Sounds!

Seit zehn Jahren huldigt das Duo Madeline Follin und Brian Oblivion aka Cults aus New York City dem Girl Group Sound der Sixties. Zu süssem Bedroom Pop erzählen sie dunkle Geschichten über Aengste in der Grossstadt. «Wir können nicht aus unserer Haut schlüpfen, aber wir können uns weiterentwickeln», meint Brian Oblivion zum neuen, vierten Album «Host». Der schattige Retro Sound ist diesmal üppiger geworden. Zum ersten Mal hören wir richtige Streicher. Und zum ersten Mal hat auch Madeline Follin Songs geschrieben. Ein Album für alle, die den Sound von Phil Spector lieben.

Ja wenn schon der Bandname ist vor nichts sicher ist: Sie hiessen unter anderem Thee Oh Sees, OCS, Oh Sees und nun Osees. Kopf und Stimme dahinter ist Multiinstrumentalist John Dwyer, der seit über 20 Jahren in Hochfrequenz einen Stilmix rausballert, den man grob unter Psychedelic Garage Punk einfangen kann. Hier ist er mit Platte Nummer 23 (ungefähr) und noch immer weit entfernt von langweilig.

Es ist heute einfach so aufgetaucht und der Sound ist gross und einladend - aber das 4. Album «Shore» von den Fleet Foxes war ein Krampf. Songwriter Robin Pecknold hatte sich mit einem Berg halbfertiger Ideen im Lockdown von New York City zu Hause verschanzt und verloren. Bis ihn ein Beinaheunfall beim Surfen und lange Road Trips auf den richtigen Weg brachten. «Shore» steht in vielerlei Hinsicht fürs Zurückfinden. Pecknold hatte zig Studios und Freunde besucht (Kevin Morby, Hamilton Leithauser, Aaron Dessner von The National, und viele mehr wirken auf dem Album mit), aber er schaffte es nicht, die Songskizzen zu vollenden. Er wurde beim Surfen abgetrieben und schaffte es erst mit letzter Kraft an Land. Er hat den Lockdown seiner Heimatstadt schlecht verkraftet und brauchte drei Monate, um wieder normal zu funktionieren.

Schliesslich begann er, exzessiv mit seinem Auto aufs Land zu fahren, frass tausende Kilometer und fand Inspiration und Energie, um das Album fertig zu machen. Und «Shore» gross, positiv, und verspielt - fernab von der experimentellen Vielschichtigkeit der letzten Platte «Crack-Up». Das Album erinnert teilweise gar an die Anfänge und grossen Hits wie «White Winter Hymnal» oder «Helplessness Blues».

«Gruselig» findet Fenne Lily die plötzliche Allgegenwärtigkeit ihrer schon lange geschriebenen Songzeilen: Selbstisolation, Misstrauen gegenüber der Medizin, Eigenverantwortung. Auf dem 2. Album kämpft sie eigentlich in erster Linie mit sich selber, verbindet aber so einige Punkte aus dem Gefüge unserer Gesellschaft. Die 21jährige Sängerin aus Bristol hatte sich ganz alleine nach Berlin verzogen, um sich in einer Art Selbstisolation zu erholen und nach auslaugender Tournee wieder zu sich selber zu finden. Dabei hat sie das Alleinsein als tolle Erfahrung entdeckt. Trotz inhaltlich deutlichen Parallelen zur Weltsituation im Jahr 2020 sieht sie die zwei Arten von Isolation grundsätzlich verschieden: «Meine Zeit in Berlin war selbstauferlegt und positiv. Was wir jetzt mit Corona erleben ist beklemmend, aufgezwungen und negativ.»

Unter den Folk-Sound und ihre feine Stimme legt Fenne Lily auf «Breach» zerrige Lo Fi-Gitarren, um ihre «Wut hörbar zu machen» - ein über weite Strecken toller Mix, der an Big Thief oder Phoebe Bridgers erinnert.

Jeden Sonntag gibt's im Sounds!-Wochenrückblick unsere «Top 5», die fünf spannendsten Songs der Woche. Dieses Mal mit neuen Tracks der Flaming Lips, Everything Everything, von den Doves, Pixey und einer ganz besonderen Zusammenarbeit: So haben die Gorillaz für den neusten Track ihres «Song Machine»-Projekts Robert Smith ins Boot holen können. Die Top 5 im Abo gibt's auf Spotify.

Im Alter von 40 Jahren eine neue Band gründen und dann morgens um 2 Uhr selbstständig Amps und Gitarrenkoffer in den kleinen Tourvan laden zu müssen, kann ganz schön anstrengend sein. Darum haben sich die 3 Doves aus Manchester vor einiger Zeit entschlossen, ihre Bandpause, welche 2010 begann, zu beenden. Nun veröffentlichen sie mit «The Universal Want» ihr Comeback-Album – und liefern einmal mehr Gitarrenpop der höchsten Güteklasse ab. Die lange Pause hat den drei Musikern offensichtlich kein bisschen geschadet.

Der Albumtitel ist Programm: Mit ihrem fünften Album wollen die Artrocker aus Manchester ihre Karriere neu lancieren. Weg vom allzu komplexen, immer leicht chaotischen Sound hin zu einfacheren, direkteren Songs. «Was würde Neil Young machen?», fragten sie sich jeweils, wenn es im Studio wieder mal stockte. Und statt raffinierte Drumbeats suchten sie lieber nach eingängigen Melodien. Hat sich gelohnt. Und mit «Violent Sun» haben sie sogar einen richtigen Popsong geschrieben.

«Now I see the sadness in the world», singt Chef Wayne Coyne auf dem sechzehnten Album der Psych-Rockband aus Oklahoma. Nach Jahren von Märchenfantasien, Songs über «Killer Roboter» oder «Einhörner mit lila Augen» haben die Flaming Lips die amerikanische Wirklichkeit entdeckt. «American Head» thematisiert im bewährten Stilmix von Prog und Punk die eigenen Teenagerängste in einer Kleinstadt der 70er-Jahre. Es gibt haufenweise Songs über Drogen, Gewalt und Tod. Quasi ein «Easy Rider»-Remake mit Byrds-Zitaten, John Lennon-Balladen und LSD-Träumen. Diese Platte kann locker mit den Flaming Lips-Meisterwerken «The Soft Bulletin» (1999) und «Yoshimi Battles The Pink Robots» (2002) mithalten.

Verlosen wir diese Woche auf CD und Vinyl.

Sonntags tischen wir das Beste auf: Die besten neuen Alben und Songs, komprimiert in einer Sendung. Das ist Sounds am Sonntag, inkl. unsere Top 5-Songs und dem Album der Woche «Sweet Mortality» von Annie Taylor aus Zürich.

Wer beim Begriff Singer-Songwriterin an Lagerfeuermusik mit Nylon-Gitarrensaiten denkt, macht sich falsche Vorstellungen vom neuen Album von Hannah Georgas. Die kanadische Musikerin liess ihr viertes Album von Allrounder Aaran Dessner (The National) produzieren. Sie war mit seiner Band 2019 auf Tour. Das sorgfältig arrangierte, introvierte Album liefert therapeutische Herzschmerz-Songs, die bisweilen auch ganz schön austeilen. Boxhiebe mit Samthandschuhen quasi. Und ihre Stimme klingt immer noch ein bisschen nach Leslie Feist. Was nie schadet.