藝術ABC

新竹州圖書館是有95年歷史的市定古蹟，睽違36年重新對外開放，再現風華！

邀請策展人張馨之分享，作為展館第一場展覽活動，藝術家的作品重新定義「閱讀」的可能性！

展覽以「重啟・未來閱讀」為題，邀請科技、設計、空間裝置、光影等跨領域藝術家及團隊參與其中；以「閱讀」為引，穿越歷史長流，串接過去、現在、未來的時空軸線；以當代藝術角度 重新思考「閱讀」的意義，透過藝術家的詮釋而形塑未來的生活樣態。

要經營當代畫廊30年，不是容易的事。30年來，藝術生態因環境因素影響，也產生了很多變化。畫廊如何因應這些變化而堅持到底，需要相當堅定的信念和執著的態度。

臻品藝術中心成立於1990年，今年剛好30年，近期推出臻品30週年策劃展覽-「30而儷」，節目中邀請策展人紀嘉華老師暢談與臻品藝術中心的緣分，本次策展心路歷程。

策展人分享本次共邀請10位女性藝術家展出。前8位是曾經在臻品展出合作過的藝術家，另外2位是新生代藝術家，包括李重重、陳張莉、張光琪、吳詠潔、李燕華、連時宜、陶羽潔、溫孟瑜、洪瑄、陳湛鉉等10人，她們是集結了跨越世代與多樣媒材的台灣女性藝術家。除了反應當代藝術的趨勢之外，同時也記錄著台灣藝術發展的歷程。

要經營當代畫廊30年，不是容易的事。30年來，藝術生態因環境因素影響，也產生了很多變化。畫廊如何因應這些變化而堅持到底，需要相當堅定的信念和執著的態度。

臻品藝術中心成立於1990年，今年剛好30年，近期推出臻品30週年策劃展覽-「30而儷」，節目中邀請策展人紀嘉華老師暢談與臻品藝術中心的緣分，本次策展心路歷程。

策展人分享本次共邀請10位女性藝術家展出。前8位是曾經在臻品展出合作過的藝術家，另外2位是新生代藝術家，包括李重重、陳張莉、張光琪、吳詠潔、李燕華、連時宜、陶羽潔、溫孟瑜、洪瑄、陳湛鉉等10人，她們是集結了跨越世代與多樣媒材的台灣女性藝術家。除了反應當代藝術的趨勢之外，同時也記錄著台灣藝術發展的歷程。

荷蘭大畫家梵谷（Vincent van Gogh）生前的最後遺作「樹根」（Tree Roots）畫的是什麼地方長期成謎，終於在今年被人找到了！

梵谷研究所科學主任沃德日前發現一張1900年初期的明信片，卡片上的場景和荷蘭後印象派巨匠梵谷的遺作「樹根」十分相似，因此推測這就是梵谷遺作的場景。

梵谷生前最後70天，就住在奧佛蘇歐西鎮上的小旅館，最後遺作作畫地點離住處只有150公尺左右。這項新發現再度引發梵谷是否舉槍自盡或死於意外他殺的討論。而至今仍留存的樹根作畫地點，已經加裝圍欄加以保護，未來將成為人們紀念梵谷的重要景點。

梵谷為藝術史留下扣人心弦的篇章，他在生命晚期透過繪畫試著自我救贖，也讓人們在受困時，能夠得到一分共鳴與安慰。儘管每個人的經歷不同，當面對這些畫作時，都有心境上慽慽然的觸動。

今天節目邀請木雕藝術家江基名暢談其創作理念與近期的展覽「綺麗的軌跡 Path to Enchantment｜江基名個展」特色與心得。

江基名，1990生於台灣。作品多以「少女」為形象主軸，試圖刻畫出一個對未來有所憧憬卻又隱藏著憂鬱情節的狀態，藉由自身觀察與反映出對於社會的現實與理想的差異，透過「少女」的角色引伸現實與理想的曖昧關係，以暗喻、符號化的方式表現自身的創作觀。

此次作品試圖透過再減法的方式，將雕塑本身的虛實關係對應到網路與現實的感知狀態，也將本來固有色的上色方式作部分的拆解，希望透過鮮豔的色彩和削去的痕跡使人感受在美麗色彩與消逝狀態的孤獨感受。

藝術家李奉自1991至2020年橫跨近30年的創作過程，他喜愛自由，生活的歷練和人生經驗豐富，沉重與輕盈在其內心對峙，而將之寓聚在創作中。他將感受的激情轉化為內在的力量，藉由繪畫表達生命的悸動，從具象到抽象蛻變的心路歷程完成了轉換。

今天節目邀請李奉分享他的人生故事與創作的靈感救贖歷程，透過作品所引發的個別生命經驗表述，帶動大家對抽象繪畫當前性的描繪！

ART TAIPEI台北國際藝術博覽會持續以「學術先行、市場在後」的信念引領產業趨勢，2020年度ART TAIPEI雖面臨新型冠狀病毒肺炎疫情，但報名參展畫廊仍踴躍。

節目邀請畫廊協會理事長鍾經新暢談策展心路歷程與本次亮點，ART TAIPEI提出「產、官、學、藏」的四個支撐藝術產業結構的重點，ART TAIPEI歷經27年來屹立不搖，確實有著堅實穩定的根基。

今年以《登峰 • 造極》為題，擁有不畏艱難而前行的勇氣邁向山峰，並創造極致的象徵氣象，國外首度參加ART TAIPEI的展商仍然有6家，可見台北國際藝術博覽會的品牌效應。理事長更分享此次ART TAIPEI將展出名和晃平的作品《Throne》。這件作品曾經在《Japonismes 2018》展出，地點在巴黎羅浮宮金字塔內；金色的王座飄浮於金字塔中心，引發人類思考自文明開始所遺留下來的權力體制，並思考未來的可能性。

ART TAIPEI台北國際藝術博覽會持續以「學術先行、市場在後」的信念引領產業趨勢，2020年度ART TAIPEI雖面臨新型冠狀病毒肺炎疫情，但報名參展畫廊仍踴躍。

節目邀請畫廊協會理事長鍾經新暢談策展心路歷程與本次亮點，ART TAIPEI提出「產、官、學、藏」的四個支撐藝術產業結構的重點，ART TAIPEI歷經27年來屹立不搖，確實有著堅實穩定的根基。

今年以《登峰 • 造極》為題，擁有不畏艱難而前行的勇氣邁向山峰，並創造極致的象徵氣象，國外首度參加ART TAIPEI的展商仍然有6家，可見台北國際藝術博覽會的品牌效應。理事長更分享此次ART TAIPEI將展出名和晃平的作品《Throne》。這件作品曾經在《Japonismes 2018》展出，地點在巴黎羅浮宮金字塔內；金色的王座飄浮於金字塔中心，引發人類思考自文明開始所遺留下來的權力體制，並思考未來的可能性。

本集節目專訪劉銘浩夫婦暢談在不同世代與器材；從黑白到彩色、從相機到手機，同樣以「家」作為創作核心題材。

擅長人物攝影的父親劉瑞潮，在攝影器材不普及的年代，用相機紀實「写真」，捕捉作品中每位人物最自然、最存真的狀態。

擅長廣告的兒子劉銘浩，在現今人手一支手機的網路社群年代，運用廣告稿下標題方式，點出每張照片的趣味性，以隨興的方式，拍攝每天從住家出發的沿途景物，用手機和文字「寫照」日常。

 

今天節目邀請Photo ONE」(台北國際影像藝術節)活動執行長王瑞琪，分享今年活動的特色與歷程。

攝影市集（Photo Fair）邀請出版社、書店、藝廊和來自各地的創作者們，將以攝影幻燈會 (Slideshow) 的形式，為大家介紹自身的攝影創作與出版經驗，也特別為所有熱愛攝影的朋友，準備了各式珍貴新穎的攝影集作品。

專家面對面（Portfolio Review）邀請評論家、學者、策展人、攝影家、研究者以及出版者，組成Photo ONE專家面對面計劃（Portfolio Review）的專家團隊，有志於從事專業攝影創作的創作者，帶著實體作品，參與這場難得的交流盛會。

攝影講座（Photo Talk）邀請國內外專家，針對國際當代攝影及藝術主題提供其見解與更深入的探討。