Sounds!

Psychedelische Weltflucht Marke Vanishing Twin: Das Londoner Quartett experimentierte im Lockdown mit Locations, Leuten und Lesestoff und landete bei einem relaxten Potpurri, inspiriert von Mondlicht, Sprachen und Chaos in der Küche. Im «Sounds!» erklären sie «Ookii Gekkou» (japanisch für «Grosses Mondlicht»).

Und natürlich business as usual: Gewinnt das Sounds! Album der Woche, «Ookii Gekkou» von Vanishing Twin, täglich auf Vinyl und CD.

Das Interview mit Vanishing Twin führte Hanspeter «Düsi» Kuenzler in London.

Was gibt es schöneres als neue Musik von Lieblingsmusiker:innen? Wenn diese GEMEINSAM neue Musik machen. So passiert mit Hamilton Leithauser und Kevin Morby, die für ihre gemeinsame US-Tour auch einen gemeinsamen Track aufgenommen haben. «Virginia Beach» findet ihr in der «Sounds! Top 5»-Playlist...

...eine Playlist, die wir euch jeden Mittwoch mit unseren fünf Lieblingstracks der Woche aktualisieren. Nur auf Spotify.

Letzten Monat feierte Todd Haynes' neuer Dokumentarfilm über Lou Reeds und John Cales legendäre Band The Velvet Underground CH-Premiere am 17. Zurich Film Festival. Seit heute ist der Film nun überall auf der Streamingplattform Apple TV+ verfügbar. Ein Must-See für Musikfans?

In der heutigen Sendung sprechen wir darüber, was der Film gut macht – und was eher weniger. Wir spielen Ausschnitte aus «The Velvet Underground» und einem Interview, welches Regisseur Todd Haynes am ZFF unseren Kolleg:innen von Variety  gegeben hat.

Eines steht aber auch so schon fest: die Musik von The Velvet Underground bewegt noch immer – auch über 50 Jahre nach der Veröffentlichung ihres legendären, von Andy Warhol produzierten «Bananenalbums».

So erschien erst vor zwei Wochen mal wieder eine neue Compilation, auf der kontemporäre Indie-Künstler:innen wie Courtney Barnett, St. Vincent oder Kurt Vile die legendären Songs des VU-Debütalbums covern. Hier geht's zu unserer Sendung über «I'll Be Your Mirror: A Tribute To The Velvet Underground & Nico».

Egal ob mit Galaxie 500, mit Luna, oder als Duo Dean & Britta mit Ehefrau Britta Phillips: Wenn Dean Wareham irgendwo seine Finger mit im Spiel hat, wird es eigentlich immer gut. Morgen veröffentlicht Wareham sein neues Soloalbum «I Have Nothing to Say to the Mayor of L.A.» – und setzt damit seine seit 1987 andauernde Siegesserie fort.

Lillie West zeigt neue Stärke: Die versierte Songwriterin bestach schon immer durch emotionalen, packenden Indie-Rock - mit dem 3. Album wird sie experimentierfreudiger und pop-orientierter. «I Want The Door To Open» umarmt das Leben als Prozess und Weg ohne Ziel, und hat einen regelrechten Hit («DIVER») plus ein tolles Featuring von Ben Gibbard (Death Cab For Cutie) mit drauf.

Die Dänen Efterklang widmen sich dem Lauf der Dinge: Schönheit und Zerfall, inhaltlich angelehnt an das frühlingshafte Auftauchen und Verschwinden der Anemonen in den nordeuropäischen Wäldern. Den Fokus richten sie dabei auf den Prozess der Entstehung des Neuen, liessen sich beim Schreiben der Platte treiben, und beeindrucken mit experimenteller Leichtigkeit.

Sounds! wegen der Übertragung der Fussball WM-Qualifikation nur 1 Stunde ab 23 Uhr.

James Blake schwingt seit jeher eine feine Klinge: Mit experimentellen Stücken, die viel Raum lassen, und seinem Markenzeichen, dem zerbrechlichen Gesang, hat sich der Londoner Komponist als Antithese im Pop- und Hip Hop-Geschäft etabliert. Die neue 5. Platte kommt im Verhältnis fast schon opulent, aber der Teufel bleibt im Detail.

Blake steuert auf dem selben Kurs weiter, den er mit «Assume Form» (2019) eingeschlagen hat: Die Arrangements und Beats bekommen mehr Fläche und hier und da darf ein grosser Name mittun (damals waren das Travis Scott, Rosalía oder André 3000). Für «Friends That Break Your Heart» haben sich u.a. SZA oder Dominic Maker von Mount Kimbie eingereiht.

Gewinnt das Sounds! Album der Woche täglich auf CD, live im Radio zwischen 22 und 24 Uhr!

Der Musikherbst wird hawt! Langsam aber sicher scheint nämlich die Pandemie aus den Köpfen der Musikschaffenden vertrieben zu sein. Darum ist der Oktober randvoll mit neuen Releases – die Playlist des heutigen Sounds!-Wochenrückblicks ist der beste Beweis dafür.

Als ein Album über «Liebe, Hass, Enttäuschung, Fussball UND Nina Hagen» kündigen Isolation Berlin aus – ja – Berlin ihr drittes Album «Geheimnis» an. Darauf wechseln Tobi Bamborschke und seine Mannen munter zwischen zackigen, «Hamburger Schule»-inspirierten Indie-Rock-Hits und Balladen hin und her.

Ziemlich gelungene Sache! Und auch die Texte machen hellhörig: Auf «Ich hasse Fussballspielen» verarbeitet Bamborschke unangenehme Pausenhof- und Turnhallen-Erinnerungen aus der Schulzeit, während er mit «(Ich will so sein wie) Nina Hagen» seinem grossen Vorbild ein Denkmal setzt.

2 Alben und 2 Babys in 3 Jahren: Tirzah ist ein kleines Wunder, das anzunehmenderweise in ihrem Alltag zwischen Kindern und Kunst nicht zu beneiden ist. Genauso ihr Sound: magisch, aber kaputt - ein handgemachter RnB, der atmet und pulsiert, aber immer wieder am Ende der Kräfte zusammenbricht.