藝術ABC

畫廊、美術館、博物館，除了這些地方還有哪裡可以觀賞藝術品？藝術的欣賞、收藏其實還有更多面向及場域可以實現。

本集《藝術ABC》邀請中華民國畫廊協會理事長 陳菁螢來跟我們聊聊，她剛參加完的瑞士巴塞爾藝術展 Art Basel in Basel 2024 ，以及將在 2024.07.19 (五) - 07.21 (日)  舉辦的 ART TAICHUNG 台中藝術博覽會 。

台中藝博以「飯店型展覽」作為展出形式，如何做到吸引觀眾並結合場地展示。這次又有那些令人期待的合作單位出現。

而被形容為藝術市場的宇宙中心，瑞士巴塞爾藝術展在藝術收藏家、藝術界人士及藝術家之中，到底有著甚麼樣的價值？主持人陸潔民老師也曾參與過瑞士巴塞爾藝術展，兩人的經驗分享您不容錯過！就在本集《藝術ABC》。

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2024 台中藝術博覽會資訊

貴賓預展｜2024.07.18 (四) 15:00-19:00 

展覽期間｜2024.07.19 (五) - 07.21 (日)  

展覽地點｜台中日月千禧酒店（台中市西屯區市政路77號）8樓 - 12樓

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ART TAICHUNG 2024｜藝術講座
免費報名
台中日月千禧酒店 5F VEE5
報名詳情：https://forms.gle/KnjudacWZmjRdwG17


【場次一】台灣藝術產業的黃金時代：90年代的畫廊發展與影響


簡介：兩位講者見證並參與了90年代藝術的迅速發展，邀請大家一起來聽聽他們與藝術家共同成長，一起打造台灣藝術產業發展的故事！


時間：2024/07/20(六) 13:30-15:00
主持：姚妤萱 ｜中華民國畫廊協會藝術總監                                 講者：陳菁螢 ｜中華民國畫廊協會理事長、張麗莉 ｜龍寶建設 董事長


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【場次二】 城市美術館的文化經濟學


簡介：城市美術館不僅是文化的展示場地，更是城市經濟的重要推動力量。本講座將探討城市美術館在文化經濟學中的角色，且藉提升城市文化品味來影響城市經濟。


時間：2024/07/20(六) 15:30-17:00
主持：姚妤萱 ｜中華民國畫廊協會藝術總監                                 講者：潘　襎 ｜亞洲大學附屬現代美術館館長

   

 

 

「畫家創造世界     攝影師揭露世界」

本集《藝術ABC》，將帶您探索正在在高雄市立美術館舉辦的《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》特展。這場展覽由英國倫敦泰德美術館與國巨基金會合作，集結了畢卡索、安迪沃荷、杉本博司等眾多大師的55件精彩作品。

展覽自6月29日起至11月17日，是英國泰德美術館歷年展期最長的特展之一，亦是其首度與亞洲收藏家合作策展的重要展覽。在歐洲已吸引了超過30萬人次的熱烈迴響後，此次在高雄的展出更是全球唯一的海外站點。這次展覽將20世紀最關鍵的繪畫與影像作品集結一堂，包括大衛霍克尼的《藝術家肖像（泳池與兩個人像）》等多件頂尖作品。從畢卡索的創作革新到安迪沃荷的潮流影響，以及杉本博司獨特的視覺表達，這些作品將帶給觀眾無比震撼的視覺饗宴。

前往展覽之前，先來聆聽《藝術ABC》，一同探索這場繪畫與攝影的跨界之旅，感受藝術帶來的無盡魅力與啟發！

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《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》特展資訊

展覽期間｜2024.06.29 - 11.17

展覽地點｜高雄市立美術館101-103展覽室（高雄市鼓山區美術館路80號）

票價｜全票300元  (7/5 更新資訊，實際情形請見高美館公告)
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本週我們繼續在歐洲的文化藝術裡徜徉。這次要談的是印象派（Impressionnisme）。印象派起源自19世紀的法國，爾後擴及歐美並影響全球，2024 年邁入第 150周年。被認為是奠定現代藝術的基石之一，並改變了藝術的傳統觀念。當時許多畫家至今依舊被世人所喜愛，例如：莫內、馬內、雷諾瓦、塞尚、竇加、梵谷等。

今天邀請到大家最喜愛的來賓之一：鄭治桂老師來跟大家分享，他對於印象派的熱情與喜愛，並分享他的「追星之旅」。

 

奇美博物館和英國國家藝廊共同主辦的《從拉斐爾到梵谷》自開展以來討論度不斷，藝術愛好者們無非就是想一睹堪稱台灣史上最高規格的西洋畫展！本集再次邀請畫家、藝術講師，同時也是節目的老朋友─鄭治桂老師，帶領我們從藝術史及藝術家繪畫特色的角度，一同享受橫跨400年的西洋藝術饗宴！

【本集精彩段落】
(04:20) 林布蘭《六十三歲自畫像》迷人之處
(04:45) 為什麼林布蘭要畫下自己失意的老態？
(05:41) 林布蘭此幅自畫像標題的巧思
(06:32) 英國國家藝廊將在今年九月舉行200週年特展
(07:27) 梵谷《長草地與蝴蝶》 完成於何地，是聖雷米療養院還是奧維？
(11:48) 梅西那《書房中的聖傑洛姆》的重要性
(13:22) 把油畫傳到義大利的第一人
(15:31) 拉斐爾《聖母子與施洗者約翰》
(16:37) 為何台灣展覽名稱為《從拉斐爾到梵谷》，而非其他亞洲巡迴場的《從波提切利到梵谷》？
(18:29) 卡拉瓦喬的繪畫特色：具有動態的戲劇性
(19:07) 卡拉瓦喬《被蜥蜴咬傷的男孩》
(20:56) 鄭老師追尋卡拉瓦喬之旅第一站來到馬爾他，看了卡拉瓦喬畢生最大幅、唯一有簽名的畫

【展覽資訊】
展覽│從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展
地點│奇美博物館特展廳
展期│2024/5/2-2024/9/1
時間│9:30-17:30

(以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

▲林布蘭《六十三歲自畫像 》/1669年/油彩、畫布

▲梵谷《 長草地與蝴蝶》/1890年/油彩、畫布

▲安托內羅．達．梅西那《 書房中的聖傑洛姆》/約1475年/油彩、椴木板

▲拉斐爾《聖母子與施洗者約翰》/約1510–1511年/油彩、木板

▲卡拉瓦喬《被蜥蜴咬傷的男孩》/約1594–1595年/油彩、畫布

【本集精彩段落】
(01:19) 為什麼有這次去柏林的計畫？
(03:02) 1986年獲西德文化部邀請前往德國8天
(04:33) 德國浪漫主義代表性畫家弗雷德里希(Caspar David Friedrich)250週年誕辰特展
(06:29) 柏林最大、號稱文化百貨公的的Dussmann書店
(07:57) 聽了一場小提琴家Frank Peter Zimmermann的音樂會
(08:41) 柏林愛樂廳超凡的音響效果
(10:23) 1943年德國納粹政府建造的防空地堡
(11:08) 由出版商Christian Boros買下翻修後蛻變成私人美術館收藏藝術品
(12:28) 2024年10月23日將舉辦第一屆的台北畫廊藝術週
(14:34) 柏林新國家美術館展出Gerhard Richter透過基金會永久借出的100件作品
(17:43) 在威尼斯遇到英國當代雕術家Antony Gormley
(20:07) Antony Gormley根據自己身體打造出作品
(20:31) 高美館攜手英國泰德美術館展出
(21:49) 德國政府表明他們所收藏的貝寧青銅器(Benin Bornzes)歸還給奈及利亞
(23:20) 南非當代藝術家威廉．肯特里奇(William Kentridge)大展

【展覽資訊】
展覽│《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》
展期│2024/6/29-2024/11/17
地點│高美館101-103展覽室

展覽│《威廉．肯特里奇》個展
展期│2024/5/4-2024/9/1
地點│北美館

▲德國浪漫主義代表性畫家－弗里德里希畫作

威尼斯藝術雙年展自1895年創立以來，歷史已有百餘年之久，是最早創立的國際雙年展，展覽類別包含主題展(Central Pavilion)、國家館(National Pavilions)與平行展(Collateral Events)；主要展區為綠園城堡區（Giardini）與軍火庫（Arsenale），平行展（Collateral Events）則散布於威尼斯各地。主題展由威尼斯雙年展大會選出當屆之總策展人，由總策展人訂定展覽主題並策劃，國家館則以國為單位，發表獨立策劃的展覽。本集邀請攝影家同時也是資深藝術顧問的陳贊雲Michael Chen，和我們分享本次前往威尼斯的看展心得與所見所聞！

【本集精彩段落】
(3:23) 歷史最悠久的國際藝術雙年展
(4:01) 整個威尼斯都是藝術的城市
(5:36) 本次最印象深刻的國家主題館
(6:08) 美國館前的紅色台座
(6:45) 澳洲館獲頒本屆威尼斯雙年展最佳國家館的金獅獎
(7:46) 草間彌生也曾參加過威尼斯雙年展
(8:32) 曾梵志的作品也是此屆會外展之一
(9:03) 曾梵志場館邀請到安藤忠雄做展館設計
(11:47) 選擇土航飛往威尼斯
(12:37) 2024威尼斯雙年展主題以「Foreigners Everywhere」為題
(13:36) 驕陽基金會
(14:03) 潘玉良作品也出現在本次展會
(16:32) 台灣館自1994年承租普里奇歐尼宮邸作為展覽場地，位於威尼斯市中心聖馬可廣場大教堂左側
(18:45) 台灣館「袁廣鳴：日常戰爭」

【展會資訊】
展會│威尼斯雙年展
展期│2024/4/20-2024/11/24

(以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

許雨仁的創作直覺而純然地回應自身所處的當代與環境，持續可見他對自然與植物的熱愛、對土地的關懷和省思。作品類型包含水墨、油畫、複合媒材繪畫，早年亦曾投入石雕，惟對於水墨本質的探究與筆墨表現的開創未曾間斷。2000年後陸續發表「海洋書畫」、「細筆」、「粗筆」、「彩筆」、「彩墨」、「書墨」等系列作品。以當代觀點執筆持墨，開創「細筆斷續線」獨特筆法，結合以留白為重的空間構成，確立個人風格。

【本集精彩段落】
(01:39) 許雨仁直覺感知的看畫之道
(03:17) 藝評家黃翰荻曾評：「許雨仁早期的水墨素描充滿了原始藝術的質地，素樸、自由、不受美的概念束縛。他的畫風和人的精神連在一起，在生猛粗糙的肌理之下，包裹著穩定和諧的內核。」
(03:51) 與黃翰荻相識與交流
(05:02) 作品沒有好壞，而是關注感覺與連結
(05:43) 沒有作畫的感覺就不畫
(05:54) 作品形式不重覆
(06:21) 由藝術家自述了解其作品從中得到共鳴
(07:13) 許雨仁的細筆畫是水墨畫極限主義的體現
(07:38) 細筆畫的誕生與思考
(08:47) 許雨仁「留白」獨特之處在哪？
(09:27) 細筆畫是許雨仁進到真正原創山水畫的階段
(11:09) 白適銘：「在可視與不可視之間流連往返，象徵其對物質最小的依賴即對精神最大寄託。」
(14:43) 張金蓮筆名子子，詩作《如果》
(16:11) 張頌仁以「透明的天光」形容許雨仁的細筆山水：「有移山倒海的乾坤運動感，他在渾沌山水中摸索而發現所有形體都要成為光體與氣體的調合才算屬於山水世界的大自然。」

【展覽資訊】
展覽│溺浮沉洄：許雨仁回顧展
展期│2024/5/18(六)~2024/9/8(日)
地點│臺北市立美術館(台北市中山區中山北路三段181號)

(以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

為能忠實呈現藝術家本人的創作觀點與方法，此次回顧展亦規劃展出手稿、筆記、畫具、訪談紀錄片，展出自1972年起的素描、水墨、油畫、複合媒材繪畫等三百餘件，透過系統性梳理其作品與筆記，回顧許雨仁五十年創作歷程。藉由「從佳里到台北，從台北到紐約....」、「雄山大水....誰知多少？」、「立在石堆裡的自畫像」、「不盡的山山水水石石」、「點，生出了斷點斷線」、「墨墨純純、色色生生」、「慢然鬆生」等七項主題，呈現其創作脈絡與個人精神。

【本集精彩段落】
(02:14) 舉辦本次回顧展的緣起
(02:49) 展出作品數龐大，館方耗時一年多整理
(03:11) 本次展覽共規劃七個主題
(03:49) 藝術之於許雨仁是什麼？
(04:22) 留意創作者自述
(05:15) 李仲生對許雨仁的影響
(07:11) 李仲生的自動性技法（Automatism）
(08:43) 許雨仁：「我感覺繪畫是一種過程。」
(09:48) 在漫無目的的繪畫過程中，精神狀態進入絕對純粹的境界
(12:23) 紀錄影片《鄉關何處》
(12:56) 年輕時曾在林務局打工
(13:05) 山海的啟發及關注環境議題
(14:19) 細筆、粗筆、彩筆、彩墨的四種筆法
(14:43) 以一主軸拓展成系列
(15:06) 同時進行多幅作品創作
(16:39) 張金蓮的雕塑作品
(19:19) 得知考取藝專時，開心地跳進水裡
(21:17) 感覺自己彷彿在腦海中游泳一樣
(21:44) 不設任何目的直覺看畫
(22:20) 看畫第一眼不看繪畫技巧

【展覽資訊】
展覽│溺浮沉洄：許雨仁回顧展
展期│2024/5/18(六)~2024/9/8(日)
地點│臺北市立美術館(台北市中山區中山北路三段181號)

(以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

本次展覽名為「華枝春滿」，旨在透過每一幅作品，傳遞一種超脫世俗，返璞歸真的生命態度。就如春日的樹枝，不急不躁，靜待花開；如圓滿的月亮，明亮而清澈，照見心靈深處的寧靜。

【本集精彩段落】
(01:25) 如緙絲般的書法作品
(02:17) 華麗莊嚴的策展概念
(02:35) 使用泥金創作，充滿黃金的能量
(03:13) 以特殊字體書寫六字真言咒以及變化形態的圖騰，織錦框邊襯底，展現設計能量
(04:06) 設計及書法呈現現代感，古代精髓與現代變革
(04:34) 個人創作主軸及思想：設計
(05:02) 對書法的重新詮釋及設定
(05:49) 裝裱是作品完整呈現的一環
(08:05) 古玉所帶來的能量
(08:56) 從古代傳統中找到切入點消化後脫胎再現
(10:15) 李可染「用最大的功力打進去，用最大的勇氣打出來」
(11:32) 以弘一法師偈語「華枝春滿」作為展覽名
(11:43) 董橋為本次展覽題字
(12:44) 對李默父而言華枝春滿是什麼景色？
(13:43) 對古玉能量的體悟成為作品最核心的養分
(17:05) 李默父成功三要素：才情高、機運好、活夠老
(20:49) 鑽研字體上的創新：華篆、試驗的新技法飛白書、精靈草

【展覽資訊】
展　　覽│華枝春滿 李默父個展The Flowery Branch in Full Bloom Mo Fu LEE Solo Exhibition
展　　期│2024/5/15(三)佛誕日～6/16(日)
開幕茶會│5/18(六)15:00 雲南古樹茶席 沈山人老師主持
座　　談│6/01(六)14:00~16:00 李默父&陸潔民老師，張禮豪老師主持

(以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

▲以特殊字體書寫六字真言咒以及週邊另加設計的圖騰

本集邀請藝術家李默父分享本次在敦煌藝術中心所舉辦的個展，展覽名為「華枝春滿」，旨在透過每一幅作品，傳遞一種超脫世俗，返璞歸真的生命態度。就如春日的樹枝，不急不躁，靜待花開；如圓滿的月亮，明亮而清澈，照見心靈深處的寧靜。

【本集精彩段落】
(03:02) 正式踏進藝術市場
(03:35) 敦煌藝術中心負責人洪平濤先生與主持人陸潔民的相識
(04:39) 李默父8歲開始學習書法，持續36年
(05:32) 興趣是後天培養的
(06:03) 18歲開始教書法，如何看待寫字的天賦？
(07:40) 藝術創作是內容決定形式還是形式決定內容？
(08:01) 李默父對「藝術」二字的見解
(08:22) 在古董店結識
(08:49) 李默父對臺靜農書法的領悟
(11:27) 從單純的臨摹到參透臺靜農的作品
(12:15) 似人者俗，學人者死
(13:15) 齊白石「學我者生，似我者死」
(14:27) 台灣的美術教育與臨摹經典
(14:40) 東西方美術教育的差異
(15:10) 從經典中再發展出自己的詮釋
(15:57) 創新不離傳統，吳冠中「筆墨等於零」、「風箏不斷線」
(16:31) 齊白石「妙在似與不似之間」，立足在傳統之上，找到自己獨特的樣貌
(17:12) 劉國松「革中鋒的命」的概念
(17:56) 不斷找尋新的媒材，包含漫畫創作
(18:49) 用毛筆創作漫畫角色，用現代的表現手法呈現
(20:04) 刻章是另一種視覺鍛鍊的媒材
(22:14) 各種領域的概念集合在《華枝春滿》個展

【展覽資訊】
展　　覽│《華枝春滿》李默父個展The Flowery Branch in Full Bloom Mo Fu LEE Solo Exhibition
展　　期│2024/5/15(三)佛誕日～6/16(日)
地　　點│敦煌藝術中心(富錦街91號)
開幕茶會│5/18(六)15:00 雲南古樹茶席 沈山人老師主持
座　　談│6/01(六)14:00~16:00 李默父&陸潔民老師，張禮豪老師主持

(以下IC之音官網照片取自主持人陸潔民Facebook)

▲左起劉芝蘭、李默父、洪平濤、陸潔民