藝術ABC

《綻放 維也納美景宮百年花繪名作展》 匯集了 60 張稀世名作。本次展覽的畫作貫穿了從瓦爾德米勒到克林姆的百年藝術史。歐洲繪畫歷經了古典、浪漫、寫實、印象、後印象等階段的發展。

本集同時深度介紹了維也納花卉藝術從工藝裝飾走向學院藝術的轉變。花卉不僅是美麗的景物，也具有寓意性，例如玫瑰象徵愛情。本次展覽能讓觀者感到快樂與開闊。本次大展正值歷史博物館 70 週年，誠摯邀請所有喜愛藝術的朋友，不要錯過這次能夠欣賞 維也納稀世名作的機會。

《綻放》展覽已於 12 月 5 號開展，將持續展出至明年的 3 月 22 號。本次展覽能一次性觀賞到多張稀世珍品，所有喜愛藝術的朋友們千萬不要錯過。

📌 展覽資訊：
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆
《綻放》維也納美景宮百年花繪名作展 — 從瓦爾德米勒到克林姆

展覽日期：2025年12月5日（五） – 2026年3月22日（日）
展覽地點：國立歷史博物館 1F & 2F 展廳（臺北市中正區南海路49號）
開放時間：每週一至週日 10:00 至18:00 (17:30 展覽現場停止售票及入場 )
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆

💌探索不同的藝術觀點、感受生活的美好樣貌，歡迎訂閱 IC之音電子報：https://pse.is/artabcedm

國立歷史博物館於的年度大展《綻放》。《綻放》匯集了來自維也納美景宮（Belvedere Palace）的 畫作，展示了維也納花卉藝術的發展史。

美景宮在藝術史中具有重要地位，它是奧地利第一個對外開放的博物館，也是歐洲最早的公共美術館之一。該展覽涵蓋了從瓦爾德米勒到克林姆的百年花卉名作。

陸仲雁老師分享了美景宮的策展背景，她曾協助推動與美景宮的國際交流，以提升台灣藝術界的高度。她提到此行圓了她三十年來的夢想，能夠深入參觀義大利等地的教堂、博物館和宮殿。

本次《綻放》大展的亮點之一是藝術家克林姆的作品，尤其是《雨後》。克里姆特的畫作極為珍貴，這次展出後即需休息很長時間，且難得外借；其作品價值高昂，近期曾有肖像畫拍出 76 億台幣的天價，成為現代畫作的最高紀錄。《雨後》是克里姆特在 1898 年於奧地利山阿塔度假時所畫，呈現出與其標誌性的裝飾性分離主義風格截然不同的田園風光。

《綻放》展覽已於 12 月 5 號開展，將持續展出至明年的 3 月 22 號。本次展覽能一次性觀賞到多張稀世珍品，，所有喜愛藝術的朋友們千萬不要錯過。

📌 展覽資訊：
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆
《綻放》維也納美景宮百年花繪名作展 — 從瓦爾德米勒到克林姆

展覽日期：2025年12月5日（五） – 2026年3月22日（日）
展覽地點：國立歷史博物館 1F & 2F 展廳（臺北市中正區南海路49號）
開放時間：每週一至週日 10:00 至18:00 (17:30 展覽現場停止售票及入場 )
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆

💌探索不同的藝術觀點、感受生活的美好樣貌，歡迎訂閱 IC之音電子報：https://pse.is/artabcedm

上集，Elsa分享了藍騎士在六月搬遷新家，歷經九月台北藝博會、倫敦梅費爾悍圖社大展、上海021西岸展覽以及正在進行中的白色三戀展覽等一系列忙碌的國際活動。

藍騎士成立至今已滿12年，初期因台灣本土老畫廊競爭激烈，資源有限，便專注於歐美當代藝術的推廣。然而，藍騎士始終懷有心願，希望在適當時機，將具有代表性的台灣藝術家推向國際，而非僅限於「台灣」兩字，而是探究其背後的意義。因此，在畫廊搬遷之際，藍騎士策劃了「悍圖社」展覽，藉此向早期在藝術弱勢年代，堅持以畫筆紀錄時代聲音的台灣藝術家們致敬。

此展覽從台北延伸至倫敦，倫敦開幕式及座談會皆吸引人潮如潮水般湧入，讓當地的英國藝術家都感到驚訝，證明了其巨大的成功 ，成功證明了台灣藝術只要找對敘事角度，使用普世語言切入，絕對能吸引國際觀眾的目光。

📌 展覽資訊：
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆
《白色三戀 White Trilogy of Love》
2025.12.6– 2026.2.28
《白境—紙的三人展》@ Bluerider ART 台北·敦化
White Realm — A Paper Trio Exhibition
台北市大安區敦化南路二段 77 號
開放時間：週二至週日｜10:00 – 18:30

《白光—安格拉·格拉札大型紙雕》@ Breeze Center 微風廣場
White Light — Angela Glajcar Large-Scale Paper Sculpture Exhibition
Breeze Center 微風廣場 台北市復興南路一段39號
開放時間：週日至週三 11:00 – 21:30｜週四至週六 11:00 – 22:00

《白玉—國際藝術家群展》@ 慕舍精品酒店 Hotel MVSA
White Jade — International Artists Group Exhibition
台北市中山區建國北路一段61號
預約參觀：[email protected]
T: 02-27522238
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆

💌探索不同的藝術觀點、感受生活的美好樣貌，歡迎訂閱 IC之音電子報：https://pse.is/artabcedm

在歲末年終的十二月，Bluerider ART藍騎士藝術空間推出一個極為特殊且創新的展覽企劃——《白色三戀》( White Trilogy of Love)。在普遍充滿綠色、金色、熱鬧促銷的歡樂節慶中，藍騎士反其道而行，選擇用「極致的白色減法」操作，希望藉由純粹的白色與紙的材質，讓觀眾得以看見比色彩更加豐富的靈魂層次，帶來視覺的休息與心靈的獨特時刻。

「白境」，位於 Bluerider ART 台北·敦化：聚焦於三位藝術家曹吉岡、安格拉·格拉札（Angela Glajcar）與湯嘉欣的紙本創作。曹吉鋼運用千年的安徽灰紙宣，以紙代替傳統坦培來創作山水的三元法。安格拉則採用冷靜、平整的德國工業紙進行手撕創作，呈現當代理性風格。而年輕藝術家湯嘉欣則以綿紙為媒材，用針一根一根挑起綿絮，展現極致的細膩。值得注意的是，這些紙張都經過特殊處理，具備防酸、防潮、防腐的特性，壽命可達百年千年，足以成為美術館級的收藏品，挑戰了市場上對紙本保存不易的迷思。

「白光」，在人潮聚集的 Breeze Center 微風廣場：Ang Glass的大型紙雕塑，是一場關於邊界跟入侵的實驗，將藝術從脫離日常的畫廊環境，帶入商業消費的場域。觀眾的心態將從原先的「純粹凝視」轉變為「驚奇的偶遇」，促使人們在採買、消費的同時，思考如何將外在物質慾望轉換至內在的精神世界。

「白玉」，則在連續獲得多年米其林二星的慕舍精品酒店 Hotel MVSA舉辦：展示國際藝術家關於「留白」的群展,。此處的藝術介入了餐飲、設計與生活，將藝術品延伸為一種五感（眼耳鼻舌身）的立體體會，讓藝術不再只是牆上的裝飾，而是一種可以被感受、被品嚐的體驗。

《白色三戀》預演了藝術產業的三個未來：藝術邊界的消融（城市就是展場）；藝術功能的演變（從視覺消費轉向心靈的避難所和療癒的陪伴）；以及藝術感知的回歸（強調觸感、重量、溫度的真實肉身體驗，這是AI無法取代的頂級奢侈）。透過在不同場域的體會，觀眾將能進行「審美訓練」，鍛鍊自身的感知力、想像力與解析力,。這種審美能力，正是人們在AI高度發展的未來社會中，能體現自身價值的最大競爭力。

📌 展覽資訊：
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆
《白色三戀 White Trilogy of Love》
2025.12.6– 2026.2.28
《白境—紙的三人展》@ Bluerider ART 台北·敦化
White Realm — A Paper Trio Exhibition
台北市大安區敦化南路二段 77 號
開放時間：週二至週日｜10:00 – 18:30

《白光—安格拉·格拉札大型紙雕》@ Breeze Center 微風廣場
White Light — Angela Glajcar Large-Scale Paper Sculpture Exhibition
Breeze Center 微風廣場 台北市復興南路一段39號
開放時間：週日至週三 11:00 – 21:30｜週四至週六 11:00 – 22:00

《白玉—國際藝術家群展》@ 慕舍精品酒店 Hotel MVSA
White Jade — International Artists Group Exhibition
台北市中山區建國北路一段61號
預約參觀：[email protected]
T: 02-27522238
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆

💌探索不同的藝術觀點、感受生活的美好樣貌，歡迎訂閱 IC之音電子報：https://pse.is/artabcedm

本次「黑水」展覽的一大特色是集結了許多在國際獲獎，以及代表台灣參與國際展覽的重要作品。這些作品在某種程度上具有代表性，展現了台灣藝術家在國際上的重要表現。

欣賞藝術就像看一場電影，能將你從日常的困頓中拉出，進入另一個世界。「黑水」展覽雖然主題為黑水，但它卻能喚醒您心底白色的靈魂。請安排一個下午的時間，去國美館感受這 37 件當代藝術作品帶來的全新理解與震撼！

📌 展覽資訊：
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆
｜2025臺灣美術雙年展-黑水｜
｜2025.11.15-2026.03.01 ｜
｜國美館｜102-107, 202展覽室/美術街｜
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆

💌探索不同的藝術觀點、感受生活的美好樣貌，歡迎訂閱 IC之音電子報：https://pse.is/artabcedm

因疫情延期一年，現於 2025 年 11 月 15 日正式登場的第九屆台灣美術雙年展。本次展覽地點在國立臺灣美術館（台中），展期將持續至明年的 3 月 1 日。國美館舉辦的台灣美術雙年展，是專門針對台灣藝術家的展覽。其目的在於提供台灣當代藝術家一個發表的平台，並每兩年觀察一次台灣當代藝術的趨勢，讓大眾了解藝術家們關注的議題。本屆雙年展的主題為「黑水」。

「黑水」的概念，強調所有事物皆有可見與不可見的面向，希望藉此提醒大眾關注歷史記載中常被忽視、刻意遮蔽或遺忘的陰暗面，如殖民主義、殖民性、帝國主義的影響。
「黑」：不只是一個顏色。它與台灣歷史有所關聯，讓人聯想到早期移民渡海的「黑水溝」，以及與「白色恐怖」形成對比的歷史意象。
「水」：代表台灣的島嶼性，以及台灣與世界的連結都是透過「水」。水也具備「流動性」，藉此提醒人們歷史的書寫並非固定不變，那些課本沒寫的、未被看見的歷史，需要透過藝術家的關心與研究才能被看見。此外，水也象徵容忍、包容、以及沖刷掉痛苦的能力。

這次的「黑水」展覽，就像是從歷史的暗房中沖洗出被遺忘的照片，藝術家們透過作品的光線，讓我們得以正視那些曾經被殖民、被遷徙、被忽略的陰暗面，同時，水流般的意象也提醒我們，台灣的文化與歷史是持續流動、不斷形塑的。

📌 展覽資訊：
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆
｜2025臺灣美術雙年展-黑水｜
｜2025.11.15-2026.03.01 ｜
｜國美館｜102-107, 202展覽室/美術街｜
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆

💌探索不同的藝術觀點、感受生活的美好樣貌，歡迎訂閱 IC之音電子報：https://pse.is/artabcedm

盧芛的作品聚焦女性在現代社會中所承擔的多重身份：藝術家、母親、女兒、妻子、社會參與者。她的創作不只描繪女性的柔軟，更挖掘那些具有力量的一面。在她的畫面裡，女性的身體不只是「呈現」，而是「書寫」——書寫情緒、責任、文化、角力與重生。

蘆葦的創作足跡遍布 吉爾吉斯、美國洛杉磯、猶他州與墨西哥。她笑說，一開始並沒有計畫走到那麼遠，只是旅途中因緣際會下展開連續的駐村與個展。特別是猶他州，她先後舉辦三場展覽，甚至被當地美術館典藏。旅程中的文化差異，讓她看見女性形象在不同社會中的投射，也讓她找到新的創作語彙。

她說：「女性的力量不只有溫柔，也有令人害怕的黑暗面。我想讓觀者重新想像母性的樣貌。」

另外，她以東方水墨為主體，創造出同時具有神話能量、象徵隱喻與心理深度的圖像。畫面中的母親、女孩、野獸、植物、獨角獸，彷彿跨越古今與現實，濃厚卻干淨、堅定又平靜。用千年的東方媒材，說著跨文化的現代語言。這是一種能在國際藝術市場上被快速讀懂的表現方式。既有東方的留白、含蓄，也有西方敘事式的象徵強度，是強烈又細緻的視覺語言。

本次個展《夢與修羅》延伸了盧芛在對女性議題的觀察，讓女性的角色不再只限於柔弱、奉獻，而是帶著野性、保護性與複雜的內在力量。《夢與修羅》是她回到台灣後的第一次大型個展，也是一段創作與身份的階段性總結。喜愛女性藝術、文化書寫、當代水墨的聽眾，絕對不能錯過。

📌 展覽資訊：
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆
展期 Duration｜2025.11.08 (六) － 2026.02.07 (六)
地點 Address ｜襲園美術館（桃園市中壢區青埔九街57號）
藝術家 Artist｜盧芛 - Lu Wei
策展人 Curator｜林郁晉 - Lin Yu Chin
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆

💌探索不同的藝術觀點、感受生活的美好樣貌，歡迎訂閱 IC之音電子報：https://pse.is/artabcedm

本集精華：
00:03:19 從影像到抽象繪畫的轉折脈絡
00:07:32 疫情成為創作方法的關鍵轉捩
00:10:20 放下教職全職創作
00:18:12 色彩旋律×理性構圖

本集以抽象繪畫走出自我路徑的徐嘒壎，從家族傳承談起，父親以耐力與紀律淬鍊大型雕塑的極限，女兒則在名字的意象與當代視覺語彙之間，選擇以更貼近心緒的抽象繪畫發聲。

嘒壎分享創作轉向的關鍵：她以錄像起家，熟悉機具與敘事結構，也因此練就縝密的編排感。但回台任教後，零碎的教學節奏與錄像所需的大量前置，使創作被層層中斷。疫情來臨，時間忽而慢下，她在遠距教學與與學生討論中，重新拿起畫筆；抽象繪畫的「感性觸發」讓她能在日常縫隙立即進入狀態，順著第一筆的滴流、暈染與力度推進，建立不畫草圖、即興推演的工作法——每一次決定都是下一步的引子。

面對作品《海邊的聖誕樹》、《夏天從不會結束》到黃黑對比強烈的《冬眠銀器》，我們從「色彩旋律」切入導讀：感性用色之上，仍可見理性的佈局與結構。錄像時期訓練出的邏輯，在抽象畫面中轉化為節奏與層次；抽象不是省略，而是把感受與秩序並置——第一眼就要令人「舒服」，而後回看有耐讀的玄機。

父女之間的理解也在對話裡動人浮現。徐永旭回憶女兒國中時就立志走藝術路，他以自身為例：43歲毅然離開教職、全心創作——選擇，總要自己承擔重量也擁抱自由。蘇三則以策展與經營視角，點出永旭的三個關鍵特質：驚人的體力與意志、近乎企業家的執行與工程化思維、以及對自我語言的忠誠——作品要獨特，也要做到「無可取代」。

從父女兩代的抉擇與轉身，我們看見藝術家的堅持，以及一種在變局中，對自我與時間的回答。

📌 展覽資訊：
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆
▞ 弎畫廊喬遷首展｜徐永旭個展《潤潤》（lūn lūn） ▞
展期：2025/11/8 ～ 2025/12/20
地點：偕行館｜臺南市北區公園南路21號
開幕日：2025/11/08 3:03pm
營業時間：週二至週六 10:00-18:00

相關講座
11/15（六）15:00｜徐永旭 × 段存真《身體、勞動與突破 — 雕塑家的時間與邊界》
主講：#段存真 教授（東海大學美術學系）
與談：藝術家 徐永旭

12/06（六）15:00｜徐永旭 × 陳貺怡 創作對談
主講：#陳貺怡 館長（國立臺灣美術館）
與談：藝術家 徐永旭

12/13（六）15:00｜徐永旭 × 陸潔民《徐永旭 HSU YUNGHSU》新書發表會（簽書會16:00）
主講：#陸潔民 老師
與談：藝術家 #徐永旭
特別來賓：陳家毅 建築師
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆

💌探索不同的藝術觀點、感受生活的美好樣貌，歡迎訂閱 IC之音電子報：https://pse.is/artabcedm

________________  

製作 | 孫聖峰

從弎畫廊到個展〈潤潤〉，藝術命定旅程。

在台灣藝術圈打滾超過三十年，蘇三從新生態藝術環境、索卡藝術一路做起，跟著杜昭賢練美學品味，向蕭富元學市場敏銳度，從銷售做到畫廊經理。在藝術空間服務十多年後，她決定「再整理一次人生」，於是走出來，在台南創立「弎畫廊」。她笑說只是順著喜歡的事努力做下去，回頭看卻像是一步步被老天推著往前。

開畫廊的邀請，來自建商提供的老房子，後來更標下台南古蹟「偕行社」的標案。在古蹟空間裡辦展，處處是限制，卻也處處是禮物。弎畫廊在偕行社的開幕首展，邀請雕塑家徐永旭，以世界巡迴展的重要一站揭幕。這位與陶土相伴的藝術家，作品既有勞動的厚度，也有音樂般的節奏。展名〈潤潤〉出自女兒、抽象藝術家徐嘒壎之手：既是作品與身體汗水的水分，也像推石頭的西西弗斯，汗滴落地滋養土地；在台語裡，「潤」又諧音「韌」，象徵父親、畫廊與古蹟一路走來的堅韌不放棄。

讓我們一起走進弎畫廊，跟弎畫廊負責人蘇三、雕塑家徐永旭以及藝術家徐嘒壎見證搭們在藝術路上的「韌」性。

📌 展覽資訊：
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆
▞ 弎畫廊喬遷首展｜徐永旭個展《潤潤》（lūn lūn） ▞
展期：2025/11/8 ～ 2025/12/20
地點：偕行館｜臺南市北區公園南路21號
開幕日：2025/11/08 3:03pm
營業時間：週二至週六 10:00-18:00
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆

💌探索不同的藝術觀點、感受生活的美好樣貌，歡迎訂閱 IC之音電子報：https://pse.is/artabcedm

________________  

製作 | 孫聖峰

從一團泥土，到千里之外的世界舞台，陶藝雕塑家徐永旭，用大拇指一點一滴捏出生命的痕跡。每一道指紋，都是時間的刻痕；每一件作品，都在柔軟與堅毅之間，展現藝術的靈魂張力。今年，《薛西佛斯的疑惑》世界巡迴展計畫，第一站回到緣起之地——韓國。回憶25年前，他第一次出國參加創作營；25年後，他帶著成熟的作品與經驗重返，同樣的土地，不同的風景。接下來，他將開啟國際巡展的旅程，讓台灣陶藝的溫度，走入更廣闊的文化對話。

在節目中，談起創作背後的堅持與試煉，他的作品歷經颱風、酷熱、地震的考驗，依舊屹立不搖——就像他那雙被陶土磨去指紋的手，柔軟卻強韌，那雙手本身就是藝術品。即使被稱作「古稀之年」的藝術家，他把歲月轉化成能量，把人生的折磨化為藝術的光。

在陶土的世界裡，徐永旭用時間、火與手指，雕出一種不被歲月侵蝕的力量。那是從台灣出發的藝術之光，也是生命不斷再生的印記。

📌 展覽資訊：
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆
▞ 弎畫廊喬遷首展｜徐永旭個展《潤潤》（lūn lūn） ▞
展期：2025/11/8 ～ 2025/12/20
地點：偕行館｜臺南市北區公園南路21號
開幕日：2025/11/08 3:03pm
營業時間：週二至週六 10:00-18:00
╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆╭★╭♬ ╭☆

💌探索不同的藝術觀點、感受生活的美好樣貌，歡迎訂閱 IC之音電子報：https://pse.is/artabcedm

________________  

製作 | 孫聖峰