Sounds!

Wie gehen Musikerinnen und Musiker mit der Corona-Krise um? Katie Crutchfield von Waxahachee oder Catia Lanfranchi von Kush K verraten es. Dazu gibt es alles, was diese Woche musikalisch bewegt, berührt und begeistert hat.

5 Sterne vom britischen Guardian und eine Lobeshymne in der alterwürdigen «New York Times»: Katie Crutchfields neustes Waxahatchee-Album erntet Höchstnoten von der versammelten Musikpresse. Wie geht man mit so viel Lob um? Und was muss im Studio alles stimmen, damit am Ende ein dermassen überwältigendes Ergebnis herausschaut? Wir haben Waxahatchee angerufen und Antworten bekommen. «Saint Cloud» haben wir bereits am Releasetag Ende März eine ganze Sendung gewidmet. Hier hören.

Und schon im Spätsommer 2017 stand uns Katie Crutchfield ein erstes Mal Red und Antwort. Hier gibt's das Interview von damals zum Nachhören.

Genau 40 Jahre nach dem Debüt und Westcoast-Punk-Meilenstein «Los Angeles» (1980) und seit 35 Jahren erstmals in der Originalformation, bringen die LA-Ikonen X eine neue Platte: «Alphabetland» erschien ohne Ankündigung mitten in eine Welt, die Kopf steht. Benzin für Punk-Nostalgiker.

Beach House- und Slowdive-Vergleiche bringen sie nicht aus dem Konzept – und eigentlich dreht sich auf ihrem Debütalbum sowieso alles nur um die Freundschaft. Sängerin Catia Lanfranchi erzählt uns im heutigen Sounds! einiges über «Lotophagi», dem ersten Album ihrer Band Kush K. Eine hervorragende Platte, welche die Band aus Zürich im Nu zu einer der vielversprechendsten Schweizer Indie-Bands der letzten Jahre macht. Unser Sounds! Album der Woche verlosen wir in dieser Woche jeden Tag ab 22 Uhr ein Mal pro Sendung – auf Vinyl! Call us at the right time.

«Wer den Sixties Sunshine Pop von Bands wie The Mamas and The Papas oder The Zombies liebt, wird auch am Debütalbum von Hazel English Gefallen finden», heisst es im Pressetext zu «Wake UP!» der australischen Singer-/Songwriterin, die mittlerweile in Kalifornien lebt. Damit die Platte nicht zur reinen Retro-Verklärung wird, hat sie ihre klassischen Popsongs in Los Angeles vom angesagten Produzenten Justin Raisen (Charli XCX, Sky Ferreira, Angel Olsen) veredeln lassen. Es klingt immer noch nach vergangenen Zeiten, aber schön!

Die Plattenläden sind geschlossen, die Flugzeuge fliegen nicht mehr. Trotzdem wollen wir nicht auf die traditionelle Ladung neuer Sounds verzichten, die uns Hanspeter «Düsi» Künzler jeweils alle zwei Monate mitbringt. Darum ist uns unser Mann in London heute halt aus seinem Homeoffice zugeschaltet. Klappt wunderbar – dank dem Wunder der Technik! Vor gar nicht allzu langer Zeit, im Februar, war er noch persönlich hier: Hört hier unsere letzte Sendung mit «Düsi» aus der Vor-Corona-Zeit.

Die «Song Machine» von Damon Albarns Comic-Projekt Gorillaz veröffentlicht dieser Tage regelmässig neue Songs mit neuen Mitstreiter*innen. Der neuste Gorillaz-Track heisst «Aries» und kommt mit einer unverkennbaren Bassline von Peter Hook daher. Ein Muss für unsere «Sounds! Top 5». Was es sonst noch alles in unsere «Top 5» geschafft hat, sowie weitere Highlights der Woche, hört ihr in unserem sonntäglichen Wochenrückblick. Music sounds better with you!

Knapp 24 Stunden Verweilzeit sind natürlich viel zu wenig, um alle Details, alle Anspielungen und alle zwei-, drei- oder sogar vierdeutigen Bemerkungen eines Fiona Apple-Albums zu identifizieren. Was wird aber schon jetzt definitiv sagen können: Wow, was für ein Album! Im heutigen Sounds! teilen wir unsere Ersteindrücke.

Haley Fohr legt sich ungern fest. Die Singer-/Songwriterin aus Lafayette, Indiana setzt für ihren experimentellen Folkrock diverse Kunstfiguren ein. Circuit Des Yeux heisst eines ihrer Projekte. Und unter dem Alter Ego Jackie Lynn hat sie dieser Tage ein zweites Album «Jacqueline» veröffentlicht. Als «Queen of the Highway» brettert Jackie durch synthetische Klanglandschaften und über endlose Landstrassen. Die Songs sind Erinnerungen ans einsame Leben einer Musikerin auf ihrer Tour durch Amerika.

Das Duo Black Dresses aus Toronto bedient viele musikalische Schubladen: Electro-Punk, Grunge, Noise Pop, Industrial. Devi McCallion und Rook versuchen auch auf ihrem vierten Album «Peaceful As Hell» nichts weniger als die Apokalypse angemessen zu beschreiben, respektive zu vertonen. Ein farbiger Mix aus poppigem Lärm und düsteren Untergangsfantasien wo Fragen gestellt werden wie: «Maybe This World Is Another Planets Hell?».