch hier wieder seine Magie spielen lassen.

So ist Greens viertes Album – ihr erstes seit vier Jahren – eine wunderbar unprätentiöse Indie-Rock-Platte mit haufenweise catchy Songs für die Spätsommerplaylist geworden. Nicht nur cool, sondern very cool!

«Cool» ist unser Sounds! Album der Woche und gibt's diese Woche jeden Abend nach 22 Uhr für euch auf CD zu gewinnen.