هوى الأيام

 تستضيف سميرة إبراهيم المصور حسن الشطي، في لقاء ثقافي يسلّط الضوء على تجربته الإبداعية بوصفه "سارد بصري" في العمارة والموضة والعمل الوثائقي.

يتحدّث الضيف عن شغفه بالصورة كوسيلة لسرد الحكايات، وكيف تتحوّل العدسة إلى أداة لفهم المكان والذاكرة.

يروي المصور قصة مدينته الأم تاروت عبر الفيلم الوثائقي عودة، حيث تمتزج العمارة بالإنسان والتاريخ في سرد بصري شاعري.

 يقدّم حسن الشطي رؤية معاصرة توثّق الهوية المحلية بلغة عالمية، وتؤكد أن الصورة قادرة على حفظ الذاكرة وإعادة اكتشاف المكان.

 

تستضيف سميرة إبراهيم الخبير الرقمي جو يونان، المتخصّص في مواقع التواصل الاجتماعي، للحديث عن مفهوم المتابعين أو الجمهور في الفضاء الرقمي وأهميته المتزايدة في تقييم المحتوى وصانعيه.

يوضح جو يونان أن الجمهور الرقمي لا يختلف كثيرًا عن الجمهور الحقيقي على خشبة المسرح؛ فهو يتفاعل، يصفّق، ينتقد، ويتأثر بما يقدّمه صانع المحتوى أو الفنان. هذا التفاعل، سواء عبر الإعجابات أو التعليقات أو المشاركات، يعكس مستوى الارتباط الحقيقي بين الجمهور والمحتوى.

وفي ظل التحولات الرقمية المتسارعة، أصبح عدد المتابعين اليوم أحد أبرز مقاييس النجاح، سواء لصانع المحتوى أو للعلامات التجارية والفنانين.

إلا أن اللقاء يؤكد أن القيمة الحقيقية لا تكمن في الأرقام فقط، بل في جودة التفاعل، وبناء علاقة صادقة ومستدامة مع الجمهور الرقمي.

تستضيف سميرة إبراهيم المخرج التونسي زبير الجلاصي، في لقاء خاص للحديث عن إنجازه السينمائي اللافت بعد فوز فيلمه القصير LILY بجائزة أفضل فيلم يوظّف الذكاء الاصطناعي، وذلك خلال الدورة الرابعة من 1 Billion Followers Summit التي احتضنتها دبي.

ويُعد هذا التتويج تتويجًا لمسار إبداعي مميّز، حيث تمكّن الفيلم من فرض نفسه ضمن أفضل الأعمال العالمية المختارة لنيل AI Film Award، بفضل رؤيته الفنية، وخياراته الجمالية، ولمسته التونسية الحاضرة بذكاء في التفاصيل والفضاءات.

زبير الجلاصي، خريج المدرسة العليا لعلوم وتقنيات التصميم، يرسّخ اليوم مكانته كأحد الأسماء الصاعدة في سينما الذكاء الاصطناعي، بعد أن لفت الأنظار سابقًا بفيلمه الأول A Breath Apart.

فيلم يفتح النقاش حول مستقبل السينما، وحدود الإبداع حين يلتقي الخيال الإنساني بالتكنولوجيا الحديثة.

تستضيف سميرة إبراهيم ليلى حنقير، مدربة الوعي والإدارة المالية، في لقاء يسلّط الضوء على مفهوم الميزانية وكيفية التعامل معها بوعي وذكاء.

يتناول الحوار معنى الميزانية باعتبارها أداة أساسية لتنظيم الدخل والمصاريف، لا وسيلة للحرمان، بل خطوة نحو تحقيق التوازن والاستقرار. كما تشرح ليلى حنقير كيف يمكن لكل فرد، مهما كان دخله، أن يضع ميزانية واقعية تساعده على اتخاذ قرارات مالية أفضل وبناء عادات صحية في الإنفاق والادخار.

وتؤكد حنقير أن فهم الميزانية هو المدخل الحقيقي للوصول إلى الحرية المالية والشعور بالأمان، حيث يصبح المال وسيلة لتحقيق الأهداف لا مصدرًا للقلق.

تستضيف سميرة إبراهيم الفنانة وصانعة المحتوى لين قاروط للحديث عن بودكاست أدرينالين، ذلك العمل الصوتي الذي نجح في أن يقدّم التجارب الإنسانية بأسلوب حيّ ومؤثّر.

في هذا اللقاء، تشارك لين قاروط تفاصيل رحلتها مع البودكاست الذي أسسته خلال فترة جائحة كورونا، مستلهمةً حلقاته من مواقف واقعية وتجارب شخصية عميقة. ورغم توقّف الإنتاج لفترة، عادت لين بعد ثلاث سنوات من انطلاق المشروع بروح جديدة ورؤية أكثر نضجًا، مواصلةً سرد القصص التي تلامس المشاعر وتعبّر عن واقع يعيشه الكثيرون.

من باريس، حيث تقيم منذ أكثر من عشر سنوات، تواصل لين بناء محتوى صادق يجمع بين الفن والتجربة الإنسانية، ليبقى “أدرينالين” مساحة صوتية تنبض بالحياة والصدق.

تستضيف سميرة إبراهيم الموسيقار والمايسترو اليمني محمد سالم الغوم، أحد أبرز الأسماء الفنية التي كرّست حياتها لخدمة الموسيقى اليمنية والحفاظ على هويتها الأصيلة.

يُعد محمد سالم الغوم من الروّاد الذين حملوا التراث الموسيقي اليمني إلى المسارح والمنصّات الدولية، مقدّمًا أعمالًا تمزج بين عمق الموروث وروح التجديد، مع احترامٍ دقيقٍ للمقامات والإيقاعات اليمنية المتنوعة.

وقد أسهمت رؤيته الفنية في تعريف العالم بجماليات هذا الفن العريق، مؤكدًا أن الموسيقى لغة إنسانية تتجاوز الحدود.

ومن خلال مسيرته، لم يكن الغوم مجرد مؤلفٍ وقائد أوركسترا، بل سفيرًا ثقافيًا لليمن، يعمل على توثيق الألحان التقليدية وتقديمها بأسلوب معاصر يضمن استمراريتها للأجيال القادمة.

للإستماع إلى اللقاء كاملا، الرجاء الضغط أعلاه

تستضيف سميرة إبراهيم الفنان التشكيلي رضا غراب، للحديث عن تجربة Studio Diagonale Eco-Art Design، وهو استوديو إبداعي يقوم على الجمع بين الفن والتصميم والبيئة، في مقاربة فنية معاصرة تُولي أهمية خاصة لقيم الاستدامة والوعي البيئي.

يعتمد هذا الاستوديو على إعادة توظيف المواد المستهلكة والمهمَلة، وتحويلها إلى أعمال فنية وتصميمية تحمل أبعاداً جمالية ورسائل نقدية حول المجتمع الاستهلاكي وعلاقة الإنسان بمحيطه الطبيعي. ومن خلال هذا التوجّه، يطرح Studio Diagonale Eco-Art Design رؤية بديلة للفن، لا تكتفي بالشكل، بل تنخرط في قضايا بيئية وإنسانية راهنة.

رضا غراب، فنان تشكيلي ذو مسار ذاتي، يشتغل على المادة بوصفها ذاكرة، ويمنحها حياة جديدة عبر أعمال تعكس حساً تجريبياً ووعياً اجتماعياً.

في هذا اللقاء الإذاعي، يسلّط الضوء على تجربته الفنية، وعلى دور الفن البيئي كوسيلة للتفكير والتغيير، وكجسر يربط بين الإبداع والمسؤولية تجاه الكوكب.

تستضيف سميرة إبراهيم أربعة فنانين سودانيين للحديث عن تظاهرة فنية وإنسانية تحتضنها باريس، في ظل واحدة من أعنف الأزمات الإنسانية في العالم. أزمة خلّفت أكثر من 150 قتيلاً وما يفوق 13 مليون نازح، وسط معاناة متواصلة للمدنيين داخل السودان وفي بلدان المنفى. 

من 10 إلى 17 جانفي، تتحول هذه التظاهرة إلى مساحة للذاكرة والشهادة، حيث يبرز الفن كوسيلة للتعبير عن الألم الجماعي وكأداة رمزية لمواجهة العنف. كما تهدف المبادرة إلى التعريف بالأعمال الفنية السودانية ودعم الفنانين، إلى جانب جمع تبرعات تضامنية لفائدة المتضررين.

وفي هذا السياق، استضافت سميرة إبراهيم كلاً من آلاء ساتر، الرسامة والكاريكاتورية المقيمة في لندن وعضو منظمة Cartooning for Peace، وخالد شطة، الفنان التشكيلي الحائز على جائزة اليونسكو بباريس سنة 2012، الذي يقدّم مشروعه الفني «هجرة الأرواح». كما شارك في الحوار محمد كحيل، الفنان التشكيلي السوداني المعروف والمقيم حالياً في باريس، ووليد فاروق، فنان البورتريه الذي يمزج بين الرسم والتصوير الفوتوغرافي والسينما، ويشتغل على فضاءات بصرية تجريبية تذوب فيها الشخصيات داخل محيطها.

 تستضيف سميرة إبراهيم الفنانة إشراق مطر، الممثلة والمغنية، للحديث عن العمل المسرحي الموسيقي «على الكمان - Jranti El Aziza , Au Violon»، أحد أبرز الأعمال التي شكّلت علامة فارقة في تاريخ المسرح التونسي المعاصر، من إبداع المخرج والكاتب المسرحي الكبير فاضل الجزيري، الذي ترك بصمة عميقة في المسرح والموسيقى والسينما على مدى أكثر من خمسين عامًا من العطاء.

يُقدَّم العمل قريبًا في باريس، في دار تونس بالمدينة الجامعية، حيث يُستقبل العرض بوصفه شهادة فنية حيّة ووصية إبداعية تختزل مسيرة فنية غنية، وتستحضر محطات مفصلية من تاريخ تونس بعد الاستقلال، من خلال قصة حب متعددة الوجوه، وشخصيات فنية تتقاطع مصائرها بين الفن والسياسة.

من شهرزاد إلى أم كلثوم، ومن بيتهوفن إلى نعمة، تتحوّل الموسيقى في هذا العمل إلى ذاكرة جماعية نابضة، تعبر العقود والتقلبات والآمال وخيبات الأوطان.

 

تستضيف سميرة إبراهيم صانعة المحتوى الفرنسية إيمي بلاشي، المولعة بمصر والعالم العربي، في لقاء دافئ يعبّر عن شغفٍ حقيقي بالثقافة العربية ولهجاتها المتنوّعة.

إيمي، التي بدأت رحلتها بحلمٍ شرقي استلهمته من حكايات علاء الدين وياسمين، قرّرت أن تغادر جبال الألب لتستقر في القاهرة، حيث تعلّمت العربية وأتقنت عددًا من لهجاتها، أبرزها اللهجة المصرية. ومن هذا الشغف، أسّست بودكاستًا مصوّرًا يسلّط الضوء على الفن والفنانين العرب، ويعرّف العالم على إبداعاتهم وقصصهم الإنسانية.

في هذا اللقاء ضمن في هوى الأيام، نكتشف جانبًا من رحلة إيمي الشخصية والمهنية، وكيف تحوّل الحب للغة والثقافة إلى جسر تواصل حيّ بين الشرق والغرب.