楊富閔說：「十五年前寫在小說的一個問題。現在我才知道，這個問題涉及生存──它充滿了困惑、懷疑、不安，乃至抗議。底迪是明知故問，也是自問自答。同時，這個問題，十五年後，它也是一個『文學』的好問題。」

花甲男孩》是楊富閔創作生涯的首部作品──九篇短篇小說，各自以其跳彈生動的語言文字，極具識辨的敘事腔調，穿搭豐沛充實的土俗情事，拓墾解嚴後臺灣囝仔的心靈疆域，譜寫出了二十一世紀庶民百姓的悲喜劇。

為維護國中小師生的呼吸道健康，雲林縣全面更新教室使用水洗黑板、水洗粉筆，大幅減少粉塵污染，營造潔淨的教學環境，也符合綠色校園政策。2025主辦全國運動會，打造國際標準的虎尾高鐵運動園區田徑場，陳其育分享自身返鄉經驗，深耕地方建設與文化風情，期望提高雲林縣的能見度，也讓縣民更加凝聚向心。

陳其育處長是雲林子弟，對於雲林縣的農特產品如數家珍：古坑咖啡、臺西文蛤、斗六文旦、西螺醬油、北港的花生與麻油都是雲林好物。雲林也是產米大縣，古早味的煎盤粿保留阿嬤的味道。純樸的農村生活提供舒適慢活，年長者可透過「長青食堂」連結一村里一食堂，鼓勵長輩走出家門與鄰里情感支持的社區活動。

全書由輯一「騎龍觀音無限卡」開始探問「迷信」，從寵物溝通到祭改、抽籤問事、拜地基主，度過好運衰運讓騷夏感覺像是「神的扭蛋機」。輯二「忘憂孟婆湯」描寫至親喪禮見聞卻是哭著哭著就笑了。輯三聚焦買房揹貸款，原來三十年房貸和三十歲的貓，都是甜蜜的負荷。騷夏擅於幽默轉換視角，讓讀者也一併被療癒。

作家騷夏從生死大事寫到貓事、花事、房（貸）事，及至個人對身心靈的安頓探索，一邊也回顧八十年代在高雄的成長故事。幽默犀利的文字，真正是，糗事醜事窘事何妨都以喜事看待，笑談人生何處不喜事。

面對現代散文的柔性與剛性之別，楊宗翰嘗試以《顯於文》呈現可以抒情，可以說理，可以是自身應用或實用面向，想做什麼就能夠像是什麼的「適性散文」。楊宗翰說：「因為文學值得！因為它就是濁世浪濤中的船錨，曾教導我如何挺立著求生，頑強地倖存。」

楊宗翰是國立台北教育大學語文與創作學系副教授，開課教書、著述寫書也企劃編書，因為「年少時自忖以文學為師，何其有幸，到了現在竟然還能以文學為業。」他認為以文學為志業「是一種使命與召喚，驅使我樂於為文學服務，即便無人在乎、缺乏迴響，絲毫無礙我奉獻出自己的心臟與熱忱。」

羅智成提出：在文學藝術創作中，一些被「定義」的事物仍只是「現在進行式」，仍在和永遠「正在進行」的「創作」不停對話、辯證，而不停被推翻、調整，迤邐前進。因此，詩的定義似乎只具有當下的有效性。每一次關於詩的探索或每一次個別詩作的嘗試，都暗含著對現有詩的信念、理解或想像、可能的擴充與顛覆甚至是取消。

作者薩米爾．喬普拉認為，焦慮不只是疾病，亦是我們生命在所難免且不可或缺的一部分。焦慮是人類「正常」的狀態，也是自由的標誌，暗示著我們的人生充滿勇氣。歷史上許多重要心理學傳統都奠基於哲學反思，作者透過哲學的視野，引領讀者關注自我的多元面向，正視焦慮之於生命的重要性，人生也將隨之改變。