Kontext

In den 1960er-Jahren wurden – in einer Kunstperformance – Geigen zertrümmert. Und bis heute schreiben Komponisten Stücke, in denen irgendetwas kaputtgeschlagen wird: sei das ein Konzertflügel oder ein Cello. Bereits in Luis Bunuels Film «Lage dor» von 1931 zertritt ein Passant ganz beiläufig eine Violine auf dem Gehsteig – ohne ersichtlichen Grund. Und auch in der bildenden Kunst kam früh eine Bewegung auf, die sich «Auto Destructive Art» nannte. « Kontext» nimmt diese Splitter unter die Lupe und fragt nach, was der Akt der Zerstörung mit Kunst zu tun hat. Und warum Kreativität und Zerstörung so nahe beieinanderliegen. Mit Beiträgen über Musik und bildende Kunst. Zu Gast ist der Psychoanalytiker Rainer M. Holm-Hadulla, der die Zerstörungswut der Menschen kulturgeschichtlich einordnet. Weitere Themen: Zerstörte Instrumente – ein Gang durch die Geschichte - Je aggressiver, desto besser - Kulturkritik mit Aplomb

Die Berner Rapperin Steff la Cheffe begeistert mit ihrem neuen Album. Georgische Chormusik liegt im Trend, und ein Buch widmet sich der Revolution in Bayern 1918, in der Kunst und Politik auf einzigartige Weise zusammenkommen. Fünf Jahre war es still um sie, jetzt ist sie wieder da: Steff la Cheffe legt mit ihrer dritter CD «Herz Schritt Macherin» ein dichtes Werk vor. Darin interpretiert sie auch das «Guggisbärglied» neu.

In den Nullerjahren war es die Balkanmusik, die in Westeuropa die Sehnsucht nach «Authentizität» stillen sollte, heute ist es georgische Musik. Auch immer mehr Schweizerinnen und Schweizer entdecken ihre Liebe zur georgischen Gesangskultur. Was ist es, was sie daran so begeistert?

Der Schriftsteller Volker Weidermann schaut in seinem Buch «Träumer – Als die Dichter die Macht übernahmen» ins Jahr 1918 zurück als nach dem Ersten Weltkrieg in München Revolutionäre und Literaturen gemeinsam eine Revolution ausriefen. Weitere Themen: Käse verkaufen und Songs kreieren - Georgisches Singen im Aufwind - Dichter an der Macht

«Patricia, wenn du erst mal einen Liebesroboter hattest, willst du nie mehr einen echten Mann». Das sagt der Sexroboter Joe im Film „A.I. – Künstliche Intelligenz. Was 2001 noch pure Science-Fiction war, wird langsam Realität. Höchste Zeit, darüber nachzudenken wie das unser Leben verändern würde. In Dortmund gibt es ein Sexpuppen-Bordell, in Barcelona sogar schon ein Sexroboter-Bordell. Der Roboterphilosoph Oliver Bendel findet diese Entwicklung gefährlich. Denn noch wissen wir nicht, welche Folgen Sexroboter für uns Menschen haben, die empirische Forschung fehlt noch.

Was bereits passiert: Philosophen, Anthropologinnen oder Programmierer debattieren darüber wie Sexroboter unser Leben, den Sex und die Liebe verändern könnten, auch in dieser Sendung – als eine Art Gedankenspiel. Weitere Themen: Der Sexroboter Harmony - Wie soll der Sexroboter aussehen? - Sexroboter – das Gedankenspiel

Neue Dialektgedichte aus dem Urnerland und aus Wien sowie Schweizer Mundartlieder stellen die Frage nach dem Sinn des Lebens – meist auf humorvolle Weise. Eine tour dhorizon durch die aktuelle Mundartpoesie, mit einem Blick auf Gemeinsamkeiten und Unterschiede. Die Poesie ist die Literaturgattung, die als erste mit der Mundart in Verbindung gebracht wird. Aktuelle Mundartdichter und -sängerinnen stellen sich daher in eine lange Traditionsreihe. Diese sieht jedoch nicht in jeder Sprachregion und nicht in jedem Genre gleich aus.

In dieser Kontext-Stunde beleuchten wir den neuen Gedichtband «gredi üüfe» des Innerschweizer Schauspielers und Dichters Hanspeter Müller-Drossaart, die Gedichtsammlung «in an schwoazzn kittl gwicklt» des Wiener Lyrikers Michael Stavaric und aktuelle Tipps aus der Schweizer Mundartmusikszene von Kenner Bänz Friedli. Zusammen ergibt sich das vielschichtige Bild einer innovativen und bisweilen radikalen Mundartlyrik, die sich ihrer Wurzeln aber durchaus bewusst ist. Weitere Themen: «Gredi üüfe» von Hanspeter Müller-Drossaart - «in an schwoazzn kittl gwicklt» von Michael Stavaric - Mundartmusik-Tipps mit Bänz Friedli

Das Basler Museum der Kulturen besitzt die grösste ethnografische Sammlung der Schweiz und feiert dieses Jahr sein 125. Jubiläum. Anlass für eine Tour d'horizon in Sachen «Ethnologie» - braucht es sie noch und was sind ihre Themen? In Berlin tobt im Zusammenhang mit dem Humboldt-Forum eine heftige Debatte: was ist - was kann eine ethnografische Sammlung heute sein? Müssen wertvolle Objekte zurückgegeben werden an ihre Ursprungsländer - wie ist eine Kolonialmacht überhaupt an all die fremden Kulturgüter gekommen, die zu hunderttausenden in den Sammlungen der ethnologischen Museen liegen?

Oel ins Feuer goss Emanuel Macron, als er im November 2017 verkündete, dass er innert der nächsten fünf Jahre sämtliche sich in französischem Besitz befindliche afrikanischen Kulturgüter ganz oder leihweise in ihre Herkunftsländer zurückführen wolle.

Im Basler Museum der Kulturen diskutiert und diskutierte man all diese Fragen schon einige Zeit - mit beachtlicher Gelassenheit und weit weniger Getöse. Weitere Themen: Wie umgehen mit den «Andern»? Ein Besuch im Museum der Kulturen - Ethnologie - die unbequeme Wissenschaft? - Klein aber intensiv?

Sie singen mit Leidenschaft in einem Chor, spielen im Orchester oder kreieren Pop-Songs im heimischen Studio: Amateur-Musikerinnen und -Musiker. Wer sind sie, wie innovativ ist ihre Musik und welche Rolle spielen sie im Musikleben? «Amateur» kommt von «amare» (lieben) und «Dilettant» von «diletto» (Vergnügen). Liebe für die Musik und Vergnügen am Musizieren – das empfinden auch professionelle Sänger, Geigerinnen und Komponisten, die damit ihren Lebensunterhalt verdienen. Dennoch wird Amateurinnen und Amateuren oft eine besondere Leidenschaft attestiert. Wer sind diese Menschen, die aus Liebhaberei Musik machen? Wie innovativ sind sie und welche Rollen spielen sie im Musikleben? Kontext beleuchtet Amateur-Projekte und diskutiert die Vor- und Nachteile mit Chorleiterin Abélia Nordmann und dem Popmusiker George Hennig. Weitere Themen: Vom Amateur-Chor zum Komponier-Kollektiv - Ein guter Song bleibt ein guter Song – egal wer ihn spielt - Ad-hoc-Orchester mit Musizierenden aus der ganzen Welt

Das Tonhalle-Orchester muss sich der Gretchenfrage stellen: «Wie hast du's mit der Neuen Musik?». Der deutsche Schriftsteller Gert Loschütz hat mit «Ein schönes Paar» einen bemerkenswerten Roman geschrieben. Der Cellist Ivan Monighetti ist ein begnadeter Cellolehrer. Nun geht er in Pension. Das Tonhalle-Orchester Zürich feiert seinen 150. Geburtstag. Musikjournalist Peter Hagmann schaut zurück. Gert Loschütz gehört zu den grossen deutschen Schriftstellern unserer Zeit. Und trotzdem ist er für viele noch ein Geheimtipp. Das könnte sich jetzt ändern. Sein neuer Roman «Ein schönes Paar» hat alles für einen grossen und verdienten Erfolg. Ivan Monighetti ist einer der vielseitigsten Cellisten der Gegenwart. Weniger im Rampenlicht steht sein zweites grosses Talent: das Unterrichten. Und das, obwohl einige der bekannstesten Cellisten der Gegenwart bei ihm gelernt haben. Weitere Themen: Das Tonhalle-Orchester Zürich und die neue Musik - Die Rätsel ums Lieben und Trennen - Vom Meisterschüler zum Talenteschmied: Ivan Monighetti

Erstmals wird ein europäisches Land von einer populistischen Koalition regiert, deren Partner ganz unterschiedliche Interessen haben. Wie stabil ist diese Konstellation, was bedeutet sie für Italien und was die Europäische Union? Italien, die drittstärkste Volkswirtschaft der Euro-Zone, wird seit Kurzem von zwei populistischen Parteien regiert, die im politischen Spektrum weit auseinanderstehen und unterschiedliche Interessen verfolgen, zugleich aber Spar- und Reformvorgaben der EU erfüllen müssen. Kann das gut gehen? Oder ist nach einer gescheiterten ersten Regierungsbildung die nächste politische Krise vorprogrammiert? Dies diskutieren SRF-Italienkorrespondent Franco Battel und SRF-EU-Korrespondent Oliver Washington sowie Rolf Weder, Professor für Aussenwirtschaft und Europäische Integration an der Universität Basel.

Zehnjährige studieren Mathematik, Teenager bringen die Krebsforschung voran – und dann sind da die «Wunderkinder» in der Musik, die uns besonders berühren: Mozart, Michel Jackson, Alma Deutscher, die alle ihre Karrieren als Kind begannen. «Kontext» betrachtet ihren Werdegang. Schon Mozart und seine Schwester reisten durch Europa und begeisterten das Publikum mit ihrem Spiel und bis heute faszinieren Kinder auf Konzertbühnen, in Talentshows oder auf YouTube. Eines der bekanntesten «Wunderkinder» der Gegenwart ist Alma Deutscher. Die 13-jährige Britin komponiert ganze Opern und tritt auf der ganzen Welt auf. Und da ist auch die 21-jährige Pianistin Alice Burla, die bereits mit zehn Jahren in der Carnegie Hall in New York ein Konzert gab und heute nach ihrem Platz in der Musikwelt sucht.

Kontext erörtert mit der Psychologin und Expertin für Hochbegabung, Letizia Gauck, was das Phänomen «Wunderkind» ausmacht. Weitere Themen: W. A. Mozart, das Wunderkind schlechthin  - Ein Tag im Leben eines Wunderkindes: Alma Deutscher - Wunderkind am Scheideweg: Alice Burla

In der Vorwoche des Starts zur WM 2018 in Russland steigt das Fussballfieber. Dabei drohen Schattenseiten des Mega-Events in den Hintergrund zu rücken: Gigantismus, Doping-Verdacht, mutmassliche Korruption. Und wie profitieren Putin und FIFA-Funktionäre? Die Liste der Kritikpunkte ist lang. Es gilt, die unterschiedlichsten Vorwürfe zu sammeln und auf ihren Gehalt zu besprechen. Wer profitiert von den Stadionbauten und dem Geschäft mit dem runden Ball? Weshalb sind die Menschenrechte im Vorfeld der WM kaum Thema? Und wie steht es eigentlich um die Doping-Vorwürfe gegen russische Sportler?

«Kontext» widmet sich diesen und weiteren Fragen, moderiert von Hansjörg Schultz. Mit ihm diskutieren Hans-Joachim Eckert, ehemaliger Vorsitzender der rechtsprechenden Kammer der FIFA-Ethikkommission, Sylke Gruhnwald, Journalistin der «Republik», und David Nauer, Russland-Korrespondent Radio SRF.