لماذا يبدأ أبناؤنا في سنّ المراهقة بالابتعاد عاطفيًا عن أهلهم؟ هل هو تمرد، أم أن وراء هذا الابتعاد حاجة طبيعية للاستقلال وإثبات الذات؟ وكيف يمكن للأهل أن يحافظوا على قربهم من أبنائهم من دون أن يشعروا بأنهم تحت المراقبة أو الضغط؟ 

في حلقتنا اليوم، نفتح هذا الموضوع مع مدرّبة مهارات الحياة للمراهقين والاستشارية الأسرية والتربوية كريستينا المعري، لنتعرف أكثر إلى ما الذي يحدث داخل عالم المراهق، وكيف نبني معه جسرًا بدل أن تتحول المسافة بيننا إلى قطيعة.

للاستماع اضغط الرابط 

استضاف كافيه شو الفنانة والناشطة في الحقل الثقافي يارا قاسم محاجنة، الشريكة في تأسيس مبادرة شاحنة برتقال، التي تجمع فنانات وفنانين بصريين فلسطينيين من فلسطين والشتات، وتفتح مساحة للحوار حول دور الفن في قراءة التحولات الاجتماعية والسياسية والاقتصادية.

تحدثت محاجنة عن فكرة تأسيس شاحنة برتقال والدوافع التي تقف وراءها، مؤكدة أهمية إعادة الاعتبار للفنون البصرية باعتبارها وسيلة للتعبير والتأثير، وليست مجرد إنتاج جمالي. كما تناولت العلاقة بين الفنان والمجتمع، ودور الفن في تشكيل الوعي وطرح الأسئلة وكسر الصور النمطية.

وأشارت إلى التحديات التي تواجه الفنانين الفلسطينيين، خصوصًا في ظل الظروف السياسية والاقتصادية الراهنة، وأهمية توفير مساحات مستقلة تتيح للفنانين التعبير عن تجاربهم وأفكارهم بحرية.

كما تحدثت عن حضور المرأة الفلسطينية في المشهد الفني والثقافي، وعن تجربتها الشخصية في الجمع بين العمل الفني والنشاط الثقافي، مؤكدة أن الفن قادر على بناء جسور بين الفنان والجمهور، وعلى تحويل التجربة الفردية إلى مساحة أوسع للنقاش والتغيير.

المزيد من تفاصيل هذا اللقاء في الرابط أعلاه.

نستضيف الكاتب والروائي العراقي فائز الشكرجي للوقوف عند إصداراته الروائية، وعند ملامح الرواية العراقية وتحولاتها، وعن علاقة الكاتب بالذاكرة والمكان والإنسان.

في هذا اللقاء، نقترب من عالم الشكرجي الروائي، ونتوقف عند عدد من أعماله، من بينها رواية «سلام» و«إبليس»  إلى جانب إصداراته الأخرى، وما تحمله من أسئلة ورؤى تعكس تجربته في الكتابة ومسيرته الأدبية.

وقفنا خلال اللقاء عند روايته  *سلام *، وما تثيره من أسئلة تتصل بالإنسان والواقع والذاكرة، كما تحدثنا عن رواية إبليس وغيرها من إصداراته التي تشكل محطات مهمة في تجربته الروائية.

وكان الحديث عن الرواية العراقية حاضراً، من خلال مناقشة خصوصيتها وقدرتها على التقاط تحولات المجتمع العراقي، وما يفرضه الواقع من أسئلة جديدة أمام الروائي.

كما تطرقنا إلى علاقة الكاتب بالمكان والذاكرة، ودور الرواية في إعادة قراءة التجربة الإنسانية وتقديمها من زوايا متعددة.

للتعرف أكثر على فائز الشكرجي الأدبي، إليكم رابط اللقاء أعلاه.

اعتبارًا من السابع من سبتمبر 2026، تبدأ قناة آر.تي. الفرنسية عرض "La dernière heure"، سلسلة مؤلّفة من ست حلقات، كتابة وإخراج الفرنسي-اللبناني جوزيف صفي الدين والمستوحى من كتابه Les Fusibles.

مجموعة من الممثلين تشارك في هذا العمل، بينهم الفنان اللبناني منير معاصري، الذي استضافه "كافيه شو"، حيث استعرض أبرز القضايا التي تمّ تناولها كالحرب، الذاكرة، الطفولة، الهجرة والعودة الى الوطن.

ردًا على أسئلة غادة الخليل، توقّف أستاذ الفنون المسرحية عند علاقة الأجيال وأهمية انتقال الذاكرة بينها، لافتًا الى عدم ذكر اسم لبنان بشكل مباشر في الحلقات، " لأن تجربة المنفى تشمل كل مَنْ يعيش حربًا، فكيف ببلدٍ تتوالى عليه الحروب والأزمات منذ خمسين عامًا"؟

التفاصيل في اللقاء التالي.

في فقرة مذاقات، استضفنا الشيف لميس حايك للحديث عن أسرار الضيافة اللبنانية، حيث استعرضت أبرز الأطباق التي تزيّن موائد استقبال الضيوف، من المقبلات التقليدية كالتبولة والحمص، إلى الأصناف الساخنة والحلويات، في تجربة تعكس كرم المطبخ اللبناني وتنوع نكهاته.

في حلقة اليوم من فقرة كوتشينغ، استضفنا الدكتورة الإعلامية زينب البراوي للحديث عن كيفية التحدث بثقة وإقناع الجمهور عبر مواقع التواصل الاجتماعي.

وخلال اللقاء، استعرضت أبرز المقومات التي تساعد على صناعة محتوى مؤثر وبناء علاقة قوية مع الجمهور، وفي مقدمتها المصداقية والثقة، وفهم سيكولوجية المتابع واحتياجاته لتعزيز الولاء، إلى جانب تقديم محتوى قائم على القيمة والفائدة، واعتماد التفاعل الذكي كمدخل لفتح حوار فعّال مع المتابعين.

كما أكدت أن صانع المحتوى لا يمكنه إرضاء جميع الناس، مشددة على أهمية التركيز على الرسالة والجمهور المستهدف بدل السعي وراء القبول المطلق.

استضاف برنامج كافية شو الباحثة في التراث ومصممة الأزياء العراقية هناء صادق، في لقاءٍ استعاد محطات من تجربتها الممتدة بين بغداد وباريس والعالم العربي، وتوقف عند علاقتها العميقة بالزي والحلي والتراث بوصفها أكثر من مجرد عناصر جمالية، بل وثائق تحفظ ذاكرة المرأة العربية وهويتها.

تحدثت هناء صادق عن طفولتها في بغداد، وعن البيت الذي نشأت فيه وسط أجواء ثقافية وفنية شجعتها على الرسم والاهتمام بالتراث، مشيرة إلى أن والدها كان من هواة جمع القطع التراثية، وأن بغداد التي عاشت فيها كانت حاضرة بقوة في تكوينها الإبداعي. وتوقفت عند انتقالها إلى باريس للدراسة، مؤكدة أن ابتعادها عن العراق لم يبعدها عن جذورها، بل جعلها أكثر وعياً بها وتمسكاً بهويتها العربية. 

وأشارت إلى أن علاقتها بالأزياء لم تكن قائمة على التصميم وحده، إذ تحولت مع الوقت إلى بحث طويل في تاريخ الملابس والحلي ورموزها وتقنياتها ومعانيها. ومن خلال رحلاتها في البلدان العربية، جمعت آلاف القطع الفضية ومئات الأزياء، في محاولة لإنقاذها من الاندثار وحفظها للأجيال المقبلة. وتؤكد صادق أن هذه المقتنيات بالنسبة إليها ليست مجرد مجموعة شخصية، وإنما جزء من ذاكرة عربية واسعة تتجاوز الحدود السياسية.

وفي حديثها عن كتابها «الأزياء والحلي العربية بلا حدود»، تناولت صادق فكرة الترابط الثقافي بين المجتمعات العربية، موضحة أن تشابه الأزياء والحلي وتقنيات النسيج والتطريز يعكس جذوراً ثقافية مشتركة سبقت الحدود السياسية الحديثة. وقد صدر الكتاب بثلاث لغات، العربية والإنجليزية والفرنسية، في محاولة لتقديم هذا الإرث إلى جمهور أوسع. اكما تحدثت عن حضور الحرف العربي والشعر في تصاميمها، مؤكدة أن الحرف بالنسبة إليها ليس مجرد زخرفة، وإنما يحمل روحاً ومعنى وهوية. ولهذا أدخلت النصوص العربية والأبيات الشعرية إلى تصميماتها، لتحول الثوب إلى مساحة بصرية يمكن أن تحمل اللغة والذاكرة والشعور في آن واحد.

وفي جانب آخر من اللقاء، ناقشت صادق تأثير العولمة والموضة العالمية على الأزياء العربية، وانتقدت ذوبان الخصوصية المحلية في نمط عالمي متشابه، لكنها في الوقت نفسه شددت على أهمية تقديم التراث بروح معاصرة، لا باعتباره دعوة للعودة إلى الماضي، وإنما باعتباره مادة يمكن تطويرها لتناسب المرأة العربية اليوم. وهي ترى أن: "التصميم المعاصر لا يحتاج إلى التخلي عن الهوية".

وحضر التراث الفلسطيني بقوة في الحوار، حيث تحدثت هناء صادق عن تجربتها في الأردن واكتشافها ما تعتبره محاولات لطمس أو نسب عناصر من التراث الفلسطيني إلى غير أصحابه، الأمر الذي دفعها إلى جمع وتوثيق ما استطاعت من الأزياء والحلي الفلسطينية. بالنسبة إليها، يمكن للثوب الفلسطيني أن يتحول من قطعة ملابس إلى وثيقة تحمل قصة شعب وذاكرته وهويته. 

كما استعاد اللقاء موقفها من المقاطعة والاعتماد على المنتج المحلي، والذي بدأ بالنسبة إليها منذ سنوات الانتفاضة الفلسطينية الأولى، حين رأت أن التصميم والفن لا ينفصلان عن الواقع، وأن دعم الإنتاج المحلي يمكن أن يكون فعلاً اقتصادياً وثقافياً في مواجهة التبعية للمنتج المستورد. واليوم، في ظل الحرب على غزة، ما زالت ترى في الأزياء والحلي والتراث أدوات قادرة على التعبير عن الهوية والمقاومة، وإن كانت تدرك أن حجم المأساة يتجاوز قدرة أي رمز على التعبير الكامل عنها.

ومن العراق إلى فلسطين، ومن الحلي القديمة إلى الثوب المعاصر، بدا واضحاً خلال اللقاء أن مشروع هناء صادق يتجاوز فكرة تصميم الأزياء. فهي تجمع وتوثق وتبحث وتعيد تقديم التراث، وفي الوقت نفسه تحاول أن تمنحه حياة جديدة في الحاضر.

وبعد عقود من العمل، تبدو صادق أقرب إلى حارسة للذاكرة العربية امرأة تخشى أن تضيع القطع التي جمعتها والقصص التي تحملها إذا لم تجد هذه الذاكرة المكان الذي تستحقه. ولهذا تعمل على حفظ مجموعتها وأرشفتها، أملاً في أن تصل إلى الأجيال المقبلة بوصفها جزءاً من تاريخ ثقافي لا ينبغي ان يختفي.

المزيد من تفاصيل هذا اللقاء في الرابط أعلاه.

في فقرة مذاقات، قدّمت لنا الشيف وفاء الحرقلي وصفة كراكرز البذور (Seed Crackers)، كخيار صحي ومغذٍ يمكن اعتماده بديلاً للخبز الأبيض.

في فقرة كوتشينغ، استضفنا المدرّبة في مجال الصحة المتكاملة ساندرا لبكي للحديث عن دور الفحوصات الوراثية الحديثة في فهم احتياجات الجسم.

وأوضحت ضيفتنا كيف يمكن لفحوصات الجينات أن تساعدنا على فهم أجسامنا بشكل أفضل وتحسين نمط حياتنا، من خلال الكشف عن تأثير بعض الأطعمة على الجسم، والعوامل المؤثرة في جودة النوم، إضافة إلى اختبارات مرتبطة بالنشاط البدني تحدد مدى ملاءمة أنواع الرياضة المختلفة لكل شخص. كما تطرقت إلى فحوصات تُعنى بمؤشرات التقدّم في العمر، بما يتيح الاستعداد المبكر للحفاظ على الصحة وجودة الحياة.

استضاف كافيه شو المخرج والكاتب الأردني زيد أبو حمدان، في حوار حول تجربته السينمائية ومسيرته التي انتقلت من الأفلام القصيرة إلى الأفلام الروائية، وصولاً إلى فيلمه الجديد «بومة»، بعد النجاح الذي حققه فيلمه الأول «بنات عبد الرحمن».

تحدث أبو حمدان عن علاقته بالسينما وعن اهتمامه بالشخصيات التي تعيش على هامش المجتمع، مؤكداً أن ما يجذبه هو البحث في القصص الإنسانية التي غالباً ما تبقى بعيدة عن الصورة النمطية.

وفي «بومة»، يواصل هذا الاهتمام من خلال حكاية تستند إلى جراح محلية، لكنها تطرح قضايا إنسانية تتجاوز حدود المكان، من بينها الحاجة إلى الإنتماء والشعور بأن الإنسان غير مرئي أو غير مفهوم.

وأكد أن «بومة» يمثل محطة جديدة في تجربته، مشيراً إلى أهمية أن تنطلق الحكاية من البيئة الأردنية من دون أن تفقد قدرتها على التواصل مع جمهور عالمي. وقد صُوّر الفيلم بالكامل في الأردن، وشهد عرضه العالمي الأول ضمن مهرجان شنغهاي السينمائي الدولي في يونيو 2026.

كما استعاد أبو حمدان تجربة بنات عبد الرحمن، الذي استغرق العمل على كتابته سنوات، موضحاً أن اهتمامه بالشخصيات النسائية جاء من رغبته في تقديم حكايات النساء من منظورهن، بعيداً عن النظرة الذكورية التقليدية.

وتناول الحوار واقع السينما الأردنية والعربية، وتحديات صناعة الأفلام، ودور المهرجانات في منح الأفلام العربية فرصة للوصول إلى جمهور أوسع، إلى جانب رؤيته لمستقبل السينما الأردنية وقدرتها على تقديم قصص محلية بلغة سينمائية قادرة على مخاطبة العالم.

تفاصيل اللقاء في الرابط