Falls das ihr letztes Album wäre, wäre alles gesagt, sagt Sänger Joe Casey über «Ultimate Success Today.» Und zu sagen hat er wie immer einiges: Todesangst und Gesundheitswesen, Prekariat und Turbokapitalisms, die Unkenntnis seiner selbst und die Angst vor den anderen. Eingebettet in Gitarrenwände und Jazz-Eskapaden schreit alles auf diesem Album: Jetzt.

«Nur acht Spuren, nur akustische Instrumente», so lautete die Devise für sein jüngstes Album «Home Time». Der Londoner Singersongwriter ist mittlerweile bei seiner zwanzigsten LP angekommen. Ein Vielschreiber also. Und vor allem ein schneller Arbeiter im Studio. «Wenn eine Platte allzu gut produziert ist, stört mich das. Ich höre dann nur die Anstrengung, die dahinter steckt», meint er zu seiner eher hektischen Arbeitsweise.

Warum er gern ein Folkie wäre, warum er seine Musik nicht als LoFi empfindet, und weshalb es angenehm ist, nicht allzu erfolgreich zu sein, erklärt Darren Hayman heute im Sounds!

«Ich wollte immer wie Janet Jackson singen, gefühlsbetont und unaufdringlich zugleich», sagt die kanadische Produzentin und Sängerin Jessy Lanza zu ihrem neuen, dritten Album «All The Time». Aber statt ausgeklügelter R&B Vokalakrobatik gibt es bei Lanza haufenweise Verfremdungseffekte auf die Stimme. Mal klingt sie nach Micky Mouse, mal nach Ultra Slow Motion. Sie liebt es, sich hinter den Effekten zu verstecken. Denn in ihren Texten finden sich im Gegensatz zum gängigen R&B Sound höchstpersönliche Geständnisse. Sie singt über Tablettensucht, Beziehungsstress, Einsamkeit. Echter Outsider Pop.

So einfach geht's: Die kanadische Band Teenanger ergänzt das Wort «Teenager» mit einem simplen N... und sorgt so für einen der besseren Bandnamen, die uns zuletzt in der Sounds!-Playlist begegnet sind. Ihren Track «Touching Glass» findet ihr diese Woche in unserer Sounds! Top 5. Den Rest der Top 5 gibt's hier .

Ihr letztes Album «Water», welches im Mai 2019 erschien, war ein Break-up-Album... allerdings lag das Ende jener Beziehung zu diesem Zeitpunkt bereits mehrere Jahre in der Vergangenheit zurück. Auf Album #3 befindet sich das Jangle-Pop-Trio aus Chicago darum mitten in der Konsolidierungsphase. «Ja, wir waren mal zusammen. Ja, wir haben uns getrennt. Ja, wir sind nun wieder Freunde», sagt Emily Kempf über jene Beziehung, die noch immer Inspiration für ihre Texte und Songs liefert. «Ich hoffe jedoch, dass wir mit diesem Album nun zeigen können, dass mittlerweile alles im Lot ist... und wir alle auch ein Leben abseits von Liebe und Beziehungen haben», sagt die Sängerin in einem Interview mit dem Zine Adhoc .

Musikalisch befinden sich Dehd aus Chicago weiterhin auf dem richtigen Weg: Ein bisschen Jesus and Mary Chain, Cranberries und Galaxie 500 sorgen für den richtigen Ton bei diesem Trio.

Neue Hoffnung für alle, die den Traum von der Musikkarriere noch nicht aufgegeben haben: Mehrere Mitglieder der Silverbacks, ein Quintett aus Dublin das vom Brüderpaar Daniel und Kilian OKelly angeführt wird, sind nämlich bereits über 30 Jahre alt. Höchste Zeit also für das Debütalbum! Und «Fad» enttäuscht nicht: Knackiger Post-Punk im Stile von Fontaines D.C. oder The Fall, so wie wir ihn halt gerne haben.

Und apropos: Weil die Silverbacks schon im «fortgeschrittenen» Musiker*innenalter sind, haben sie das Tempo angezogen: «Ein Grossteil unseres zweiten Albums haben wir bereits geschrieben», sagen sie in einem Interview mit Stereogum. Zuerst hören wir uns im heutigen Sounds! aber Auszüge aus ihrem Debüt an.

Das Beste kommt ganz zum Schluss – heute wortwörtlich. So ist das wunderbare neue Album von Ambient-Künstlerin Julianna Barwick das perfekte Ticket ins Land der Träume. Darum gibt's unser heutiges Tageshighlight ausnahmsweise erst ganz am Ende der Sendung.

Ihre Stimme wird einfach nicht alt. Und sie sind wieder eine richtige Rockband. Sogar der Original-Schlagzeuger Martin Chambers ist zurück an Bord. Nach einer längeren Durststrecke (unter anderem mit einem Soloalbum mit jazzigen Coverversionen) besinnt sich Chefin Chrissie Hynde auf ihre alten Stärken: Auf dem elften Pretenders-Album «Hate For Sale» gibt es endlich wieder diesen typischen, garagigen Bandsound wie auf dem Debut, das vor vierzig Jahren erschien. Ein solides Spätwerk. Und jeder Song klingt wie eine Single. Was will man mehr.

Humor hatte er schon immer. «I am not Jesus / Though I have the same initials», sang Jarvis Cocker in der Hochblüte des Britpops auf dem Pulp-Album «This Is Hardcore». Selbstironie gibt es auch auf dem ersten Album innert elf Jahren mit seiner neuen Band Jarv Is. Ursprünglich war dies als reines Liveprojekt geplant. Bis dann Geoff Barrow von Portishead die Sache an die Hand nahm und «Beyond the Pale» produzierte. Ein perfekter Soundtrack zum Post-Lockdown in England: Absurd, traurig, hoffnungsvoll und wunderschön. Für Fans von Leonard Cohen, Roxy Music, David Bowie....und natürlich Pulp.

«Sounds!» Lieblingstracks: Es trifft sich die komplette Sounds!-Redaktion im Studio und diskutiert gemeinsam über die besten Songs der vergangenen drei Monate. Heute Abend auf der Traktandenliste: die Crème de la Crème der Corona-Jahreszeit, die uns – trotz allem – viele tolle Songs und Alben beschert hat. Die Lieblingssongs der «Sounds!»-Redaktion über das zweite Quartal 2020:

Matthias Erb:

1. Ty Segall «Coconut»

2. I Break Horses «I'll Be The Death Of You»

3. Art Feynman «Im Gonna Miss Your World»

Andi Rohrer:

1. Phoebe Bridgers «Kyoto»

2. Coriky «Too Many Husbands»

3. Bright Eyes «Mariana Trench»

Luca Bruno:

1. Phoebe Bridgers «Kyoto»

2. Fiona Apple «Under the Table»

3. HAIM «Los Angeles»

Die Highlights der ersten drei Monate 2020 haben wir euch in der gestrigen Sendung präsentiert. Hier zum Nachhören !